パオロ・ファンティン

Plansch-Party der Roaring Twenties

ブレゲンツ音楽祭の記念公演として、ダミアーノ・ミキエレット演出によるヴェルディのオペラ『椿姫』が上演された。舞台美術にはパオロ・ファンティンによる巨大な鏡の壁が設置され、湖の水面を利用した演出がなされた。しかし、視覚的な巨大さや仕掛けに反して、ドラマとしての深みや感情的な共感を生むには至らず、演出意図と結果の乖離が指摘されている。

Lebensspiegel, Lebenssplitter … Die Bregenzer Festspiele eröffnen auf der Seebühne erstmals mit Verdis „La Traviata“

ブレゲンツ音楽祭の湖上舞台で、ヴェルディの『椿姫』が初上演された。演出のダミアーノ・ミキエレットは、700平方メートルの巨大な鏡を舞台装置として採用。しかし、室内劇的な本作を巨大な湖上舞台で展開することには無理があり、演出や視覚効果は物語の核心を捉えきれず、観客の反応も控えめなものとなった。指揮のキリル・カラビッツとウィーン交響楽団による演奏も、音楽的なドラマの広がりを十分に引き出せていないと評された。

Teatro alla Scala 2025-26 Review: Carmen

ミラノ・スカラ座で上演されたジョルジュ・ビゼー作曲『カルメン』の新演出（ダミアーノ・ミキエレット演出、チョン・ミョンフン指揮）のレビュー。本作はロンドン・ロイヤル・オペラ・ハウスおよびマドリード・テアトロ・レアルとの共同制作。1970年代のスペインを舞台に運命をテーマとして描き、チョン・ミョンフンによる精緻な音楽作りと、ドン・ホセを演じたヴィットーリオ・グリゴーロの歌唱が高く評価された一方、カルメン役のクレマンティーヌ・マルゲーヌの歌唱には賛否が分かれた。

Milano, Teatro alla Scala – Carmen (cast alternativo) - Connessi all'Opera

ミラノのスカラ座で上演中のビゼー作曲『カルメン』（演出：ダミアーノ・ミキエレット、指揮：チョン・ミョンフン）の別キャストによる公演評。ステファニー・ドゥストラック（カルメン）、マシュー・ポレンザーニ（ドン・ホセ）、スラヴカ・ザメチニコヴァ（ミカエラ）らが出演。演出については賛否が分かれたものの、公演は満席となり、終演後には出演者と指揮者へ大きな拍手が送られた。

Milano, Teatro alla Scala: “Carmen” - GBOPERA

2026年7月20日、ミラノ・スカラ座にて上演されたオペラ「カルメン」のレビュー。ダミアーノ・ミキエレット演出による新制作で、指揮はチョン・ミョンフン。出演はステファニー・ドゥストラック、マシュー・ポレンザーニら。演出の美学や歌手の歌唱、オーケストラの演奏について、スカラ座の期待値には届かないものの破綻はしていないと評している。

Opernhaus Zürich 2025-26 Review: La Clemenza di Tito

モーツァルトの晩年の傑作『皇帝ティートの慈悲』のチューリッヒ歌劇場での新演出について。ダミアーノ・ミキエレット演出による本作は、時代設定を20世紀半ばに移し、寛大な皇帝ティートを「弱さ」と見なす周囲の冷ややかな視点を強調する。エドワード・ホッパーの絵画を彷彿とさせる舞台美術や、秘密警察的な要素を取り入れた現代的な解釈が、モーツァルトが描いた啓蒙主義的な理想像とは対照的な、権力闘争の人間模様を浮き彫りにしている。

À Venise, un Lohengrin sans Moyen Âge

ヴェネツィアのフェニーチェ劇場で、ダミアーノ・ミキエレット演出によるワーグナーのオペラ『ローエングリン』が37年ぶりに上演された。本作は、バーデン＝バーデンでの伝統的な演出とは対照的に、中世の騎士道やロマン主義的な装飾を一切排除した現代的かつ象徴的な解釈が特徴である。舞台美術は木製の曲線壁のみというミニマルな空間で、卵や浴槽といった象徴的な小道具を多用し、物語の背後にある心理的緊張や「知ることへの誘惑」というテーマを臨床的とも言える手法で描き出している。エルサが禁忌を破り「卵」を割る行為は、ローエングリンという謎の存在の崩壊を暗示している。