BSO Magisterial Mozart and Idiosyncratic Berlioz - The Boston Musical Intelligencer

木曜日のオープニング・ナイトに続き、アンドリス・ネルソンスとボストン交響楽団（BSO）は、金曜午後のシーズン最初の定期演奏会において確実な路線をとった。オープニング・ナイトでは聴衆のお気に入りであるヨーヨー・マによるエルガーのチェロ協奏曲が演奏されたが、金曜日は同じく聴衆に人気の77歳のエマニュエル・アックスによるモーツァルトのピアノ協奏曲第22番（K.482）で始まり、楽団の代表的レパートリーの一つであるエクトル・ベルリオーズの『幻想交響曲』で締めくくられた。ベルリオーズは興味深く時に啓示的であり、アックスが46年前にBSOと初めて共演したモーツァルトは崇高だった。

モーツァルトは1785年末、アドヴェント（待降節）シーズンの3回連続の定期演奏会のためにK.482を作曲した。当時『フィガロの結婚』を作曲中だったため、協奏曲にオペラの主題が反映されているのは驚くことではない。モーツァルトのピアノ協奏曲として初めてクラリネットが登場し、冒頭のトゥッティを豊かに彩る。ハ短調のアンダンテは初演時に大きな感動を呼び、聴衆はアンコールを要求した。変ホ長調の主調に戻る8分の6拍子のアレグロ・フィナーレは、慣例的な陽気なロンドだが、アルマヴィーヴァ伯爵が伯爵夫人に赦しを乞う結末の場面に例えられてきた4分の3拍子のアンダンテ・カンタービレの間奏部で中途に休止する。

演奏時間が35分近くに及ぶK.482は、モーツァルトのピアノ協奏曲の中で最長であるが（主にその間奏部による）、第20番、第21番、第23番ほど人気を集めたことはない。金曜日以前にBSOは約60回この曲を取り上げており、そのうち16回でアックスがソリストを務めた。彼はBSOデビューからわずか2年後の1980年に客演指揮者エーリヒ・ラインスドルフとこの曲を演奏し、同年にRCAからエドゥアルド・マタ指揮ダラス交響楽団との録音がリリースされた。それ以来、彼は小澤征爾、ジェームズ・コンロン、ベルナルド・ハイティンク、リオネル・ブランギエ、シャルル・デュトワ、そしてネルソンスの指揮でBSOと共演しており、直近では2019年に演奏している。

BSOの経営陣が2027年のタングルウッド・シーズン終了後にネルソンスとの契約を更新しないと発表して以来の通例となっているように、オーケストラは舞台裏でチューニングを行い、団結を示す形で一斉に入場した。団員の約3分の1が赤い花を身につけていた。スタンディングオベーションがネルソンスとアックスを迎え、モーツァルトの演奏が始まろうとしたとき、これも通例となった聴衆からの「アンドリス、愛している」という声が上がった。ネルソンスは振り返って微笑み、オーケストラを代表して「私たちも愛しています」と答えた。

この協奏曲の編成は、フルート、2本のクラリネット（オーボエなし）、2本のファゴット、2本のホルン、2本のトランペット、ティンパニ、弦楽器（今回は40人で、ネルソンスが3月に藤田真央とK.467を演奏したときとほぼ同数）である。モーツァルトは自身の協奏曲を演奏する際、カデンツァを即興演奏していた。K.482の第1楽章と第3楽章のカデンツァは現存しておらず、モーツァルトの協奏曲を弾く多くのピアニストと同様にアックスも独自のカデンツァを演奏する。

冒頭のトゥッティはトランペットとティンパニに導かれる軍隊風のファンファーレだが、おそらく調性がハ長調やニ長調ではなく変ホ長調であるため、セビリアの連隊でのケルビーノの将来を描いたフィガロのアリア「もう飛ぶまいぞ」以上の威圧感はない。ネルソンスは短くも優雅な第2主題に通常以上の注意を向け、オーケストラの提示部の再現を期待していると、アックスはまったく異なる旋律で登場した。これはモーツァルトのささやかな冗談の第一歩である。ネルソンスとオーケストラは30秒後にこのアレグロ楽章の本来の主題を思い出させるように戻ってきたが、アックスは自分の道を歩み続け、からかうようなフレーズと非の打ちどころのないパッセージワークを繰り広げる生意気なケルビーノのようだった。彼のカデンツァは冒頭のファンファーレに敬意を払い、すぐにピアノの旋律へと戻った。

ハ短調のアンダンテは、K.482が軽快な協奏曲であるという評判を覆す。アックスはこの楽章を暗い嘆きへと変え、呼吸するかのようにフレージングした。伯爵夫人の悲哀に満ちたアリア「楽しい思い出はどこへ」が聞こえてくるかのようだった。7本の木管楽器が慰めを試みるように変ホ長調のセレナーデを奏でたが、アックスは怯むことなく第1変奏に重みと悲しみを与えた。ハ長調の第2エピソードでは、エリザベス・クラインのフルートとジョシュ・ベイカーのファゴットが対話し、伯爵夫人を慰めるスザンナとフィガロのようであった。アックスは最後の変奏でさらに苦悶を深め、最後にハ長調のわずかな光だけを残した。

アンダンテで休みだったトランペットとティンパニはアレグロ・フィナーレで戻ってきたが、この狩りのロンドを彩るのはホルンである。ここでのアックスは非常に遊び心があり自然で、ほとんど即興演奏をしているかのようだった。そしてアンダンテ・カンタービレでは、緩徐楽章の重苦しい雰囲気を思慮深いカデンツァへと徐々に解き放ち、賑やかで祝祭的な結末へと向かった。

彼が披露した1曲のアンコールは、協奏曲のアンダンテの精神に通じるショパンの初期のノクターン（夜想曲）嬰ヘ長調 Op. 15 No. 2だった。初めは穏やかで次第に荒れ狂う海にかかる月光であり、香水というよりは情熱であった。彼には演奏を続ける十分なエネルギーがあるように見え、聴衆も確実に2曲目のアンコールを望んでいたが、演奏会はすでに2時間を優に超えていた。

元音楽監督シャルル・ミュンシュによるBSOの『幻想交響曲』の2つの録音（1954年と1962年）は、しばしばこの作品の標準とみなされる。金曜日のネルソンスの解釈は、これ以上ないほど異なっていた。ミュンシュと同様に、彼は冒頭の「夢、情熱」と「断頭台への行進」のリピートを省略し、出版譜にはないがベルリオーズが後に自筆譜に追加した「舞踏会」のコルネット・ソロも省略した。ミュンシュの2度目の長い方のBSO録音は49分だが、金曜日のネルソンスは56分近くを要した。

引き延ばされた冒頭のフレーズから、ベルリオーズの甘美なオーケストレーションのあらゆるニュアンスを聴かせる意図があることは明白だった。ネルソンスは物憂げなラルゴの導入部を繊細かつ劇的に仕上げた。2月にクラウス・マケラがシカゴ交響楽団とここで聴かせた解釈とは異なり、低弦による十分な脅威があり、最初の「プリュ・ヴィット（より速く）」へと続いた。