BOGOTÁ / La impecable frialdad de los Tallis Scholars
タリス・スコラーズがボゴタ国際宗教音楽祭でパレストリーナやゴンベール等を演奏、サン・イグナシオ教会公演の批評
ボゴタ(コロンビア)、サン・イグナシオ教会、2026年10月1日、第15回ボゴタ国際宗教音楽祭。タリス・スコラーズ、指揮:ピーター・フィリップス。曲目:パレストリーナ『教皇マルチェルスのミサ』、ゴンベール『第6旋法のマグニフィカト』、ペルト『皇帝への貢ぎ物』『主よ、平和を与えたまえ』、ラッスス『プレテル・レルム・セリエムによるマグニフィカト』。
カデラリア地区のボリバル広場近くに位置するボゴタのサン・イグナシオ教会は、典型的なイエズス会教会である。ローマのジェズ教会を模してフアン・バウティスタ・コルッチーニ神父によって設計され、マントヴァのサン・タンドレア教会の厳格なルネサンス空間との強い親和性を持つ。この優れた建築的プロポーションを持つ空間が、タリス・スコラーズの待望のコロンビア公演の場に選ばれた。音楽祭の創設者兼ディレクターのマリアンナ・ピオトロフスカは、この名門英国アンサンブルの招聘に8年間取り組んでいたと明かしている。グループは身廊の第1区画の演壇上に配置され、ドームによる音響的な罠を回避したことで、ポリフォニーが透明に響く極めてバランスの良い音響が得られた。
プログラムは、音楽史における大きな伝説となった作品で幕を開けた。ジョヴァンニ・ピエルルイジ・ダ・パレストリーナは、宗教的ポリフォニーの根絶を救った英雄として後世に語り継がれている。トリエント公会議の教父たちがポリフォニーを禁止しかけた際、『教皇マルチェルスのミサ』の啓示によって思いとどまらせたという伝説がある。史実では全面禁止の危機はなく、他の作曲家もすでに言葉の了解性を実践していたことが証明されているが、本作は美と明晰さの記念碑的象徴であり続けている。
1555年にわずか数週間で終わった教皇マルチェルス2世に捧げられたこのミサ曲は、単なる厳格な規範的マニュアルではない。グローリアやクレドは言葉を覆い隠さないホモフォニー的・機能的ポリフォニーを持つが、キリエは対位法的に濃密であり、最後の「アニュス・デイII」では7声による極めて複雑なカノンが展開され、純粋さやテキストの分かりやすさという理想から離れた高度な技巧が示されている。
このミサ曲の演奏により、タリス・スコラーズと指揮者フィリップスのスタイルが、1973年の創設以来ほとんど変わっていないことが確認できた。半世紀以上の歩みの中で、ほぼ完璧な音程、確かなリズム感、均一なブレンド、驚くほど清潔で透明な発声という特徴は不変である。8人編成の内部バランスは、ソプラノ(サラ・キーティング、ジュリー・クーパー)の称賛に値するダイナミクス抑制によって支えられていた。また、テノールのスティーヴン・ハロルドの安定した発声と、内部で第2の指揮者のように機能するリーダーシップも際立っていた。
しかし、この圧倒的な技術的安全性は、過激な美学的選択の制約も露呈している。フィリップスの世界では、純粋な音の美という理想を実現するために感情表現が完全に犠牲にされている。イギリスのポリフォニー団体の「冷たさ」というクリシェは、彼らの場合、真実に極めて近い。指揮者は音色の均一性のために表現のコントラストを放棄しているように見える。ダイナミクスはメゾフォルテ前後で柔軟に動くものの、真のピアノに下がることはなく、響きの色合いは常に一定している。


