Crítica: «Il trovatore» en La Plata
テアトロ・アルヘンティーノ・デ・ラ・プラタがヴェルディの歌劇『イル・トロヴァトーレ』を上演、高い評価を獲得
ラ・プラタのテアトロ・アルヘンティーノは、イタリア・オペラの代表的レパートリーの一つであるジュゼッペ・ヴェルディの『イル・トロヴァトーレ』の再演で大きな成功を収めた。『リゴレット』（1851年）、『椿姫』（1853年）とともに「民衆的三部作」の第2作とされる本作は、ヴェルディの劇作法の極めて代表的な一例である。1853年1月にローマのアポロ劇場で初演され、ヴェルディの最も目覚ましい成功作の一つとなり、当時の最も名声ある作曲家としての地位を確固たるものにした。
サルヴァトーレ・カンマラーノが着手し、その死後に若きレオーネ・エマヌエーレ・バルダーレが完成させた台本は、アントニオ・ガルシア・グティエレスの同名悲劇に着想を得ている。中世を舞台にしたこの深くロマン主義的な作品は、伝統的な英雄モデルから離れ、極端な情熱に支配され、対立、復讐、不吉な啓示の企みに囚われた登場人物を描いている。この悲劇的世界において、個人の決定は無情な運命の定めに抗えず従属しているように見える。
劇場における今回の新たな試みでは、関係者全員が惜しみなく全力を尽くし、優れた共同作業の中で最高の実力を発揮し、極めて質の高い公演となった。全員アルゼンチン人歌手で構成された声楽陣は、地元の声楽界の優れた状態を示した。キャストの先頭に立ったテノールのフェルミン・プリエトは、反逆的で疎外された吟遊詩人マンリーコの見事な歌い手であることを証明し、豊かで均質、響きの良いリリカルな美声を、知性と技術的確かさをもって決して無理なく、気品あふれる歌唱で披露した。「ああ、美しい人よ」や「見よ、恐ろしい炎を」で絶賛され、オペラの結末では多くの観客がハンカチを求めるほどの深い感情の深みに達した。
すべての称賛に値するバリトンのレオナルド・ロペス・リナーレスは、模範的なルーナ伯爵を演じ、ヴェルディ様式の真の教本を示した。ビロードのようで柔軟な音色、広い声域、貴族的なアクセントを備えた声は、極めて洗練された声楽的役作りに捧げられた。絶妙なレガート、確かな高音、一貫した優雅さで展開された「君の微笑み」の歌唱は、この夜の声楽面での偉大な瞬間の一つとなった。
バス・バリトンのエルナン・イトゥラルデがルーナ伯爵に仕える将校フェランド役を務めたことは並外れた贅沢であり、この役に稀に見る存在感を与えた。深く暗く響く低音に加え、明瞭で威厳に満ちたディクションにより、歌うすべての音を価値あるものにした。「二人の息子の父は幸せに暮らしていた」の物語と、それに続くドラマ性に満ちた古き良き時代の歌唱による「卑しいジプシーの老婆」は歴史的な名唱となった。
女性陣では、ドラマティック・ソプラノのマリア・ベレン・リバローラが、レオノーラの要求の厳しい音符に際立った余裕で立ち向かい、目覚ましいヴィルトゥオジティを発揮した。力強く華麗で充実した響きと広い音域を持つ声に、コロラトゥーラや高音の出しやすさが相まって、相応しい個人的成功を収めた。彼女はこの楽譜の最もインスピレーションに満ちた2曲から最大の魅力を引き出した。表現の幅広さを示した崇高なアリア「愛はバラ色の翼に乗って」と、続くカバレッタ「地上の恋がこれほど」では、圧倒的な声の資質を発揮しただけでなく、卓越した技巧と表現力を融合させる確かな能力を証明した。
復讐に燃えるジプシーのアズチェーナ役として、メゾソプラノのグアダルーペ・バリエントスは、魅力的な豊かな音色、力強く深い低音、常にしっかりとコントロールされた強靭な発声に支えられ、深い人間性と顕著な劇的衝撃を与える役作りを披露した。「重い鎖に引かれて」では、劇的な物語に感情、多彩なニュアンス、鋭い抑揚を込め、トラウマ、復讐心、母性愛の間で引き裂かれる女性の複雑な心理描写を表現力豊かに描き出した。
脇役陣では、クラウディア・モンターニャがレオノーラの侍女で相談相手のイネスを堅実に務め、セルヒオ・スピナはルイス役として劇的存在感の少ない役に存在感を与え、フアン・パブロ・ラボルデッテはジプシーの使者役を効果的にこなした。
サンティアゴ・カノが指導する劇場合唱団は手堅い準備を示し、緻密で正確、よくまとまった響きを提供した。また、演出の要求にも献身と熱意をもって応えた。指揮台のルシア・シコスは、同劇場のオーケストラを率いて、良好な劇的推進力を持ち、細部に気を配り、調和の取れた演奏を展開した。劇場的緊張感と音楽的な配慮を両立させ、何一つ偶然に委ねなかったその手腕は、上演の成功を支える大きな柱となった。
セミステージ形式として上演されたものの、この試みは視覚的要素の乏しいコンサート形式の限界を大きく超えていた。演出、美術、衣装を担当したフロレンシア・アヨスは、ヴェルディの劇作品に新たな解釈をもたらし、知性と鋭い劇場的センスをもって、現代的な現象（操りや言説など）と結びつけた。