Siegfried se hace adulto en la nueva ‘Tetralogía’ de Kratzer y Jurowski

批評

国際

クラッツァーとユロフスキによる新「指環」でジークフリートが大人へと成長する

ミュンヘン

バイエルン国立歌劇場

ワーグナー：『ジークフリート』

新制作

ベンジャミン・ブルンス、マティアス・クリンク、ニコラス・ブラウンリー、ゲオルク・ニグル、ティモ・リーホネン、ヴィープケ・レームクール、シモーネ・シュナイダー。音楽監督：ウラディーミル・ユロフスキ。演出：トビアス・クラッツァー。ナツィオナールシアター、2026年11月7日。

悲劇的な状況で亡くなった両親、誇大妄想を抱く祖父、真意が不透明な養父といった機能不全の家庭環境において、幼少期や思春期から成人期へと移行することは容易ではなく、最終的には叔母（血縁関係）と結ばれることになる。今シーズンにバルセロナのリセウ大劇場でも幕を開けるバイエルン国立歌劇場の新制作『ニーベルングの指環』は、『ジークフリート』によって折り返し地点を迎え、圧倒的な舞台と音楽の水準を維持している。トビアス・クラッツァーは、ワーグナーの筋書きに大筋で忠実でありながら、殺伐としたリアリズムと幻想的な要素を巧みに組み合わせ、流麗な語り口とともに興味深い解釈の視点を探求している。

アーティストのアンディ・フィッシャーによる絵画を用いた子供だましの幕が開くと、同じく衣装も担当したライナー・ゼルマイヤーによる独創的な舞台美術が現れる。そこは、子どものジークフリートの絶え間ない反抗に圧倒されるミーメが住む郊外のアパートメントである。主人公の少年時代を演じるのは子役のクエンティン・ベッカーであり、テノールのベンジャミン・ブルンスは舞台脇で楽譜を手にして歌い始める。自身の子孫と関わることを恐れるさすらい人（ヴォータン）が登場した後、ブルンスは少年の隠れ家となった部屋で遊びのように行われるノートゥングの鍛造を助けるために舞台へ入る。剣を手にしたジークフリートは、体だけが大人になった状態で暴力的で悲惨な世界へと飛び出していく。

ユーモアと映像の使用は、クラッツァーが驚きに満ちた演出において再び駆使した手法である。第2幕は、意味のない富の蓄積を経たファフナーの存在論的な退屈を描いた映像から始まり、その荒廃した通りにあるアパートは『ラインの黄金』と同様にパンク風のアルベリヒに見張られている。ジークフリートのイニシエーションの旅は、血なまぐさい暴力（ファフナーとミーメの殺害）と森の小鳥の歌の無垢さ（テルツ少年合唱団のソリスト、ヤコブ・ディストラーの見えない声によって強化される）の間を進み、ヴォータンが眠るブリュンヒルデを監視カメラで見張るナツィオナールシアターそのものの舞台で頂点を迎える。神は手下たちに囲まれてエルダを拷問するが成果はなく、ジークフリートの勢いを前にしてその力を失う。しかし、ジークフリートは依然として驚嘆する純粋な能力を保った少年である。彼は口づけによってワルキューレを目覚めさせるのではなく、天井に星や銀河を投影する自分の部屋のランプによって彼女を目覚めさせる。これは本公演で最も詩的な場面の一つである。ブリュンヒルデは姉妹たち（本物の馬とともに行われる驚きの再登場）のもとへ戻ることを拒絶し、ジークフリートの傍らで新たな人生を受け入れる。すでに大人の服を着てパスポートを手にした2人は、新たな生活へと旅立っていく。

ウラディーミル・ユロフスキとバイエルン国立管弦楽団は、この「指環」第2夜において、これまでの公演の成果を上回る演奏を披露した。ユロフスキは語りの激しさと一貫性を一切失うことなく、極限まで明晰にされた楽器のテクスチュアの細部を照らし出した。オーケストラは、誇張のない輝きから胸を打つ繊細さに至るまでの演奏を届け、指揮者が求める鮮烈で明瞭なアーティキュレーションに揺らぐことなく応えた。

この夜の最大の勝者の一人は、間違いなくジークフリート役を演じたベンジャミン・ブルンスであった。ドラマティック・レパートリーで最も過酷な役の一つにデビューしたこのリリック・テノールは、明るい音色、高い発声、ニュアンスに富んだフレージングを披露した。マラソンのような長大な役において疲れることのないエネルギーの展開以上に称賛すべきは、ジークフリートが大声を張り上げる必要はなく、最初から最後までしっかりと歌われ、適切にフレージングされ得る役であることをブルンスが証明した点である。マティアス・クリンクは普段ほど邪悪ではないものの陰険なミーメを演じ、ゲオルク・ニグルは怒れるアルベリヒを演じ、2人のニーベルング族はテクストを存分に味わいながら表現した。ティモ・リーホネンは深く響くファフナーを、ヴィープケ・レームクールは適切に重厚な音色を持つエルダを務めた。

『指環』における3回目の役デビューを果たしたニコラス・ブラウンリーは、豊かな声量と気品あるフレージングにより、現代における最高のヴォータン／さすらい人の一人になる器であることを再び証明した。シモーネ・シュナイダーによる光り輝くブリュンヒルデは、作品を締めくくる二重唱でブルンスと完璧に息を合わせ、登場人物の感情の起伏を細やかに表現した。『神々の黄昏』に対する期待はこれ以上ないほど高まっている。