BACH et TELEMANN, Cantates funèbres – Beaune
バッハとテレマン、葬送カンタータ ― ボーヌ
これら3つのカンタータを、暗くも確信に満ちた同じテーマのもとにプログラムし、さらに4人のソリストによる声楽四重奏で演奏するという選択は、なんと素晴らしいアイデアだったことでしょう！歴史的な真実が示されただけでなく、何よりも、大人数の合唱団が招かれる場合よりも、明瞭さ、フレージングのしなやかさ、互いに耳を傾け合う姿勢が、より強く我々に語りかけてきました。
前日に聴いた『ボレアード』で素晴らしい演奏を披露したアンサンブル「ア・ノクテ・テンポリス」は、カンタータの編成に合わせて人数を絞りました。13人の奏者で十分であり、一部の奏者は2つの楽器を兼任しました。前述の通り、歌手は4人で、ルノー・ヴァン・メヘレンがテノールを担当しました。前日にも高く評価されたグウェンドリン・ブロンディールとトマ・クラールに加え、アルトを担当したウィリアム・シェルトンが加わりました。その声は様式美に溢れ、豊かで、確かな安定感があり、聴いていて幸福な気持ちにさせられます。彼らは互いの親密さと調和に加え、均質な声、魅力的な音色、そして常に自然な歌唱によって、テキストへの絶え間ない配慮を共有していました。
バッハの若き日の作品である『アクトゥス・トラギクス』には、その特徴が刻まれています。器楽の導入部に続く合唱の短い断片の連続、ダ・カーポのないアリア、そして独特の新鮮なインスピレーションです。2本のブロックフレーテ、2本のヴィオラ・ダ・ガンバ、そして通奏低音のみという楽器編成は、親密で静謐な性格を際立たせます。今夜はオルガンが唯一の通奏低音を担当しましたが、残念ながら存在感が強すぎ、4つの楽器による美しい旋律を圧倒してしまいました。そのためソナチネは、通奏低音が強すぎたことで、本来持っている感情の大部分を失ってしまいました。これが唯一の心残りですが、本質は守られました。罪人の罰である死は、永遠の命へと変容します。こうして、冒頭のソナタ（モルト・アダージョ）が表現する圧倒的な重苦しさは、4声によるフーガ形式の「Es ist der alte Bund」を経て、ソプラノのソロを伴い、二重唱（アルトとバス）において確信へと変わります。各セクションは、声と楽器の両方によって見事に表現されました。旋律の明瞭さ、テキストの明晰さ、音色の調和、すべてが我々を魅了しました。
テレマンの『ダニエルよ、行け』は、1739年にハンブルク市長の葬儀のために書かれた可能性のある、野心的で未来志向の作品です。充実した響きを持つ冒頭のソナタは、オーボエと絡み合うブロックフレーテの美しいソロと、豊かなポリフォニーが特徴です。『アクトゥス・トラギクス』の禁欲的な響きの後では、この充実したカンタータは思いがけない豊かさを感じさせます。ダ・カーポ付きの2つのアリアは、それぞれレチタティーヴォを伴い、バスとソプラノに委ねられました。全体は2つの合唱で囲まれており、最後のアダージョ（「Schlaft wohl, ihr seligen Gebeine」）は、そのテキストやメトリック、インスピレーションの近さから、バッハの『ヨハネ受難曲』の終曲を想起させます。最初のバスのアリアは非常にドラマチックで緊張感があり、歌手の資質を証明しました。模範的なアーティキュレーションとテキストへの理解が、歌唱の気高さを支えています。ソプラノのアリアは確信に満ち、その新鮮さとフレーズの運び、そしてオーボエ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、弦楽器のピッツィカートによる伴奏が際立っていました。美しさは一貫していました。テレマンは、単なる勤勉で多作な作曲家以上の存在として認められるべきです。彼の天才性はバッハやヘンデルに劣るものではありません。
最後に、その熱意と謙虚さが我々の心を打つ、並外れて痛切な葬送オードが演奏されました。最初の合唱による嘆きは抑制されており、テキストの表現やそれを彩る和声が過度に強調されることはありませんでした。ソプラノのレチタティーヴォとアリアは、長くしなやかな声と、望み通りのバランスとニュアンスを備えた美しい器楽の響きによって支えられました。続くアルトのレチタティーヴォとアリアも素晴らしいものでした。音色、繊細な装飾、すべてが魅力的です。2本のオーボエを伴うテノールのレチタティーヴォも同様に説得力がありました。すべてが称賛に値します。第2部を開くテノールのアリアは、その息遣い（「Ewigkeit」）と、テキストを丁寧に描き出す見事な旋律線が特徴です。バスの語りのセンスは、レチタティーヴォにおいてもアリオソにおいても魅惑的でした。子守唄と遅いジーグの中間のような性格を持つ終曲の大合唱（「Doch, Königin ! Du stirbest nicht」）は、期待通りの輝かしい静けさ、すなわち至福に満ちていました。
ルター派敬虔主義を象徴するこの音楽に、ソリストたちがそれぞれ深く献身的に取り組んだことを改めて強調する必要があるでしょうか？彼らは前日、同じ場所で最高の『ボレアード』を聴かせてくれました。彼らの技術的・様式的な習熟度の高さゆえに、これら2つのレパートリーの性質や書法の違いを忘れてしまうほどでした。
聴衆は明らかに魅了され、この熱意に共鳴し、アーティストたちと一体となり、最も温かい喝采を送りました。
1. 操作ミスにより、テレマンのカンタータのテキストの代わりに、バッハの『葬送オード』のテキストの翻訳が字幕に表示されるというミスがありましたが、幸いすぐに修正されました。
2. 唯一の小さな心残りは、オルガンが（バッハが初演時に演奏した）チェンバロの代わりを務めたことと、2台のリュートが不在だったことです。撥弦楽器特有の色彩が欠けていました。