Una piscina de «me gusta» abre la temporada de Les Arts

【批評】

「いいね」のプールがレ・ザールのシーズンを開く

バレンシア、パレス・デ・レ・ザール

プラット：美学と虐殺

エンセムス・フェスティバル

マリア・パタク、カルロス・ヴァレラ。パブロ・メレンデス（ピアノ）、アルバロ・ロドリゲス（クラリネット）、クラウディア・ロペス（ヴァイオリン）、ホルヘ・ボッシュ（打楽器）。音楽監督：カルレス・プラット。演出：オリオル・プラ。テアトレ・マルティン・イ・ソレル、2026年9月17日。

SNSの「いいね」が赤いハートの形で舞台上に降り注ぐ。本作『Estètica i massacre』では、デジタル上の承認の積み重ねが、最終的に虚栄心が溺れ死ぬプラスチックのプールへと流れ込む。このイメージと共に、スペインの現代音楽祭として最も歴史ある第48回エンセムス・フェスティバルの一環として、パレス・デ・レ・ザールのシーズン開幕を飾る現代オペラが上演された。昨シーズン、フランシスコ・コルの『民衆の敵』で初の世界初演を行ったレ・ザールは、テアトレ・マルティン・イ・ソレルに多くの観客を集めた。

カルレス・プラット作曲、カルロタ・グルト台本による本作は、リセウ大劇場のプロジェクト「Òh!pera」のための30分のマイクロオペラとして誕生し、室内オペラとして1時間の規模に成長した。本作は、フェリプ・ペドレル、エンリク・グラナドス、エンリク・モレラ、ジャウマ・パヒッサ、エドゥアルド・トルドラ、マティルデ・サルバドール、ホセ・マリア・ウサンディサガ、フアン・デュランらによる、各言語の叙情的な伝統の中に位置づけられる。

ピアノ、クラリネット、ヴァイオリン、打楽器の四重奏を率いて、プラット自身が室内楽のスコアを指揮した。音楽は調性的な響きと交差し、短いモチーフが楽器間（声を含む）を移動する。打楽器が音楽の筋を縫い合わせ、携帯電話の振動音や爪でひっかく音など、劇中音楽と劇外音楽の境界が巧みに曖昧にされた。劇場的な嗅覚で管理された大きな沈黙も効果的であり、器楽アンサンブルは正確に演奏した。

作品タイトルが示す通り、本作は「望まれる美学」と「身体の虐殺」を扱っている。グルトの台本は皮肉に満ちており、Instagramの均一な顔を追い求める男と、フォロワーを求めて「醜さ」の誇りを抱く女という、対照的なカップルを描く。二人は距離を置こうとしながらも接触し、ゲームは制御不能に陥る。コラリー・ファルジャ監督の『The Substance』や『ブラック・ミラー』の一編を彷彿とさせる。物語が進むにつれ笑いは苦いものとなり、描かれた社会に何かが機能不全を起こしているという疑念を残す。

演出家のオリオル・プラは、オペラ初演出において、自身の専門であるクラウンやパントマイムといった身体表現の技術を活かし、歌手たちを全身で演じる俳優として導いた。ジョセップ・イグレシアスによる舞台美術、アルバ・センペルによる衣装、マリョナ・ウビアによる照明により、視聴覚要素が物語のスクリーンを増幅させ、観客もまた作品が告発する「拍手」の共犯者として一部のシーンに介入した。カルロス・ヴァレラ（2025年オペラ・アクチュアル財団奨学生）とマリア・パタクは、表現力豊かな声で舞台を支えた。対話が支配する構成の中で、二人は非常に優れた演技力を見せた。

劇中のセリフには、バレンシアにおいて深い意味を持つジョアン・フステルのアフォリズム「我々の矛盾は我々の希望である」への言及がある。本作は、見せかけの首尾一貫性を要求する規範に対し、矛盾を思考の原動力として提示している。

終演後の観客からは、時代に即した革新的なオペラであるとの声が聞かれ、エンセムス・フェスティバルは未来の音楽遺産としての創作への注力を改めて示した。多くの「いいね」の中で、この公演は画面をスクロールしても消えることのない、唯一の「いいね」を獲得した。