Festival de Salzbourg : une “Carmen” de Bizet explosive
ザルツブルク音楽祭：ビゼーの「カルメン」が爆発的な舞台に
ザルツブルクで上演された新しい「カルメン」は、万人に好まれるものではないかもしれないが、観客に強い印象を残すことは否定できない。これほど繰り返し上演されてきた作品において、それこそがフェスティバル公演に期待されることではないだろうか。まず、音楽面でのこだわりが際立っている。テオドール・クルレンツィスは、このスコアを驚異的な意欲で捉え、楽器編成の深淵な洗練をかつてないほどに響かせている。前奏曲からして、テンポは抑制されているものの、容赦なくかかとを鳴らすような熱狂へと変貌する。ピアノ・スビトや唐突なアッチェレランドについては議論の余地があるかもしれないが、細部の彫琢については議論の余地はない。これは、この騒々しいマエストロが創設した精鋭集団「Utopia Orchestra」の各パートが貢献している。4幕を通じてすべてが脈打ち、震え、アクセントには本物の「ドゥエンデ（情熱）」が宿り、エレジー的な箇所（第3幕の間奏曲）には必要なだけの詩情が備わっている。
強い感情
演出もまた、強い感情を呼び起こす。冒頭、観客はフェミサイド（女性殺害）を目撃する。鮮やかな青いシャツを着た男が倒れ、別の男が血痕と思われる汚れを床から拭き取っている。焦げた岩のような舞台装置の向こう側へ、殺された女性の遺体が投げ捨てられる。オペラの序盤、青いシャツの男は依然としてそこにいて、兵士たちから残酷に暴行を受けている。彼は後に、スローモーションで振り付けられた乱闘の中で、その兵士たちに反旗を翻すことになる。
ガブリエラ・カリッツォの視点において、暴力は遍在している。「衛兵の交代」の後、子供の一人がライフルで仲間の子供たちを撃ち、彼らもまた舞台装置の裏で倒れる。オペラ・コミックのオリジナル版とギローによるレチタティーヴォ版のどちらかを選ぶのではなく、このプロダクションは対話を単純かつ完全にカットしている。奇妙なことに、これが劇的な連続性を損なうことはない。なぜなら、我々は「カルメン」を熟知しているからだ。カリッツォが共同設立者であるカンパニー「Peeping Tom」のダンサーたちが、主人公たちの苦悩を増幅し、明示しているからである。彼らの身体は、ねじれるほどに拷問された超表現主義的な身振りの原材料となっている。「ボヘミアンの歌」の終わりが集団的なトランス状態へと変貌する一方で、他の瞬間には優雅さと繊細さも排除されていない（第3幕冒頭、鹿の角をつけた二人のファウンの素晴らしいバレエ）。
サバトの夜
ドン・ホセの母親である老女が、幽霊のような存在感で舞台を徘徊する。第3幕の終わりには、彼女の臨終と葬儀が描かれる。その前には、関節が外れたようなキリスト像がミカエラの祈りに寄り添い、聖母像の背後を葬列が通り過ぎる様子も描かれる。冗長だろうか？おそらくそうかもしれないが、全体的なテーマにうまく統合されており、物語をほとんど乱さない。爆発音、サイレン、風、詠唱といった効果音も同様に、的確に使用されている。
カリッツォが呼び起こすのは、ゴヤの（地獄のような「黒い絵」の）スペインであり、ダリのシュルレアリスム的なスペインである。それは絶え間ないサバトの夜であり、その力は最終二重唱で頂点に達する。そこでダンサーたちは姿を消し、舞台は裸になる。巨大な岩が天井から降りてくる。この圧迫感のある天井の下で、ドン・ホセとカルメンは耐えがたいエロティシズムの抱擁に身を委ね、やがて彼は彼女を殴り始める。一度ではない。最初は背中を、そして何度も。彼女は力尽きて崩れ落ちる。演劇と悲劇的な現実が一つになる。
扇動的な煙草工場女
メゾというよりソプラノに近いアスミック・グリゴリアンは、カルメンと言えるだろうか。低音域にはどうしても輝きが欠け、彼女は特定の音を1オクターブ上で歌うことを恐れず、フランス語も完璧とは言い難い。しかし、その炎、そのキャラクター、舞台上での落ち着きはどうだろう！この扇動的な煙草工場女を前に、ジョナサン・テテルマンのドン・ホセが絶対的な勝利を収める。抗いがたい魅力を持つ男性的な音色で、「花の歌」を想像しうる限りのあらゆる中間色で彩り（ある種のヨナス・カウフマンを彷彿とさせる）、後半2幕の劇的な爆発にも驚くべき余裕で立ち向かい、言葉も繊細に描き出している。
クリスティーナ・ムキタリアンは、子音を避けるのをやめれば愛らしいミカエラになっただろう、丸みのある美しい声の持ち主だ。低音域に多少の弱さはあるものの、ダヴィデ・ルチアーノは堂々としたエスカミーリョを演じ、フランス語も自然で、少しもカリカチュアに陥っていない。Utopia Choirの団結力と模範的な発音にも敬意を表したい。残念なのは、小役にフランス語話者がいないことで、テキストの習得だけでなく、歌唱スタイルの面でも真の問題が生じていることだ。
スタイルという点では、アンパロ・コルテスは申し分ない。それはフランス音楽のスタイルでも、安っぽいスペインのスタイルでもない。それは太古の昔から、大地と空に根ざしたものであり、アンダルシアのジプシーによる「カンテ・ホンド」である。第2幕と第4幕の冒頭に挿入された二つの嘆きが、祝祭劇場の空間を引き裂く。喉と存在の深淵から湧き出るこの歌は、突如として悲劇の起源と結びつく。
ビゼー作曲「カルメン」。ザルツブルク音楽祭、祝祭大劇場、8月8日。8月26日まで上演。arte.tvにて2026年11月6日まで視聴可能。
