Macbeth à Rouen : Pluie, vapeur et vitesse

ルーアン歌劇場でのヴェルディ作曲『マクベス』において、アンブル・カアンは霧、透明感、幻想的なヴィジョンが広がる世界を展開し、ピエール・デュムソーの生き生きとした指揮と、エカテリーナ・サンニコワの圧巻のマクベス夫人を中心とするキャスト陣がそれを満たしている。

ルーアン歌劇場の『マクベス』で観客を迎えるのはターナーの水彩画である。スコットランドというよりウェールズの風景だが、それは問題ではない。縦よりもはるかに横に広いチュールの向こう側で、シネマスコープのようにヴェルディのオペラの第1場が、シェイクスピア劇の霞んだ気候に理想的に合致する霧の中で繰り広げられる。演出のアンブル・カアンは舞台をウクライナやザンジバルへ置き換えることはせず、彼女が見せる神話的で野蛮なスコットランドには計算された時代錯誤も含まれている。バンクォーの亡霊は別世界からやって来るため、タキシードにエナメル靴を身につけ、葉巻を吸っている。プリンセスドレスにレッグ・オブ・マトン・スリーブをまとったマクベス夫人自身も、中世スコットランドの貴族というよりは1900年頃の洗練された女性に見える。

霧の中のマクベス

ここでも重要なのは全体的な効果であり、ターナーが言ったような「雨、蒸気、スピード」である。ここには鉄道はないものの、霧に加えて、ピエール・デュムソーが楽譜にもたらした息つく暇もないリズムがあり、コントラストを際立たせ、非常に速いテンポを選択することで、魔女たちが舞曲のリズムで歌う単なる合唱団員と混同されないよう巧みに処理されている。

超自然的な存在は常に『マクベス』における難所の一つだが、指揮者はノルマンディー・ルーアン歌劇場管弦楽団を率い、アクサントゥスと同公演の共同制作元であるボルドー歌劇場合唱団の見事な融合のおかげで、この障害を乗り越えた。正確で力強い魔女たちが滑稽さを免れたのは、今回考案された衣装と振付のおかげでもある。シェイクスピアに登場するヘカテーと認識できる人物に導かれ、初めは黒、次いで白となるシルエットは、顔の代わりに鏡をつけている。

アンブル・カアンはまた、記念碑的で驚きに満ちた装置の中で群衆を動かし、透明感や照明を巧みに操る（「光が薄れゆく（La luce langue）」の間で作り出された効果は素晴らしい）。オペラ舞台への初進出とみられるこの機会において、演出家は見事に課題を達成した。トマ・ジョリーのもとでの修行はシェイクスピア台本に取り組む上で極めて貴重なものとなったが、装置に投影された2言語の引用文は時に少し煩わしく感じられるかもしれない。

高水準の配役

ソリスト陣に関しても、ルーアン歌劇場は成功を収めた（なお、2027年4月にボルドーで上演される際の配役は完全に異なる）。

一連の小さな役であってもリサンドル・シャロンの声が聴けるのは喜ばしく、主要な役で再会できることが期待される。ネストル・ガルバンはマルカム役として歌う場面が少ないものの、存在感を示した。マクベス夫人の身代わりの扮装をしたイリナ・シェラザディシュヴィリは、割を食いがちな侍女の役で確かな存在感を発揮した。マクダフ役のマッテオ・ローマはすでに経験豊富な演奏家として、自身のアリアに歓迎すべき豊かなニュアンスを与えた。

ペイシン・チェンは真正のバスの声でバンコーを歌い、アレクセイ・イサエフの豊かなバリトンはそれに驚くほど近い音色を持っていたが、いささか一様に暗すぎる響きと、常に覆われすぎた発声が見られ、主人公の狂気を露わにするような輝きには欠けていた。

そしてマクベス夫人を演じたエカテリーナ・サンニコワは、最初の登場から地獄の炎で燃えているかのような、登場人物の怪物的な側面を存分に表現した。当て擦り的で悪意に満ち、その強大な声量で圧倒した。ただし、より後代の美学に近く、ベルカント歌手が得意とするトリルの正確さには及ばなかった。時に激しく、時に陰険にヒロインの様々な側面を描き出し、ここで彼女が固有の声を編み出したのかどうか（彼女が最近演じた『蝶々夫人』と同じように歌えるのか）興味を抱かせる。フランスの音楽愛好家にとっては、来春バスティーユ歌劇場で行われるショスタコーヴィチの『ムツェンスク郡のマクベス夫人』で彼女がアクシ―ニャを演じる際に、その真価を確かめる機会があるだろう。

ルーアン歌劇場、2026年9月29日（火曜日）。

本公演は2027年4月にボルドー歌劇場で再演される。