Подчинены таинственной игре
モスクワ現代音楽アンサンブル（MASM）のヴィクトリア・コルシュノワが語るアンサンブル運営の哲学
現代音楽の分野で新しい創作団体が増える中、私たちは20世紀・21世紀の作品演奏を専門とする主要なアンサンブルの長年の活動に目を向けます。MASM（モスクワ現代音楽アンサンブル）と「スタジオ・オブ・ニュー・ミュージック」は、30年以上にわたり活動を続けていますが、その歩みは対照的です。アントン・ドゥビン（AD）が、MASMのディレクターであるヴィクトリア・コルシュノワ（VK）と、「スタジオ・オブ・ニュー・ミュージック」のエグゼクティブ・ディレクターであるエヴゲーニヤ・イゾトヴァ（EI）にインタビューし、それぞれのアンサンブルモデルの利点と欠点について尋ねました。
ヴィクトリア・コルシュノワ：グループの馴れ合いは、どんな団体にとっても破滅を意味する
AD：MASMのコンサートを選ぶ際、演奏の質やメンバー構成について期待を裏切らないことが分かっています。皆さんは、まるでロックバンドの古い知人のように、ファン心理を抱かせる存在です。メンバーの入れ替わりがないわけではありませんが、私の記憶では、おなじみの顔ぶれによるクインテットという印象が強いです。外部からは、非常に閉鎖的で、美学的に完成された自足的な構造に見えます。
VK：そうですか。ではお話ししましょう。私たちのアンサンブルは36年目になります。これほど長い期間、ミュージシャンが入れ替わるのは自然で避けられないプロセスです。これまで質の低いメンバーはいませんでした。1990年から2008年までMASMの創設者兼芸術監督を務めたユーリ・カスパロフのもとで、高いプロフェッショナリズムが重視され、現在もその方針を継承しています。現代音楽は簡単な仕事ではありません。好きになれないこともあるでしょう。しかし、コンサート後に聴衆が失望しないためには、最高クラスのミュージシャンが必要です。さらに、私たちは実験的な試みも行います。現代の作曲家すべてが、前世紀の偉大な人物と同等の才能を持っているわけではありません。MASMの演奏家のカリスマ性と高い専門性があってこそ、この音楽は聴衆の心に届くのです。
私はメンバーの入れ替えを最小限に抑えるべきだと確信しています。しかし、私たちが閉鎖的だという指摘には同意できません。MASMのソリストたちは、それぞれ独自のプロジェクトを持っています。私たちは給与制の団体ではないため、彼らは個人の演奏活動を行う権利を持っています。そのため、MASMでは各楽器に代役が存在します。正確には代役ではなく、長年知っている素晴らしいミュージシャンたちが協力してくれています。私たちが選んだモデルの利点は、演奏の質が不変であることです。
AD：各ミュージシャンの質、それは重要ですね。
VK：ええ。しかし、個々のミュージシャンがどれほど優れていても、数ヶ月、あるいは数年一緒に働くことで初めて、互いに慣れ、聞き合い、感じ合うことができるのです。コンサート中に私たちのミュージシャンを観察すれば、彼らが互いに顔を見合わせなくても、誰がいつどこで休止し、呼吸を変えるかを理解していることに気づくでしょう。
AD：団体内の人間関係は重要ですか？
VK：繰り返しになりますが、何よりもプロフェッショナリズムが重要です。しかし、それは団結力があってこそ培われます。年間約100回のコンサートを行う中で、常に一緒にいるのは簡単ではありません。人は疲れるものですし、性格も異なります。私は可能な限り各ミュージシャンの個性を考慮するようにしています。しかし、彼らがうまくやれているのは、密接な協力関係を「馴れ合い」にしてはいけないという明確な理解があるからだと思います。馴れ合いは、どんな団体にとっても破滅です。その場のノリで一度や二度はうまくいっても、長続きはしません。
AD：MASMは本質的に室内楽アンサンブルですか？
VK：必ずしもそうではありません。予算に左右されます。主な支援はロシア文化省のプログラムによるものです。MASMは積極的にツアーを行う団体であり、受け入れ側の共同出資も必要です。地方のフィルハーモニーが基本編成の宿泊費を負担するのと、例えば16人分を負担するのとでは全く異なります。移動費や謝礼も同様です。
AD：以前から気になっていたのですが、MASMは既存の楽器編成に合わせた編曲を多用しすぎていませんか？それが作曲家の意図を損なうことはありませんか？
VK：まず、すべての作品を編曲しているわけではありません。しかし、実用的な理由から編曲するものもあります。例えばロスラヴェツの「ノクターン」は、ハープ、オーボエ、ヴィオラ2、チェロという非常に扱いにくい編成です。この作品が頻繁に演奏されるでしょうか？私たちの編曲によって、この曲は広く響くようになりました。デニソフの「DSCH」やレオニード・ポロヴィンキンのピアノ作品も、アンサンブル編曲によって恩恵を受けています。MASMはこの点で新ウィーン楽派の伝統を継承しています。ウェーベルンがシェーンベルクの「室内交響曲」をクインテット用に編曲したことを、あなたは問題視しないでしょう？もし可能であれば、私たちは作曲家の遺族と連絡を取り、編曲を通じて作品に新たな命を吹き込んでいます。編曲は主にクラリネット奏者のオレグ・タンツォフが担当しています。
AD：MASMのディレクターに対して少し奇妙な質問かもしれませんが、現代音楽をどのように推進すべきでしょうか？
