Neuer Intendant in Salzburg: Führt er die Festspiele aus der Krise? - BR Klassik
ザルツブルク音楽祭の新総監督にペーター・デ・カルーウェが就任
ザルツブルク音楽祭において、ペーター・デ・カルーウェの就任を予想していた者はほとんどいなかった。それだけに、彼が新総監督に任命されたことは驚きをもって受け止められている。彼はバリー・コスキーのような演出のスターでも、マルクス・ヒンターホイザーのようなアーティスト・インテンダントでもなく、その名前自体がプログラムの指針となるような人物ではない。しかし、まさにその点が現在のザルツブルクにとって利点となる可能性がある。
ザルツブルクは現在、音楽祭を劇的に変革するような総監督を必要としていない。ここ数ヶ月、ザルツブルク音楽祭にはスペクタクルが不足していたわけではないからだ。しかし、その議論は驚くほど芸術とは無縁のものだった。前総監督マルクス・ヒンターホイザーを巡る対立、理事会との関係悪化、契約延長や権限を巡る議論など、数ヶ月にわたりオペラやコンサートよりも権力闘争が語られてきた。
総監督と公的資金提供者が代表を務める理事会との関係は最終的に損なわれ、契約の有効性さえ議論される事態となった。ヒンターホイザーの後任探しは、配役が次々と変わる音楽祭のドラマのようになった。有力視されていたソフィー・ド・リントとバリー・コスキーの共同体制も、結局は「誰が何を決定するのか」というザルツブルクで近年重要視されていた問題によって頓挫した。
そこでペーター・デ・カルーウェである。63歳のベルギー人である彼の経歴を詳しく見れば見るほど、彼が失敗した人事の穴埋めではないことが分かる。むしろ、彼は今後数年間のザルツブルクが切実に必要とするものを持っている。彼はオペラ運営を代表的な側面からだけでなく、実務面からも熟知している。ジェラール・モルティエは1986年、彼が学生だった頃にブリュッセルのモネ劇場に招いた。そこで彼はドラマトゥルクとして始まり、広報や青少年プロジェクトを担当した。その後アムステルダムに移り、国際コミュニケーション、キャスティング・ディレクターを経て、芸術運営を統括した。2007年にブリュッセルへ戻り、2025年までモネ劇場の総監督を務めた。
これは自称ビジョナリーの典型的なキャリアではない。むしろ、舞台で誰かが口を開く前に、歯車がどう回るべきかを正確に知っている人物の経歴である。デ・カルーウェはアーティストを雇用し、プログラムを開発し、劇場を組織し、交渉し、巨大な組織を運営してきた。彼はオペラ運営が芸術的アイデアだけでなく、契約、予算、配置、膨大なロジスティクスで成り立っていることを知っている。また、彼はジェラール・モルティエの系譜にあり、1990年代にザルツブルク音楽祭を活性化させ、新たな芸術的方向性を与えた総監督の教えを受けている。
デ・カルーウェが単なる管理者ではないことは、ブリュッセルでの実績が証明している。彼は現代音楽劇を主要なレパートリーと並べ、シーズン開幕を初演作品で飾り、既知の作品を新たなドラマトゥルギーの文脈で再構成した。アーティストの起用においても、確立された名前だけに頼ることはしなかった。彼の強みは、特定の演出スタイルを押し付けることではなく、他のアーティストに空間を開き、そこからプログラムを構築することにある。
ザルツブルクの祝祭地区は根本的に改修される。2029年と2030年には暫定的な会場が必要となる。デ・カルーウェを無個性な文化マネージャーと混同すべきではない。彼には芸術的な姿勢がある。ただ、自分自身をプログラムの上に置くような衝動を感じさせないだけだ。これこそが、今後数年間のザルツブルクにとって決定的な要素となる可能性がある。文化政策以外にもう一つ大きな課題があるからだ。それは文字通りの建設現場である。祝祭地区は根本的に改修・拡張される。既存の建物の背後に新しい工房、リハーサル室、物流スペースが建設される。何よりも、祝祭大劇場は2028年の夏以降閉鎖され、2031年春まで改修される。モーツァルトのための劇場とフェルゼンライトシューレは使用可能だが、2029年と2030年の夏には追加の暫定会場が必要となる。それがどこになるかは未定である。
まさにこの点で、デ・カルーウェにとって状況は興味深いものとなる。彼は2027年10月に就任するが、現在の暫定総監督カリン・ベルクマンが2028年夏のプログラムを計画する。彼が最初から責任を持つ最初のプログラムは2029年のものとなる。その夏は祝祭大劇場が閉鎖されており、プログラムの一部をどこで開催するのかさえ決まっていない。総監督の最初のシーズンとしては、これ以上ないほど不利なタイミングである。
これは技術や管理部門に委任できる問題ではない。プログラムは数年前に計画される。歌手、指揮者、演出チーム、オーケストラは早期に契約しなければならない。同時に、芸術的に何が可能かは、舞台のサイズ、音響、技術的条件、観客数、リハーサル環境といった空間に大きく依存する。2029年に向けてアーティストと契約する者は、どの舞台を使用するかを知っておく必要がある。