Ein Händchen für Schostakowitsch – Nicholas Carter in Stuttgarts Staatsoper mit „Lady Macbeth von Mzensk“

原始の力のようなクレッシェンド。骨身に染みる苦痛の叫びのような、切り裂くような金管楽器。カテリーナ・イズマイロワは、かつての愛人セルゲイとライバルのソニェートカから屈辱を受けたばかりだ。セルゲイとの愛を全うするため、彼女はそれ以前に軟弱な夫ジノーヴィーと冷酷な義父ボリスを殺害していた。この主人公の精神的などん底に対し、指揮者のニコラス・カーターはこの晩のダイナミックな頂点を選択する。

1934年に初演されたドミートリイ・ショスタコーヴィチの歌劇『ムツェンスク郡のマクベス夫人』における、あらゆる過剰さや奇怪さはここで終わりを告げる。続く黒い湖のアリアでは、卓越したロージー・オルドリッジが重厚なカンティレーナでカテリーナの罪深き運命を歌い上げるが、そこにはもはや希望はない。シュトゥットガルト州立管弦楽団は、これを最も暗い色彩で染め上げる。そして後に続くシュトゥットガルト州立歌劇場合唱団の囚人の合唱とともに心を揺さぶる強烈さに達し、最後にはシュトゥットガルトの新しい音楽総監督への嵐のような拍手喝采へと解き放たれる。

数週間前から、シュトゥットガルト州立歌劇場は街中のポスターで笑顔のオーストラリア人（カーター）を気軽な「ハイ、ニック」の言葉で迎えていた。かつてベルンの音楽総監督を務めた彼は、これまでにワーグナーの『ラインの黄金』の再演や、プロコフィエフの『賭博者』の新制作を指揮してきた。そして、皮肉と憂鬱の間に位置するショスタコーヴィチのグロテスクに先鋭化された音楽に対しても、彼は確かな手腕を持っている。特に、舞台上や劇場の桟敷席に配置されたバンダとピットの州立管弦楽団とのアンサンブルにおいて、歯車が見事に噛み合っていた。演技的にも音響的にも存在感を示した州立歌劇場合唱団（合唱指導：ジェレミー・バインズ）とオーケストラの連携には、初日においてまだ向上の余地があった。また、みすぼらしい小男役のトルステン・ホーフマンなど、個々のソリストの登場場面でも舞台とオーケストラピットの間にずれが生じる箇所があった。第1幕の終わりにある力尽きたトロンボーンの呻き声で終わる過熱した情事の音楽など、ショスタコーヴィチの総譜が持つ直接性は常に際立っていた。サーカス音楽やオペレッタ調の音楽、セルゲイが主張する感傷性をあざ笑うピッコロの笑い声、あるいはカテリーナによる2件の殺人の間に置かれたパッサカリアの劇的な高まりなど、あらゆる要素が立体的に、極端な表現においても緻密に響き渡った。

演出のウルリケ・シュヴァプは、かつてのフライブルクでの『トスカ』演出でも枠物語を導入し、作品本来の力を弱めてしまっていた。今回のシュトゥットガルト公演では、カテリーナの傍らに翼の生えた同行者（マルティン・マロン）を配置し、ライブカメラで顔をズームアップしたり、床にある家族の写真を撮影させたりしている。この重複する演出はほとんどの場合不要であり、焦点を弱めている。しかしセルゲイの鞭打ちなどの暴力的な場面においては、この手法によってシュヴァプは客観的な距離感を生み出すことに成功している。残酷な社会的状況によって破滅へと向かう主人公に対してショスタコーヴィチが意図した聴衆の共感や作品の求心力は、これによって弱められている。一方で演出家とその制作チーム（美術・衣装：ピア・デデリヒス、レーナ・シュミット）は、この風刺的悲劇のために印象的で幻想的、表現主義的な視覚表現も見出している。不穏な農場を表す暗い格子扉や、歪んだ人格を表す巨大な帽子などがその例である。合唱団の衣装の多くには緑青のような古色加工が施され、まるで発掘された過去の時代の遺物であるかのようだった。

ロージー・オルドリッジが演じるカテリーナ・イズマイロワは、固められた髪型と凍りついたような表情を持ち、自身の解放を通じて初めて生命を得るものの、最後にはすべてを失う。その強い感情は、冒頭からメゾソプラノの暗く深い響きで聴き取ることができる。ジノーヴィー・イズマイロフ役のモーリッツ・カレンバーグは非常に明るい声色を持ち、彼女は別れの際に彼の足に口づけをしなければならない。彼女の愛人であり貧しい労働者であるセルゲイが、大半の場面でズボンを履かないダンディとして描かれている意図は理解しがたいが、ラディスラフ・エルグルは彼に輝かしい存在感を与えている。ゴラン・ユリチは力強いバスで恐ろしい義父ボリス・イズマイロフを演じ、パトリック・ゲッティは頭部にタトゥーを入れた、やや鈍く歌う奇妙な司祭を演じた。アルトのスティーネ・マリア・フィッシャーは歌唱面でも魅力的なソニェートカを演じ、最後にはカテリーナによって溺死させられる。ピエタのように、彼女は最後に死んだライバルを腕に抱く。原作のような自殺ではなく思いやりが描かれ、この悪夢の結末にわずかな希望の兆しがもたらされる。