VERDI, Otello – Nancy

ロレーヌ国立歌劇場は、テッド・ハフマン演出による『オテロ』の再演で充実したシーズン開幕を迎えた。本作は2025年10月（※原文ママ）にライン国立歌劇場（ストラスブール）で初演されたもので、カッシオ役を除いて全く異なる配役となっており、当時はヤニック・ブサールがレポートしていた。

エクサン・プロヴァンス音楽祭の新総監督であるハフマンの演出をナンシーで再演担当したのはフランシスカ・エリーであり、非常に熱心かつ社会的主張を込めて手がけた。開演前、観客が着席する間に字幕スクリーンには近年のフランスにおける女性殺害（フェミサイド）の重苦しい統計が表示された（出典：noustoutes.org）。ハフマンのフェミニズム的主張は完全に貫かれており、第4幕の開演前に示された内容もその文脈で理解される。オテロとデズデーモナが対峙して彼女の死に至る最後の場面の直前、シェイクスピアの『オテロ』第4幕第3場からエミリアのモノローグの音声が流される。これはボーイトが台本に採用せず、ヴェルディも作曲しなかった箇所であり、デズデーモナの侍女であるエミリアという人物に新たな陰影を与える。彼女は迫り来る悲劇を言葉にし、男性を女性の殺害に至らしめる欠点を際立った現代性をもって告発する。これこそがハフマンの提案の主軸であり、彼は一貫して極限まで簡素な演出を行っている。舞台装置はなく、いくつかの小道具（椅子とテーブル、第3幕用にしつらえられたもの）があるのみである。そして現代の観客に向けて、悲劇へと至るメカニズム（嫉妬、支配、盲目など）を告発するという意図が示される。

シェイクスピアと同時代のエリザベス朝演劇に忠実であると同時に、ハフマンは現代（衣裳や小道具）への置き換えを選択し、登場人物たちがオーケストラピットの際まで進み出て観客に直接語りかける機会を複数設けている（イアーゴの「クレド」だけでなく、オテロやデズデーモナの一部の場面でも同様）。この置き換えは容赦なく効果的で、オテロは平凡な一般男性、イアーゴは「プラダを着た悪魔」として描かれる。

またハフマンは、現代的な明快さから逸脱する要素を削ぎ落としている。例えば、オテロの登場はパーティーの招待客たちが騒然となる「嵐」に先行されるが、帆や船は存在しない。そして特に最終幕は、第3幕のレセプション会場（総督の使者を迎える公式晩餐会）へと置き換えられている。寝室は存在しない。強い女性というより「意志の強い女性」であるデズデーモナは悲劇を予感しており、ベッドの上で孤立して夫のなすがままになることを望まない。彼女は空のテーブルと椅子しか残されていないレセプション会場の椅子の上で、ロザリオを手にして「柳の歌」と「アヴェ・マリア」を歌う。彼女はオテロのあらゆる告発を退けて身体的に抵抗し、ピストルで撃たれて命を落とす。その後、オテロはその銃を自分自身に向ける。

この新制作の初演時にはスペランツァ・スカップッチがストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団を率いて見事な演奏を披露したが、ナンシーではジュリオ・チローナがロレーヌ国立歌劇場管弦楽団を指揮し、こちらも輝かしい成功を収めた。この若いベルギー＝アメリカの指揮者は、今シーズン、ミラノ・スカラ座での『セビリアの理髪師』や来年1月のガルニエ宮でのアカデミー・コンサートなど重要な舞台を控えており、注目に値する完璧な仕事を見せた。オーケストラの編成は決して多くはないものの、複雑な作品のあらゆるニュアンスに富んだ雰囲気を巧みに吹き込んだ。冒頭の嵐における極限の緊張感から第4幕の最も胸を締め付けられるアクセントに至るまで、チローナは歌手たちに細心の注意を払いながら全てを掌握した。ライン国立歌劇場合唱団の支援を受けたナンシー歌劇場合唱団の見事な演奏も称賛されるべきである。

声楽陣で圧倒的な存在感を示したのは、デズデーモナ役のヤリツァ・ヴェリスである。チリ出身のソプラノで、今回が公式なデズデーモナ役デビューとなった彼女は、素晴らしいキャリアを築くために必要な多くの美点（屈しない妻としての威厳を示す力強い存在感、人間的な深みを与える温かみのある声色、そして完成された技術）を備えている。息のコントロールは見事で、必要な場面での力強いプロジェクションや、作品を通じて魅了した弱音の高音（フィラート）も見事であった。1991年生まれのこの若い歌手が、今後の役選びを慎重に進めていくことを願う。

タイトルロールのサミュエル・サッカルに対しては、彼自身がしばしば声の限界を露呈したため公演中終始ハラハラさせられたが、最終的な結果は説得力があるとまでは言えずとも、大いに健闘したと認めざるを得ない。最初の2つの幕では最悪の事態を危惧する場面が何度かあったが、このオーストラリア人テノールの驚異的な技術が功を奏し、楽譜に仕掛けられた難所を巧みに切り抜けた。

「プラダを着た悪魔」であるダニエル・スコフィールドのイアーゴは、他者が示すような絶対的な悪意には欠けていたかもしれないが、役を運ぶ手腕の見事さは称賛に値する。

本作の演出において、マリー＝ジュリエット・ガザリアン演じるエミリアには通常以上の存在感が与えられている。単なる召使いにとどまらず、腹心の友、さらには確かな友人として描かれ、第4幕でデズデーモナの身体を抱きしめる仕草は非常に感動的であった。

ジョエル・プリエトは第1幕の終わりまで登場を待つこととなる。