Lincoln in the Bardo en Nueva York
メトロポリタン歌劇場でミシー・マッツォーリ作曲の新作オペラ『リンカーン・イン・ザ・バルド』世界初演が行われる
2026年10月29日。ニューヨークのメトロポリタン歌劇場（Met）の2026-2027年シーズンの目玉の一つと目されていた『リンカーン・イン・ザ・バルド（Lincoln in the Bardo）』の世界初演は、プログラムの中でも最も興味深い試みの一つとなった。Metのレパートリーとして定着する可能性は低いとしても、この企画には現代アメリカ文学で最も成功し、独創的で称賛された小説の一つをオペラの世界に移し替えたという功績がある。
2017年のブッカー賞受賞者であり、現代アメリカ文学の最も著名な人物の一人であるジョージ・サンダースによって書かれたこの小説は、国際的な注目を集め、その成功はこの公演の集客にも反映された。来場者の中には、通常のオペラファンというよりも、小説がどのようにオペラの舞台に翻案されたかに関心を持つサンダースの熱烈な読者が数多く含まれていた。
物語は独創的な語り口を持ち、極めてアメリカ的で、超自然的な性質を帯びており、歴史、精神性、ブラックユーモア、ファンタジーに、父性愛、喪失の悲嘆、死、そして人間の条件についての思索を融合させている。南北戦争中の1862年に死去したエイブラハム・リンカーン大統領の11歳の息子、ウィリー・リンカーンの死という史実を中心に展開する。この喪失を受け入れることができない大統領に深い打撃を与えた悲劇である。
題名にある「バルド（Bardo）」とは、死と再生の中間状態を指すチベット仏教の伝統的概念である。ジョージ・サンダースはこの概念を取り入れ、自らが死んだことを理解できない、または受け入れられないまま、記憶や欲望、恐れに執着してそこにとどまり続ける死者の魂が住む、生と死の間の過渡的な世界を構想した。死後のウィリー・リンカーンがたどり着くのがこの世界である。ドラマの核心は、エイブラハム・リンカーンの深い悲しみと、息子とを結びつける感情的な絆をめぐって展開し、それがウィリーが来世への移行を完了することを阻んでいる。
この機会のために、ニューヨークの最高峰の劇場はリソースを惜しまず、質の高い舞台を提示した。この翻案のために、アメリカ人作曲家のミシー・マッツォーリとカナダ人台本作家のロイス・ヴァヴレクからなる、実績ある創造的芸術チームを招集した。
ヘンデル、コリリアーノ、バルトークなどへの言及や想起を含むマッツォーリの楽譜は、伝統的なオーケストラの手法と型にはまらない音色の探求を組み合わせた、豊かなオーケストレーションによる現代音楽の語法で書かれている。この融合から、精緻に作り込まれた雰囲気、興味深い色彩の対比、繊細な叙情性の瞬間が生まれている。伝統的なオペラの構造から離れ、独立した大きなアリアは排除されており、声楽ナンバーは劇的なアクション自体から生まれ、物語に奉仕する連続した音楽的言説の中に統合されている。
声楽面において、スウェーデンのバリトン、ペーター・マッティの出演は極上の贅沢であり、公演の主役として、息子の悲劇と国を揺るがす南北戦争によって引き裂かれた傷つきやすい父親、エイブラハム・リンカーンの内なる痛みを力強く表現した。ベルベットのようで温かく均整がとれ、完璧にコントロールされた表情豊かなその声は、この役柄において卓越した声楽的・演劇的能力を発揮するための理想的な媒体となった。「Dear Little Chap」は公演中最も感情的な高まりを見せた瞬間となった。極めて繊細で細部に富んだ歌唱により、マッティは登場人物をウィリーの死の痛ましい自覚へと導き、公演で最も感動的な場面の一つとなった。子役のエヴェレット・ソーバーズは、リンカーンの息子でありドラマの感情的中心であるウィリー役として見事に応じた。この若い出演者は、声楽的な資質だけでなく、舞台での演技において伝えた自然さと儚さの両面で、役柄に非常に適していた。
それぞれが断ち切られた存在を表し、その幻想的な世界に囚われている亡霊たちの集まりであるバルドの住人たちの中では、バス・バリトンのライアン・マッキニーとテノールのジョナ・ホスキンスが優れた歌唱力で際立っていた。両者はそれぞれヴォルマンとベヴィンスとして活発でコミカルなコンビを組んだ。前者は早すぎる死に対する挫折感を抱え、若い妻のもとに戻ることを切望する魂であり、後者は自殺へと追いやった報われない愛の記憶に苦しむ魂である。
また、バルドの住人たちの精神的・道徳的指導者である男性の登場人物「牧師」を演じたドラマティック・ソプラノのクリスティーン・ガーキーも際立っていた。力強く広い音域を持つ声と圧倒的な舞台上の存在感により、最後の審判で経験した出来事についての皮肉な語りで観客を魅了した。
一方、バルドに永遠にとどまることを運命づけられた情緒不安定なティーンエイジャーである女性キャラクターのミス・エリス・トレイナー役を務めたカウンターテナーのアンソニー・ロス・コスタンツォは、発声に若干のムラは見られたものの、独特の色彩を持つしなやかで音楽的な声を披露した。「All I Ever Asked For.」の歌唱において彼が表現した多様な心理状態は、カーテンコールで当然の拍手喝采を浴びた。
脇筋の登場人物たちも、それぞれの役を堅実に演じきった。
