VERDI, La Traviata – Bregenz
ヴェルディ『椿姫』 – ブレゲンツ
今夜、ブレゲンツで大きな二重のイベントが開催されます。『椿姫』が音楽祭創設以来80年で初めて湖上舞台で上演され、また、普段はロッシーニ作品で知られる演出家ダミアーノ・ミキエレットが、初めてこの作品を演出します。そこで直ちに疑問が浮かびます。80年間、歴代の運営陣がこの非常に人気のあるヴェルディの作品に取り組んでこなかったのは、何か理由があったからではないでしょうか？ 2024年10月に就任した新芸術監督リッリ・パーシキヴィが、上演済み作品と未上演作品をリストアップした際、明らかに罠であると判明するこの作品に飛び込んでしまったのでしょう。
実際、ブレゲンツにはその地形と歴史に由来するルールがあります。まず、ボーデン湖畔の小島のような場所に位置する舞台は、徐々に洗練された水上演出を課してきました。次に、舞台美術やプロダクションのスペクタクル性は時とともに増大し続けています。『トロヴァトーレ』の石油精製所、『アイーダ』の自由の女神、『魔弾の射手』の幽霊村などが記憶に新しいところです。そして、音響（比較的良好）を伴うオペラ作品は、スペクタクルの二の次になってしまうのです。いずれにせよ、コンセプトを定義し、休憩なしの2時間、それを貫き通さなければなりません。
今夜の舞台は、舞台美術家パオロ・ファンティンが形作ったもので、580平方メートルの舞台と、垂直に28メートルの高さまで立ち上がる700平方メートルの巨大な鏡で構成されています。鏡は86の破片に分かれており、その半分以上がシリンダーで動く仕組みです。驚くほどリアルなガラスの破片は、プリントされた布で覆われた木製パネルで作られています。この記念碑的な建築群は多くのことを示唆していますが、理解するには多すぎるかもしれません。鏡の象徴性（ルイ14世の鏡の間が象徴する富と名声、割れた鏡の7年の不運、ディケンズの『大いなる遺産』のミス・ハヴィシャムやカスティリオーネ伯爵夫人の黒いヴェールなど）に加え、ここではヒロインの複雑な心理、愛と健康の両面における彼女の傷ついた人生を表現しています。しかし、19世紀に当時の社会や、利用され拒絶された女性の排除を映し出した鏡は、今日では演出家がインスピレーションを受けた『華麗なるギャツビー』とその映画版に見られるような、1920年代の過剰さを通じて、現代の欠点や過ちを映し出しています。つまり、2世紀分が入れ子構造になっているのです。
この割れた表面は、あらゆる天候と2シーズンの上演に耐えなければならず、必要に応じて動きます。特に高さ約8メートルの上手側に60平方メートル、高さ約12メートルの下手側に15平方メートルの2つの小さな舞台スペースを解放します。これら2つの演技エリアは、それぞれ油圧シリンダーで駆動します。割れた鏡の表面全体は、ヴィオレッタの人生を想起させる様々な映像やビデオクリップを投影するためにも使用されます。しかしここでも、良いアイデアがプロダクションに貢献していません。配役の多さゆえに、上演中の映像をクローズアップするのではなく、舞台上の人物とは物理的に全く異なる俳優が主要キャラクターを演じており、観客の混乱をさらに深めています。
鏡の中央部分は第3幕で内破（爆発の方が良かったでしょう！）し、直径6メートルの巨大な黒い球体が出現します。これは理解しがたいものですが、ヴィオレッタの進行する病と避けられない運命を象徴しているとされています。この「内破」は、壁の中央にある12の大きな鏡の破片グループ（計24の可動セグメント）によって行われ、内側に開きます。この開閉には全要素の完璧な調整が必要です。個々のセグメントが衝突しないよう、正確に定義された順序と速度で動かさなければなりません。しかし、これらは特別な音響効果もなく行われるため、もし専用の音響があればもっと印象的だったはずです。
湖上舞台の使用は、この場所の習慣に比較的沿っていますが、水位が1.5メートル以上低下したため、かつてのように湖を直接使用できず、1400平方メートル、深さ30センチのインフィニティプールに置き換えられています。ここで物語の大部分が展開されるため、エスター・ウィリアムズのようなシンクロナイズド・スイミングの披露は不可能です。何よりも、この液状の空間の使用が、感じられる違和感の大部分を占めています。
まず、スペクタクルなシーン（第1幕の海洋ステーション、第3幕のミュージックホール）はある程度の魅力を保っていますが、特に冒頭では主要人物が完全に埋没してしまいます。屋外や広大な空間の難しさは、ヴェローナやマチェラータでは概ねうまく管理されていますが、ブレゲンツは『蝶々夫人』の例のように、主人公を親密な状況に置くためのシンプルさを常に躊躇します。これらの出会いはほとんどの場合、距離を置いて行われ、さらに本質的に水上空間で行われるため、歌手は水の中を歩き回らざるを得ません。舞台から上がるとズボンやドレスの裾が滴り落ちており、そのような反復的でグロテスクな状況を正当化する理由は何もありません。約7000人の観客は……
