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🇦🇷 アルゼンチンオペラMúsica Clásica BA · 2026年7月28日 11:31 · インタビュー· 約4分で読めます

Salvatore Caputo: “Los directores de ópera no somos tiranos; somos enanos sentados sobre la espalda de gigantes”

サルヴァトーレ・カプート:「オペラ指揮者は暴君ではない。巨人の肩に乗った小人に過ぎない」

日本語要約
フランス芸術文化勲章を受章したイタリア人指揮者サルヴァトーレ・カプートのインタビュー。8月1日にブエノスアイレスのパラシオ・リベルタでヴェルディの『レクイエム』を指揮するにあたり、指揮者の役割、リハーサルのあり方、オペラの社会的機能、そして芸術家としての倫理観について語った。
全文(日本語)

フランス芸術文化勲章を受章したイタリア人指揮者サルヴァトーレ・カプートが、パラシオ・リベルタ(旧CCK)でのヴェルディ『レクイエム』指揮を前に、MusicaClasicaBAの独占インタビューに応じた。彼は、指揮者が暴君であるという神話を否定し、厳格さ、謙虚さ、そして音楽家への敬意に基づいた労働倫理を主張する。

ブエノスアイレスに滞在中、カプートは自身の身振りが単なる技術的な手段ではなく、芸術団体の個性を特定し、その才能を最大限に引き出すためのツールであることを示している。彼はリハーサル、リーダーシップ、文化へのアクセス、オペラの社会的機能について語り、「私たちは巨人の肩に乗った小人に過ぎない」と、音楽こそが真の主役であるという謙虚さを見せる。

―世界中の劇場を巡る中で、多様な文化的背景を持つ合唱団を準備してきました。その文化的多様性はリハーサルの現場にどう反映されますか?

「国によって時間、規律、仕事に対する関係性が異なります。例えば北京で、ワレリー・ゲルギエフが指揮する『オテロ』のために合唱団を準備した際のことです。西洋で信じられているのとは異なり、中国人は日本人のように本質的に規律正しいわけではありません。明確な手法が提示され、歴史的に強力な中央集権体制下で訓練されてきたからこそ規律が生まれるのです。彼らには膨大な個人の才能があり、毎年10万人以上の卒業生がいます。しかし限界もあります。日曜の公演前のリハーサルで昼食時になると、合唱団の半分がステージから去ってしまいました。彼らは正しかったのです。食べなければ歌えません。これは権威主義的な手法がもはやどこでも通用しないことを示しています。」

―同じ作品でも緯度によって必要な時間に大きな差があるのは驚きです。

「文化的なコードの問題です。フランスでオペラを上演するには約40時間の作業が必要ですが、アルゼンチンでは歌手にとってフランス語が母国語ではないことを考慮して55時間、中国では学習のダイナミズムによりわずか9時間で済むこともあります。」

―リハーサルの構成をどのように準備しますか?

「楽譜を何時間も熟考します。未経験の作品であれば、世界中の合唱指揮者に困難だった点を尋ね、結論を出します。事前の準備があれば、初日の5分でグループの状況が把握できます。私は哲学でいう『preparatio malorum(悪への備え)』を適用し、何がうまくいかないかを予測し、解決時間を計算します。快適な領域は好みません。7時間必要なら7時間と予定します。フランスでは1年半前に、音楽家たちは何時に何をどう練習するかという正確なスケジュールを把握しています。多くの指揮者は不安からセッションを定義しませんが、予測と他者の時間への敬意は不可欠です。」

―アルゼンチンの国立ポリフォニック合唱団を率いるにあたり、国際的な芸術家として地域の社会経済的状況に対してどのような倫理的姿勢を持つべきだと考えますか?

「私にとってアルゼンチンの現実に適応することは基本的な敬意の問題です。地元の指揮者と同じ報酬を受け取り、ホテル代や旅費も自分で払います。発展途上国の国にユーロ建てのギャラを要求するのは倫理的ではないと感じます。ユーロ経済圏にいるわけではないので、働く環境を意識しなければなりません。」

「一流のオーケストラが社会的なニーズがある中で1,000ドルのチケット代を徴収することは、芸術にとって良いことではなく、イベントの商業的なイメージのためでしかありません」とカプートは語る。

―著名なソリストが象徴的な劇場でピアノ独奏のリサイタルを行う形式についてどう考えますか?

「率直に言えば、国際的なスターがテアトロ・コロンでピアノ伴奏のみで歌うことは、観客には楽しい時間を提供しますが、劇場の発展には何も残しません。これは安易なスキームです。アーティストは火曜に来て、休み、水曜に歌って帰る。ボルドー歌劇場では、著名な歌手を招く際は、劇場のオーケストラや合唱団と統合して全曲を上演することを目指します。それが団体を成長させるのです。サッカーと同じで、例外的な選手を招くのは個人の展示のためではなく、チームとプレーし、周囲を向上させるためです。」

―今日、オペラを救うために親しみやすくし、ハードルを下げるべきだという前提が売られています。その論理には民主化を装った見下しはありませんか?

「『新しい観客』の追求は、しばしば少し見下したマーケティングのスローガンになっています。ベートーヴェンの『第九』や『椿姫』を繰り返し、一般人が理解できるように提供を簡略化しなければならないという誤った前提に基づいています。クラウディオ・アバドがミラノ・スカラ座を指揮していた時、彼はオーケストラを工場に連れて行き労働者のために演奏しましたが、簡単な曲は演奏しませんでした。彼らに…(原文中断)」

原文(抜粋)
El maestro italiano, distinguido como Caballero de las Artes y las Letras en Francia, habla en exclusiva con MusicaClasicaBA antes de dirigir el Réquiem de Verdi en el Auditorio Nacional. Hay algo profundamente plebeyo en la devoción con la que se acerca a la alta cultura. En esta entrevista desmonta el mito del director tirano y reivindica una ética del trabajo fundada en el rigor, la humildad y el respeto por los músicos. Por David Lifschitz ¿Qué puedo escuchar mientras leo esta entrevista? MusicaClasicaBA recomienda De paso por Buenos Aires, donde dirigirá el Réquiem de Verdi el 1 agosto en el Palacio Libertad (ex CCK), y brindará una serie de clases magistrales, Caputo demuestra que su gestualidad es mucho más que un recurso técnico: es una herramienta con la que identifica l
関連キーワード解説 (4)
ワレリー・ゲルギエフ人物・団体Wikipedia ↗

ヴァレリー・アビサロヴィチ・ゲルギエフ は、ロシアの指揮者。オセット人。ロンドン交響楽団やミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者等を務めたことなどで知られる。ワレリー・ゲルギエフとも表記される。

ベートーヴェン人物・団体Wikipedia ↗

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン は、ドイツの作曲家、ピアニスト。音楽史において極めて重要な作曲家の一人であり、日本では「楽聖」とも呼ばれる。その作品は古典派音楽の集大成かつロマン派音楽の先駆とされ、後世の音楽家たちに多大な影響を与えた。

クラウディオ・アバド人物・団体Wikipedia ↗

クラウディオ・アバド は、イタリア・ミラノ出身の指揮者。

テアトロ・コロン会場Wikipedia ↗

テアトロ・コロン は、ブエノス・アイレスに位置するオペラ劇場。

出典: Wikipedia 日本語版(各項目の要約・CC BY-SA)
タグ
サルヴァトーレ・カプートヴェルディワレリー・ゲルギエフベートーヴェンクラウディオ・アバドパラシオ・リベルタテアトロ・コロンボルドー歌劇場スカラ座レクイエムオテロ第九交響曲椿姫
原文を読む → Música Clásica BA
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