La Quincena Musical de San Sebastián presenta el gran Réquiem de Berlioz, con más de300 intérpretes en escena
サン・セバスティアン音楽祭、300名以上の出演者によるベルリオーズの壮大な「レクイエム」を上演

サン・セバスティアン音楽祭は、その会期の中盤に、対照的でありながら極めて興味深い2つの公演を開催します。8月13日、聴衆はグリゴリー・ソコロフと再会し、ベートーヴェンとシューベルトの作品によるソロ・リサイタルが行われます。その6日後には、同じクルサール講堂の舞台が、バスクの2つのオーケストラと2つの合唱団による巨大な交響合唱スペクタクルで埋め尽くされ、ベルリオーズの記念碑的な「レクイエム」が演奏されます。
サン・セバスティアン音楽祭は8月13日木曜日、現代で最も称賛される音楽家の一人であるグリゴリー・ソコロフのピアノによる重要な公演を迎えます。ソコロフは、2023年の前回訪問以来となる音楽祭への復帰として、ベートーヴェンとシューベルトの作品によるソロ・リサイタルを行います。20:00に開始されるこのリサイタルは、ロシアの巨匠の来演を常に心待ちにしている地元の聴衆に応え、クルサール講堂のシンフォニーホールで開催されます。
同じプログラムに並べられた両作品は、若さと死を対比させています。26歳で作曲されたベートーヴェンのソナタ第7番は、彼の最初期の出版作品の一つであり、一方、シューベルトのソナタ第21番(D.960)は、わずか31歳で彼を死に至らしめた病の最晩年である1828年に書かれました。これらを併せて聴くことで、19世紀初頭の音楽言語、特にピアノ音楽において生じた巨大な進化を明らかにすることができます。
1週間後の8月19日、エクトル・ベルリオーズの記念碑的な「レクイエム」が、本音楽祭において最も例外的な夜となるであろう公演で演奏されます。この公演が例外的なのは、クルサール講堂の舞台にバスクの2つの交響楽団と国内で最も権威ある2つの合唱団が集結し、ベルリオーズ自身がこのスコアのために構想した音響装置に近いものを再現するからです。
「死者のための大ミサ曲」は、4組の金管楽器群を空間の異なる場所に配置し、200名以上の合唱団を擁する巨大な管弦楽・合唱編成により、ベルリオーズの作品の中でも最もよく知られたものの一つです。初演は1837年12月5日、パリのサン=ルイ・デ・ザンヴァリッド教会にて、ダムレモン将軍とコンスタンティーヌ包囲戦で戦死した兵士たちの追悼式で行われ、約440名の音楽家が参加しました。
「レクイエム」は、厳粛な「入祭唱とキリエ」から結びの「アニュス・デイ」まで10の楽章で構成され、精神的な静寂の瞬間と、特に有名な「怒りの日」や「奇しきラッパの響き」における黙示録的な力の爆発を組み合わせています。後者では、4組の金管楽器と大規模な打楽器群が圧倒的な包囲効果を生み出します。
ベルリオーズの意図を再現し、極端な音の対比を実現するため、バスクの2つのオーケストラであるエウスカディ管弦楽団とビルバオ交響楽団が、2016年の第77回音楽祭閉幕公演でベルリオーズの「テ・デウム」を演奏して以来10年ぶりに同じ舞台に集結します。また、当時と同様に、サン・セバスティアンを代表する2つの合唱団、オルフェオン・ドノスティアラとエソ・アベスバツァが加わり、歌手と奏者を合わせて300名以上の出演者となります。
指揮は、2015年から2024年までビルバオ交響楽団の首席指揮者を務め、オペラと大規模な交響合唱レパートリーの熟練したスペシャリストであるエリック・ニールセンが担当し、この特別な機会に古巣のオーケストラと再会します。また、若手ながらニューヨークのメトロポリタン歌劇場やミラノのスカラ座などの殿堂で活躍するアメリカのテノール歌手、ジョン・マシュー・マイヤーズも参加します。オペラ・ニュース誌から「注目すべきアーティスト」と評され、その暗い声色の豊かさで批評家から称賛されているマイヤーズは、「レクイエム」終盤の「サンクトゥス」で要求の厳しいソロパートを担当します。