First Lingít opera to make its world premiere Friday - Juneau Independent

リンギット族の歴史的な戦いを描いた初のオペラが、金曜日に初めて舞台で上演されます。8年半の制作期間を経て完成した本作は、シトカでの戦争の歴史的記録を通じて、リンギット族の叙事詩的な物語を再構築するものです。

『Ḵutulagaaw: The Tlingit – Russian Battles』は、Sealaska Heritage Instituteの会長であるロジータ・カーハニ・ウォールが、西洋の舞台芸術においてリンギット族の声を高めることを目的に委嘱しました。この作品は、かつて自然の円形劇場で行われていた伝統的な演説やダンスの形式を想起させるものです。「Ḵutulagaaw」はリンギット語で「私たちが直面している戦争」を意味します。

ウォールは芸術声明の中で、「私たちのビジョンは、先住民社会を原始的であると描写する固定観念に挑戦することです。法のない部族社会という歴史的な描写を乗り越え、先住民を人間味のある存在として描き、私たちが歌い、踊り、悲しみ、戦うという深い感情を表現したいのです。私たちが新しい世界で生き残るために戦略的に行動し、西洋社会の要素を自ら受け入れたことを示したいと考えています」と述べています。

ウォールは2018年の公演時に、ヴェラ・スターバードにオペラの台本執筆を依頼し、Perseverance Theatreが共同制作として参加しました。リンギット語の専門家であるX̱’unei Lance Twitchellがその台本を翻訳しました。

スターバードは、「彼女（ウォール）からシトカの戦いについてのリンギット語のオペラという素晴らしいアイデアを持ちかけられました。誰かがやるべきだという提案を何度か受けるうちに、彼女が『あなたがやるべきだ』と言っているのだと気づきました」と語りました。

エド・リトルフィールドは、オーケストレーターのロリー・スティットと共に音楽を担当しました。リトルフィールドは、全編がリンギット語で歌われることは重要であるとしつつも、言語に堪能でない観客でも物語を理解できると述べています。「音楽は普遍的です。世界中で聴かれています。すべてを理解できなくても、感じることができます。観客は必ずこのパフォーマンスを感じ取れるはずです」と彼は語りました。

スターバードによれば、リンギットの口承伝統に従い、各公演の冒頭では語り部が物語のあらすじと歴史的背景を説明します。歌詞は詩的な形式をとっており、物語を単独で推進するものではありません。「歌詞のすべての言葉が、二重の意味を持つメタファーの積み重ねです」と彼女は説明します。

このオペラは、1802年と1804年にシトカ（Sheey Atiká）のKiks.ádi氏族とロシアの侵略者（Anóoshi）の間で起きた戦いを追うものです。冒頭のシーンでは、ロシア人男性がKiks.ádiの女性たちを嫌がらせし、法を犯し続けたために同盟を結んだリンギットの氏族によって追い出される様子が描かれます。その後、コディアックからのロシア軍の帰還に向けた準備が進められる中、大きな悲劇が起こります。

物語は、リンギットとロシア人の間の通訳を務める女性、Tíx’の視点で進みます。スターバードは、リンギットの口承資料を中心に調査を行いました。「ロシア側の記録の面白い点は、シトカのリンギット族が常に歌い、踊り、歌い続けていると書かれていることです。彼らは決して黙らない。それは、私たちが今も歌い続けているという美しい証拠です」と彼女は語りました。

Twitchellは、スターバードが書いた英語の台本をリンギット語に翻訳しました。時には意味を確認するために再度英語に訳し戻すこともありました。「リンギット語では表現できないことや、言語構造の違いによる意味のズレを調整しながら進めました」とTwitchellは説明します。

リトルフィールドは、先祖がシトカの戦いに参加した一人として、リンギットの歌の形式に落とし込む作業に注力しました。「伝統的なスタイルは数小節のメロディやリズムに言葉を乗せるものですが、それを拡張し、自然なハーモニーを加えました。また、メロディのキーを変えることで異なる感情を呼び起こす工夫をしました」と語りました。彼は、アリアのような西洋的な手法ではなく、リンギット語の子音とリズムを重視した作曲を行いました。