ぶらあぼ の記事

【CD】ブロックフレーテ・ソナタアルバム／山岡重治＆小林道夫＆宇田川貞夫

【CD】ブロックフレーテ・ソナタアルバム／山岡重治＆小林道夫＆宇田川貞夫

リコーダー奏者・楽器製作者として日本の古楽界を牽引した故・山岡重治の追悼盤として、1973年に録音された貴重なLPが復刻された。共演に小林道夫（チェンバロ）、宇田川貞夫（ヴィオラ・ダ・ガンバ）という歴史的な顔ぶれを迎え、ヘンデル、テレマン、バッハのソナタを収録。22歳当時の山岡の瑞々しく清新な演奏は、当時の最先端の古楽の空気を今に伝える。現代の洗練された演奏とは異なる、一音一音に込められた真摯な息吹が聴き手の心を打つ、古楽演奏史における貴重な記録である。

祝 アーティスト・イン・レジデンス就任！ ペッカ・クーシストが都響と挑むこだわりの古典×現代プロ

祝 アーティスト・イン・レジデンス就任！ ペッカ・クーシストが都響と挑むこだわりの古典×現代プロ

2026年4月より東京都交響楽団のアーティスト・イン・レジデンスに就任し、将来の首席指揮者就任も控えるペッカ・クーシスト。6月の就任記念定期演奏会では、その多才さを活かした意欲的なプログラムが組まれる。タルキアイネンの日本初演作、クーシスト自身が弾き振りを行うハイドンの「告別」、そしてラウタヴァーラの交響曲第7番「光の天使」という、古典から現代までを横断する構成だ。ヴァイオリニスト兼指揮者として世界的に評価を高めるクーシストと、都響の新たなケミストリーに期待が高まる。

【CD】Apex／シカゴ交響楽団ブラス・クインテット

【CD】Apex／シカゴ交響楽団ブラス・クインテット

シカゴ交響楽団の精鋭5名による金管アンサンブルの日本セッション録音。20〜21世紀のオリジナル曲からバッハ、ヴェルディまで幅広いレパートリーを収録している。世代を超えたメンバー構成ながら、シカゴ響伝統のブリリアントなサウンドと超絶技巧が遺憾なく発揮された一枚。特にバッハにおける精緻なアーティキュレーションや、クレスポ作品で見せる圧倒的なシカゴ響サウンドの全開ぶりは圧巻であり、クラシックファンのみならず広く楽しめる内容となっている。

石上真由子＆中恵菜＆佐藤晴真——実力派トリオが團伊玖磨と諸井三郎の名品に光を当てる

石上真由子＆中恵菜＆佐藤晴真——実力派トリオが團伊玖磨と諸井三郎の名品に光を当てる

ヴァイオリンの石上真由子、ヴィオラの中恵菜、チェロの佐藤晴真による実力派弦楽トリオが、Hakuju Hallにてコンサートを開催する。結成3年目を迎える今回は、邦人作曲家の知られざる重要作である團伊玖磨の「弦楽三重奏曲」と諸井三郎の「絃楽三重奏曲op.19」、そしてベートーヴェンの「セレナーデ」を取り上げる。ソリストとして活躍する3人が、弦楽三重奏という編成の魅力を高水準な演奏で提示する貴重な機会となる。

【CD】ショパン：忘れられた響きの発見／山名敏之

【CD】ショパン：忘れられた響きの発見／山名敏之

ピアニスト山名敏之による、ショパン時代の1841年製プレイエルを用いた意欲的なアルバム。ショパン存当時の楽譜の徹底調査に基づき、ペダル指示の欠落や当時のカンタービレ奏法、アーティキュレーションを復元。響きの減衰やリズム語法を緻密に再現することで、現代のピアノ演奏とは異なる「忘れられた響き」を浮き彫りにしている。バラード第2番や24のプレリュードなどを収録し、歴史的情報に基づく演奏（H.I.P.）の極致を提示する一枚である。

時を経て、庄司紗矢香が、いま向き合うモーツァルト

時を経て、庄司紗矢香が、いま向き合うモーツァルト

ヴァイオリニスト庄司紗矢香が、自身の音楽的ルーツであるモーツァルトへの現在の向き合い方を語るインタビュー。かつて古典派の演奏スタイルに壁を感じた経験から、歴史的理論の研究やジャンルカ・カシオーリとの出会いを通じて、独自の解釈を深めてきた経緯を明かす。6月に控えるカメラータ・ザルツブルクとの初共演に向け、協奏曲におけるオペラ的・演劇的な要素への洞察や、自身の信じるモーツァルト像を聴衆と共有したいという意欲を語っている。

「5月」をめぐる音楽史 〜中世からショスタコーヴィチまで、作曲家たちを魅了した春の光

「5月」をめぐる音楽史 〜中世からショスタコーヴィチまで、作曲家たちを魅了した春の光

ヨーロッパにおいて「5月」は、厳しい冬を越えた本格的な春の訪れを象徴する季節として、古くから多くの芸術作品の題材となってきた。本稿では、中世のモニオ・ダラスやランボー・ド・ヴァケラスによる歌から、ルネサンス期のフィリップ・デ・モンテ、ロマン派のシューマンやブラームスに至るまで、作曲家たちが「5月」という季節をどのように捉え、恋の喜びや切なさと結びつけて音楽に昇華させてきたのか、その歴史的変遷を辿る。

群響×高崎芸術劇場の《トスカ》は沼尻竜典＆粟國淳の黄金コンビで

群響×高崎芸術劇場の《トスカ》は沼尻竜典＆粟國淳の黄金コンビで

群馬交響楽団と高崎芸術劇場による「GTシンフォニック・コンサート」にて、プッチーニのオペラ《トスカ》がセミ・ステージ形式で上演される。指揮に沼尻竜典、演出に粟國淳を迎え、佐藤康子（トスカ）、シュテファン・ポップ（カヴァラドッシ）、上江隼人（スカルピア）ら豪華キャストが共演。2026年6月に高崎、名古屋、横浜の3都市で開催される本公演は、サスペンスフルな音楽とドラマティックな歌唱が融合する注目の舞台となる。

名古屋フィルハーモニー交響楽団 創立60周年記念 バースデー・ガラ・コンサート開催決定

名古屋フィルハーモニー交響楽団のイチオシ！創立60周年のその日に、名フィルが豪華ソリストとともに祝う！

名古屋フィルハーモニー交響楽団は、2026年7月10日に創立60周年を記念した「バースデー・ガラ・コンサート」を愛知県芸術劇場コンサートホールで開催する。川瀬賢太郎音楽監督の指揮のもと、辻彩奈（ヴァイオリン）、務川慧悟（ピアノ）、佐藤晴真（チェロ）といった東海地方ゆかりの実力派ソリストが集結。さらに、名フィルと同じ誕生日を持つサクソフォン奏者の上野耕平が友情出演し、ラヴェルの『ボレロ』を披露する。ハイドンからプロコフィエフまで、オーケストラの60年の歩みを祝う華やかなプログラムで、名フィルの「これまで」と「これから」を体感できる特別な一夜となる。

オーケストラ・アンサンブル金沢のイチオシ！モーツァルト・シンガーズ・ジャパンの名手と川瀬賢太郎が描く恋の駆け引き物語

オーケストラ・アンサンブル金沢のイチオシ！モーツァルト・シンガーズ・ジャパンの名手と川瀬賢太郎が描く恋の駆け引き物語

オーケストラ・アンサンブル金沢（OEK）による第502回定期公演「モーツァルト オペラの世界を味わう」が2026年7月18日に開催されます。川瀬賢太郎指揮のもと、モーツァルト・シンガーズ・ジャパンと共演し、歌劇「コシ・ファン・トゥッテ」を2時間のハイライト版として上演。演出・構成・字幕をバリトン歌手の宮本益光が手掛け、物語の魅力を凝縮して届けます。OEKの編成はモーツァルトの音楽に最適であり、石川県立音楽堂の音響とともに、室内オーケストラならではの小気味良い演奏とオペラの駆け引きを楽しめる注目の公演です。

大阪交響楽団 第140回名曲コンサート 「菊池洋子の“ベートーヴェン協奏曲チクルス” Vol.4」

大阪交響楽団のイチオシ！響き合う、三つの協奏—ベートーヴェンの極みへ。

2026年7月12日、ザ・シンフォニーホールにて大阪交響楽団による「菊池洋子の“ベートーヴェン協奏曲チクルス” Vol.4」が開催される。山下一史指揮のもと、ピアニスト菊池洋子を中心に、郷古廉（Vn）、笹沼樹（Vc）らを迎えた豪華な共演が実現。今回はベートーヴェンの「ロンド」「合唱幻想曲」「三重協奏曲」の3曲をプログラムし、菊池洋子が軸となって異なるベートーヴェン像を提示する。2023年から続くシリーズの集大成となる華やかなフィナーレ公演であり、堺シティオペラの歌手陣も参加する注目のコンサートである。

アマービレフィルハーモニー管弦楽団 第24回定期演奏会「豊嶋泰嗣活動40周年記念オールブラームスプログラム」

アマービレフィルハーモニー管弦楽団のイチオシ！円熟の松岡究&豊嶋泰嗣のタッグでお届けするオールブラームスプログラム

アマービレフィルハーモニー管弦楽団が、2026年7月19日に茨木市文化・子育て複合施設「おにクル」ゴウダホールにて第24回定期演奏会を開催します。本公演は、音楽監督の松岡究と、活動40周年を迎えるヴァイオリニスト豊嶋泰嗣による「オールブラームスプログラム」です。プログラムには『大学祝典序曲』、『ヴァイオリン協奏曲』、そして『交響曲第4番』というブラームスの傑作が並びます。楽器店が経営母体となる日本唯一のプロオーケストラが贈る、円熟のタッグによる特別なコンサートです。

コンサート・ツアー100周年 「天使の歌声」が藤倉大の新作を披露

コンサート・ツアー100周年 「天使の歌声」が藤倉大の新作を披露

ウィーン少年合唱団が2026年のコンサート・ツアー100周年を記念し、来日記者会見を行った。今回のツアーでは、世界的に活躍する作曲家・藤倉大が同合唱団のために書き下ろした新作「Moon Boat（月の舟）」が世界初演される。500年以上の歴史を持つ同合唱団にとって、日本人作曲家による日本語の合唱曲を委嘱するのは史上初となる。会見にはブルックナー組とカペルマイスターのマノロ・カニンらが登壇し、平和への願いを込めた歌唱と、新作に対する意気込みを語った。ツアーは全国19都市で全31公演が予定されている。

沖澤のどか＆京都市交響楽団の音楽づくりを間近で学ぶ、「“世界にはばたく指揮者”育成プロジェクト」が実施

沖澤のどか＆京都市交響楽団の音楽づくりを間近で学ぶ、「“世界にはばたく指揮者”育成プロジェクト」が実施

京都市交響楽団の常任指揮者・沖澤のどかが取り組む「プロコフィエフの陣～交響曲全曲演奏会」に合わせ、「“世界にはばたく指揮者”育成プロジェクト」が実施されている。これは音楽大学と連携し、若手指揮者がリハーサル現場で沖澤の音楽づくりを間近で学ぶ機会を提供するもの。沖澤自身が若手時代に受けた指導や現場での経験を次世代に還元する意図があり、選抜された学生はパート譜のチェックや意見交換を通じて研鑽を積む。指揮者という職業の現実とプロセスを共有する、教育的意義の高い取り組みである。

ラトビアの俊英アンドリス・ポーガ、ショスタコーヴィチで引き出すN響の底力

ラトビアの俊英アンドリス・ポーガ、ショスタコーヴィチで引き出すN響の底力

2026年5月に開催されるNHK交響楽団第2065回定期公演Cプログラムの紹介記事。指揮者アンドリス・ポーガを迎え、前半には同郷の作曲家ペーテリス・ヴァスクスの「感謝の歌」（日本初演）、後半にはショスタコーヴィチの交響曲第4番が演奏される。ポーガとN響の5度目となる共演であり、ショスタコーヴィチの難曲を通じてN響の底力が試される注目の公演として、その音楽的期待と背景が解説されている。

【CD】オペラ＆シャンソン 澤滋と仲間たち

【CD】オペラ＆シャンソン 澤滋と仲間たち

大ベテランのアルト歌手・澤滋と、その弟子であるメゾソプラノ・四十八願舞子による共演アルバム。本作は、オペラのアリアとシャンソンの名曲を織り交ぜた構成となっている。冒頭のオッフェンバックやビゼーといったオペラ作品から、日本語詞で歌われるシャンソンまで、澤の円熟した歌声と四十八願の確かな歌唱力が光る。特にシャンソンの名曲群では、老舗シャンソニエのような風格と小粋な表現が際立つ。また、NHK『みんなのうた』でも知られる「小さな木の実」など、親しみやすい楽曲も収録されており、師弟の絆と音楽への深い愛情が感じられる一枚である。

GW直前！まだ間に合う音楽祭おすすめ公演ガイド Vol.3 ガルガンチュア音楽祭 2026

GW直前！まだ間に合う音楽祭おすすめ公演ガイド Vol.3 ガルガンチュア音楽祭 2026

ゴールデンウィークに開催される「ガルガンチュア音楽祭2026」から、注目の3公演を紹介。ミュンヘン・ゲルトナープラッツ州立劇場管弦楽団によるドイツオペラの名作プログラム、ミヒャエル・バルケ指揮・東京フィルハーモニー交響楽団によるチャイコフスキー、そしてアリスト・シャムのピアノとコルニリオス・ミハイリディス指揮・オーケストラ・アンサンブル金沢によるベートーヴェン「皇帝」など、音楽祭の魅力を凝縮したガイド記事です。

ホールを飛び出し、京都のまちへ生演奏を――京都コンサートホール アウトリーチ事業の第4期登録アーティストが決定

ホールを飛び出し、京都のまちへ生演奏を――京都コンサートホール アウトリーチ事業の第4期登録アーティストが決定

京都コンサートホールが実施するアウトリーチ事業「Join us（ジョイ・ナス）！」の第4期登録アーティストとして、マリンバ・打楽器奏者の柳野伽耶とクラリネット奏者の吉田夏希が選出された。本事業は、ホールに足を運ぶことが難しい市民や教育機関へ生演奏を届けることを目的としており、選ばれた二人は2026・27年度の2年間、市内小学校での公演やジョイント・コンサートなどを通じて、音楽の普及活動を展開する。音楽と人への深い愛情を持つ若手音楽家たちの今後の活躍が期待される。

エマニュエル・リモルディ＆沼沢淑音が織りなす、華麗な2台ピアノの世界

エマニュエル・リモルディ＆沼沢淑音が織りなす、華麗な2台ピアノの世界

室内楽コンサート・シリーズ「日経ミューズサロン」に、ヴィルトゥオーゾ・ピアニストのエマニュエル・リモルディと沼沢淑音が登場する。モーツァルトのソナタからガーシュウィン、ラヴェルといった管弦楽作品の2台ピアノ版、さらに久保哲朗の新作世界初演まで、精緻さと知性が交差する刺激的なプログラムが展開される。2026年5月27日に日経ホールで開催される本公演は、二人のピアニストが織りなす奥行き豊かな響きと、対話のようなアンサンブルを堪能できる貴重な機会となる。

【CD】アルペジョーネ・ソナタ／田原綾子＆實川風

【CD】アルペジョーネ・ソナタ／田原綾子＆實川風

ヴィオラ奏者・田原綾子のデビュー10年を記念する初のアルバム評。シューベルトの「アルペジョーネ・ソナタ」をはじめ、コダーイやエネスクの小品、西村朗の現代作品までを収録。田原の深くつややかな音色と、實川風の清らかなピアノが織りなすアンサンブルが高く評価されている。特にシューベルトの緩徐楽章は出色の出来栄えであり、奏者の10年間の研鑽とヴィオラという楽器の可能性を存分に堪能できる、貴重な記録となっている。