シューマン現代音楽 の記事

🎼🎶 Schumann considered the title "Phantasie" for his Fourth Symphony – its four movements flow into one another without pause, like a single unbroken thought. Kirill Petrenko conducts the Berliner Philharmoniker in its final, revised version. Now streaming in the Digital Concert Hall: https://www.digitalconcerthall.com/concert/54307?utm_medium=social&utm_source=twitter

ロベルト・シューマンが当初「幻想曲」というタイトルを検討していた交響曲第4番は、4つの楽章が途切れることなく一つの思考のように流れる構成が特徴です。この度、キリル・ペトレンコ指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団による、最終改訂版の演奏がデジタル・コンサートホールにて配信開始されました。シューマンの独創的な形式美を堪能できる貴重な映像コンテンツとなっています。（未確認情報）

Youthful promise: four young artists in the Musicians' Company concerts at Wigmore Hall

2026年5月5日、ロンドンのウィグモア・ホールにて、コンコルディア財団の賞を受賞した若手アーティストたちによるコンサートが開催された。チェリストのダヌシュカ・エディリシンゲとピアニストのジョージ・ハーバートは、ダニ・ハワードの現代曲やプーランク、クララ・シューマンの作品を披露。続いて、テノールのジェイ・ブロードハーストとピアニストのザニー・デニヤーが、ロベルト・シューマンの連作歌曲集『詩人の恋』を演奏した。特にブロードハーストの詩情豊かな歌唱は、以前のオペラ出演時と同様に強い印象を残した。若手演奏家たちの確かな技術と個性が光る、充実したコンサートとなった。

Maria Ferrante recital features Schumann, Steve Peisch at Assumption - Worcester Telegram

ソプラノ歌手のマリア・フェランテが、アサンプション大学にてリサイタルを開催しました。本公演では、ロベルト・シューマンの歌曲に加え、現代の作曲家スティーブ・ペッシュの作品がプログラムに組み込まれました。クラシック音楽の伝統的なレパートリーと現代作品を融合させたこのリサイタルは、地域のアートシーンにおける重要な音楽イベントとして報じられています。

「5月」をめぐる音楽史 〜中世からショスタコーヴィチまで、作曲家たちを魅了した春の光

ヨーロッパにおいて「5月」は、厳しい冬を越えた本格的な春の訪れを象徴する季節として、古くから多くの芸術作品の題材となってきた。本稿では、中世のモニオ・ダラスやランボー・ド・ヴァケラスによる歌から、ルネサンス期のフィリップ・デ・モンテ、ロマン派のシューマンやブラームスに至るまで、作曲家たちが「5月」という季節をどのように捉え、恋の喜びや切なさと結びつけて音楽に昇華させてきたのか、その歴史的変遷を辿る。

Maria Ferrante to spotlight Schumann, Steve Peisch at Assumption - The Gardner News

ソプラノ歌手のマリア・フェランテが、アサンプション大学にてリサイタルを開催します。本公演では、ロベルト・シューマンの歌曲に加え、現代の作曲家スティーブ・ペッシュの作品が取り上げられる予定です。クラシック音楽の伝統的なレパートリーと現代作品を組み合わせたプログラムを通じて、フェランテの卓越した歌唱力と表現力が披露されます。地域コミュニティにおける文化的な音楽イベントとして注目されており、音楽愛好家にとって貴重な鑑賞の機会となります。

Musik zum Träumen

ウィーン交響楽団が2026/27シーズンのプログラムを発表した。首席指揮者ペトル・ポペルカは、マーラーやベートーヴェン、シューマン、ショスタコーヴィチらを中心としたレパートリーで50公演以上を指揮する。また、新たな「アーティスティック・パートナー」として、香港出身の指揮者エリム・チャンが就任。チャンは10月にグバイドゥーリナやシュニトケらの作品でデビューを飾り、12月にはストラヴィンスキーやブリテンらの作品を指揮するほか、シュテファン大聖堂でのアドヴェント・コンサートも担当する。他にもフィリップ・ジョルダンやマンフレート・ホーネックら、楽団と縁の深い指揮者たちが登壇する予定である。

2026年5月、東京フィルの演奏で幼い日の追憶をたどる。シューマン「子供の情景」とマーラー「第4番」、首席指揮者アンド - ニコニコニュース

2026年5月に開催される東京フィルハーモニー交響楽団の定期演奏会に関するニュース。首席指揮者アンドレア・バッティストーニの指揮のもと、シューマンのピアノ独奏曲を管弦楽編曲した「子供の情景」と、マーラーの交響曲第4番がプログラムされている。幼少期の追憶をテーマにしたこの公演は、クラシック音楽ファンにとって注目のプログラムとなる。東京フィルが奏でる繊細かつ壮大な世界観を通じて、ノスタルジックな音楽体験が期待される。

Von Repertoireveredlern und Raritätenentdeckern

ベルリン・ピアノフェスティバルに出演する二人のピアニスト、マルク＝アンドレ・アムランとゼヴェリン・フォン・エッカートシュタインに焦点を当てた記事。アムランは標準的なレパートリーを避け、メトネルやラフマニノフ、シュテファン・ヴォルペ、フランク・ザッパといった希少な作品を積極的に取り上げる独自の姿勢を貫いています。一方、エッカートシュタインはモーツァルトからリストに至る伝統的なプログラムを軸にしつつ、即興やサティ、ウェーベルンなどの探求も行います。また、新鋭ピアニストのソフィー・リウのデビューにも注目が集まっています。

Klingende Lyrik

2016年から2023年にかけてシュトゥットガルトのフーゴー・ヴォルフ・アカデミーが開催した、フーゴー・ヴォルフの全316曲の歌曲を網羅するコンサートシリーズ。この企画のプログラムノートとして音楽学者スーザン・ユエンズが執筆したエッセイが、この度書籍化されました。本書は、ゲーテやメーリケらの詩とヴォルフの音楽の結びつきを深く掘り下げ、シューベルトやシューマンら他作曲家との比較も交えながら、ロマン派の精神世界を解き明かす包括的なガイドとなっています。

Signs, Games & Messages: Lewes Chamber Music Festival 2026 celebrates Kurtág

2026年6月11日から14日まで開催されるルイス室内楽音楽祭は、芸術監督ベアトリス・フィリップスの指揮のもと、現代音楽の巨匠ジェルジ・クルターグの生誕100周年を祝います。プログラムは「音楽的遺産の探求」をテーマに、クルターグの代表作『Signs, Games & Messages』をはじめとする作品群と、彼が影響を受けたバッハ、シューマン、ミヨー、リゲティ、ブラームスらの作品を織り交ぜた構成となっています。15名の演奏家による多様な室内楽作品が披露され、地元産の軽食と共に音楽を楽しむ、親密で充実した音楽祭となる予定です。

東京フィル5月定期、バッティストーニの編曲「子供の情景」世界初演 - Koubo

東京フィルハーモニー交響楽団の5月定期演奏会において、首席指揮者アンドレア・バッティストーニが編曲を手掛けたシューマンの「子供の情景」が世界初演されることが発表されました。バッティストーニ自身の編曲による新たなオーケストラ版の響きに注目が集まります。クラシック音楽界において、既存のピアノ作品がどのように管弦楽化されるのか、その独創的なアプローチが期待される公演です。

What do you play before the Resurrection?

指揮者サイモン・ラトルが、マーラーの交響曲第2番「復活」の前に演奏すべき楽曲について提案を行っています。ラトルは、ヘンリー・パーセルのアンセム「Remember Not, Lord, Our Offences」や、ロバート・シューマンの合唱と管弦楽のための作品「夜の歌（Nachtlied）」をその組み合わせとして挙げています。マーラーの壮大な交響曲の導入として、これらの作品がどのような対比や文脈を生み出すのか、ラトルの選曲眼が注目されています。