声楽 の記事

ファビオ・アルミリアート『もし私がモルガーナだったら』：オペラ、魔法、そして女性性が交差する音の寓話 - Ottiche Parallele magazine

Fabio Armiliato, “Se fossi Morgana”: una fiaba sonora tra lirica, magia e femminilità - Ottiche Parallele magazine

著名なテノール歌手ファビオ・アルミリアートが、自身の芸術的探求として発表したプロジェクト『もし私がモルガーナだったら』を紹介する記事。本作は、アーサー王伝説に登場する魔女モルガーナをモチーフに、オペラの伝統と現代的な感性を融合させた「音の寓話」です。アルミリアートは、オペラ歌手としての卓越した技術を背景に、女性性の深淵や魔法的な世界観を音楽で表現。クラシック音楽の枠組みを超え、物語性と演劇的要素を強調した本作は、彼の多才な芸術性を象徴する作品となっています。

【レビュー】韓国国立オペラ団が新たな視点で『ウェルテル』を再構築 - The Korea Times

[REVIEW] Korea National Opera reimagines ‘Werther' through new lens - The Korea Times

韓国国立オペラ団によるマスネのオペラ『ウェルテル』の公演レビュー。演出家のファビオ・チェレサは、原作のロマン主義的な情熱を現代的な視点で再解釈し、象徴的な舞台美術と照明を用いて、主人公の心理的な葛藤と孤独を鮮烈に描き出した。特に、ウェルテル役のテノール歌手とシャルロット役のメゾソプラノによる感情豊かな歌唱と演技が、悲劇的な愛の物語に深い説得力を与えている。伝統的なオペラの枠組みを尊重しつつも、現代の観客に響く普遍的な孤独と絶望を浮き彫りにした、芸術的完成度の高い舞台であると評価されている。

ジェイミー・バートンが選ぶお気に入りの歌曲演奏

A favorite art song performance from Jamie Barton

メゾソプラノ歌手ジェイミー・バートンが、「お気に入りの歌曲の演奏」という問いかけに対し、その難しさと自身の見解を語る。彼女は、この質問を「画家にお気に入りの色を尋ねるようなもの」と例え、音楽における多様な表現や文脈の重要性を強調している。特定の作品や演奏を一つに絞ることの不可能性を示唆しつつ、芸術歌曲というジャンルが持つ奥深さと、演奏家として抱く葛藤や情熱を垣間見せる内容となっている。

CDレビュー：シャルル・シルヴェール ― 再発見された叙情的な魔法の魅力

CD – Charles Silver ou le charme retrouvé de la féerie lyrique - Première Loge

フランスの作曲家シャルル・シルヴェールの作品に焦点を当てたCDのレビュー。19世紀末から20世紀初頭にかけて活躍したシルヴェールは、当時高い評価を得ながらも長らく忘れ去られていた存在です。本盤では、彼のオペラや声楽曲における繊細で色彩豊かな管弦楽法と、叙情的な旋律の美しさが再評価されています。批評家は、彼の音楽が持つ「魔法のような」魅力と、フランス音楽の伝統における重要な位置づけを強調しており、埋もれた名作を現代に蘇らせる貴重なリリースとして高く評価しています。

オペラ界の重鎮たちが、ポップスターのロザリアによる芸術形式への「支持の急増」を評価

Opera bosses credit pop star Rosalía for artform's 'surge of support' - AOL.com

オペラ界の指導者たちが、スペインの世界的ポップスターであるロザリアの影響力を高く評価しています。彼女が自身の音楽やパフォーマンスにオペラの要素を取り入れたことで、若い世代を中心にオペラという芸術形式への関心と支持が劇的に高まっていると分析されています。伝統的なオペラ界にとって、彼女のような現代のアイコンがクラシック音楽の魅力を再発見させる架け橋となっており、観客層の拡大や芸術の現代的価値の再定義に大きく貢献しているという見方が広がっています。

BRクラシックがジョージ・ペテアンら出演の『シモン・ボッカネグラ』を放送

BR Klassik to Broadcast ‘Simon Boccanegra’ with George Petean & George Petean

バイエルン放送（BRクラシック）は、イヴァン・レプシッチ指揮、ミュンヘン放送管弦楽団とバイエルン放送合唱団によるヴェルディのオペラ『シモン・ボッカネグラ』のコンサート形式公演を放送する。タイトルロールのジョージ・ペテアンをはじめ、エレオノーラ・ブラット、ファビオ・サルトーリらが出演。ブラットは、自身のキャリア初期から大切にしてきたマリア（アメーリア）役を演じる喜びと、ヴェルディが描く権力、憎しみ、そして愛と平和という普遍的なテーマについて語った。本公演は5月2日にブダペストのMüpaでも再演される予定である。

Voices of Ascensionが5月に「Choral Visionaries Initiative」を始動

Voices of Ascension to Launch Choral Visionaries Initiative this May

ニューヨークの合唱団「Voices of Ascension」は、5月21日に新プロジェクト「Choral Visionaries Initiative」を立ち上げる。この取り組みは、著名な合唱指揮者を招き、ニューヨークの聴衆に新たなレパートリーを紹介することを目的としている。記念すべき初回は、Lorelei Ensembleのベス・ウィラーを迎え、ソフィア・グバイドゥーリナ、エレン・リード、セレステ・オラムによる初演作品を中心に構成される。また、メシアンのスペシャリストであるジョン・ギロックも出演し、オルガン作品を演奏する。今後も定期的にゲスト指揮者を招き、合唱音楽の発展を目指す。

メゾソプラノ歌手アニー・テルンストレムが第12回エリザベス・コンネル賞を受賞

Mezzo-Soprano Annie Ternström Wins 12th Elizabeth Connell Prize

スウェーデンのメゾソプラノ歌手アニー・テルンストレム（27歳）が、ロンドンで開催された第12回エリザベス・コンネル賞で優勝し、賞金15,000ポンドを獲得した。同コンクール史上、メゾソプラノ歌手の優勝は今回が初めてとなる。決勝ではワーグナーの『ワルキューレ』よりフリッカのアリアと、ビゼーの『カルメン』より「カードの歌」を披露した。審査員からは、その力強くドラマチックな声と、誠実で強烈なキャラクター表現力が高く評価された。テルンストレムは現在ウィーン国立音楽大学で研鑽を積んでおり、今後の活躍が期待される若手歌手である。

ローザ・フェオラ、イヴァン・アヨン＝リヴァス、ニコラ・アライモ、ヘルマン・エンリケ・アルカンタラがオペラ・ララの第56シーズンを牽引

Rosa Feola, Iván Ayón-Rivasm, Nicola Alaimo, Germán Enrique Alcántara Headline Opera Rara’s 56th Season

オペラ・ララが第56シーズンを発表した。注目はオッフェンバックのオペラ・ブッフェ『バルクーフ』の英国初演（ポール・ダニエル指揮）や、プッチーニ『つばめ』1921年版の世界初録音のリリースである。また、カルロ・リッツィ指揮ロンドン・フィルによるメルカダンテ『十字軍の陣営』の現代初演や、ニコラ・アライモを迎えたドニゼッティ歌曲プロジェクトの完結編など、希少なオペラ作品の蘇演と録音に重点を置いた充実したラインナップとなっている。

シモン＝ピエール・ベスティオンとラ・タンペートによる「ボンバ・フラメンカ」

Simon-Pierre Bestion et la Tempête, « Bomba Flamenca »

1558年、隠遁生活を送っていた神聖ローマ皇帝カール5世が自らの葬儀を先取りして執り行ったという伝説に基づき、指揮者シモン＝ピエール・ベスティオンとアンサンブル「ラ・タンペート」が「架空のレクイエム」を構築した。ベスティオンは、皇帝が聴いたであろう楽曲を束ね、精神的かつ感情的な没入体験を創出。コンサートでは、空間を巧みに利用した音響演出や、合唱と器楽奏者によるプロセッション（行列）を交え、聴衆を独自の音楽的儀式へと誘う。

現代のヴォカリテを聴く／読む：口承と書承の交差点で

Écouter/lire les vocalités contemporaines à l’intersection de l’oral et de l’écrit

本書『現代のヴォカリテ。詩と音楽の間の声（1947-2024）』は、ローレ・ゴーティエとアンヌ＝クリスティーヌ・ロワイエールによる共著で、2025年後半にPUR（レンヌ大学出版局）より刊行予定です。本書は、戦後から現代に至るまでの「声」の表現を、詩と音楽の境界領域から探求する学術的な試みです。口承（オーラル）と書承（エクリチュール）が交差する現代のヴォカリテ（声の表現性）を多角的に分析し、音楽と文学の融合点における新たな聴取と読解の可能性を提示しています。ResMusicaに掲載された紹介記事です。

【SACD】if music…／ヤクブ・ユゼフ・オルリンスキ＆ミハウ・ビエル

【SACD】if music…／ヤクブ・ユゼフ・オルリンスキ＆ミハウ・ビエル

カウンターテナーのヤクブ・ユゼフ・オルリンスキとピアニストのミハウ・ビエルによるアルバム『if music…』のレビュー。パーセル、フックス、ヘンデル、J.S.バッハの作品を収録し、古楽の枠に囚われないモダンなアプローチで音楽の普遍性を探求している。前半のパーセルでは抒情的な歌唱を、後半のヘンデルでは劇的で技巧的な表現を披露。特に「オンブラ・マイ・フ」での滑らかで温かみのある歌声が聴きどころとなっている。

東京混声合唱団×九州交響楽団、没後25年・團伊玖磨の名曲たちを聴くコンサートがゆかりの地・久留米で開催！

東京混声合唱団×九州交響楽団、没後25年・團伊玖磨の名曲たちを聴くコンサートがゆかりの地・久留米で開催！

没後25年を迎える作曲家・團伊玖磨を記念し、ゆかりの地である福岡県久留米市にてメモリアルコンサートが開催される。久留米シティプラザ開館10周年を記念した本公演では、齊藤一郎指揮の九州交響楽団と東京混声合唱団が共演。吹奏楽団の委嘱作「久留米市民のためのファンファーレ」や混声合唱組曲「筑後川」、オペラ「夕鶴」のアリア、管弦楽組曲「シルクロード」、「祝典行進曲」など、團伊玖磨の代表作が披露される。久留米と團伊玖磨の深い縁を感じさせる、珠玉の名曲を堪能できる特別なプログラムとなっている。

アイヴァーズ・アカデミーが作曲家のための新たな賞「アイヴァーズ・コンポーザー・アワード」を創設

Ivors Academy Announces New Ivors Composer Awards

アイヴァーズ・アカデミーは、作曲家に特化した新たな賞「アイヴァーズ・コンポーザー・アワード」の創設を発表した。この賞は、英国やアイルランドの作曲家による優れた作品を称えるもので、小規模・大規模編成、声楽・合唱、コミュニティ参加型作品のほか、映像作品（ドキュメンタリー、TV、映画、ゲーム）や舞台芸術（ダンス、演劇、オペラ）のための音楽も対象となる。第1回授賞式は2026年11月17日にロンドンのグロヴナー・ハウスで開催され、11月16日から20日まで開催される「アイヴァーズ・コンポーザー・ウィーク」の一環として行われる。作品の応募受付は2026年6月1日から開始される予定である。

ベルリン・フィル・デジタル・コンサートホールにキリル・ペトレンコ指揮、ワーグナー『ラインの黄金』が登場

🔔✨ New in the archive: Kirill Petrenko conducts a concert performance of Wagner's Das Rheingold https://www.digitalconcerthall.com/concert/56312?utm_medium=social&utm_source=twitter at the Philharmonie Berlin with the Berliner Philharmoniker and Christian Gerhaher, Gihoon Kim, Thomas Atkins, Brenton Ryan, Leigh Melrose, Thomas Cilluffo, Patrick Guetti, Le Bu, Catriona Morison, Sarah Brady, Jasmin White, Louise Foor, Yajie Zhang, and Jess Dandy as soloists.

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のデジタル・コンサートホールに、キリル・ペトレンコ指揮によるワーグナーの楽劇『ラインの黄金』の演奏会形式公演がアーカイブとして追加されました。クリスティアン・ゲルハーエルをはじめとする豪華なソリスト陣を迎え、ベルリン・フィルハーモニーで収録されたこの公演は、ワーグナーの壮大な楽劇を堪能できる貴重な映像資料です。世界最高峰のオーケストラと指揮者による、緻密かつドラマチックな音楽作りが注目されています。（未確認情報）

ロヴィーゴのテアトロ・ソチャーレがローマで「マリア・カラスに捧げる100の花びら」賞を受賞 - Rovigo.News

Il Teatro Sociale di Rovigo premiato a Roma con “100 Petali per Maria Callas” - Rovigo.News

イタリアのロヴィーゴにあるテアトロ・ソチャーレが、ローマにて「マリア・カラスに捧げる100の花びら（100 Petali per Maria Callas）」賞を受賞した。この賞は、伝説的なソプラノ歌手マリア・カラスの生誕100周年を記念し、彼女の芸術的遺産を称え、その普及に貢献した劇場や団体に贈られるものである。ロヴィーゴの劇場が長年にわたりオペラ文化の振興に尽力してきた功績が評価された形となり、地元の文化関係者にとっても大きな誇りとなっている。

Music of the Americas Societyがコンサート「Huehuetenango」を開催

Music of the Americas Society to Present ‘Huehuetenango’

Music of the Americas Societyは、5月1日にテノール歌手のジョナタン・アルバラードとギタリストのアリエル・アブラモヴィッチによるコンサート「Huehuetenango」を開催する。本公演では、16世紀後半のグアテマラ北西部で編纂された希少な音楽写本に焦点を当てる。この写本には、現地のカペラ楽長による作品や、当時の欧州作曲家の作品が含まれており、先住民コミュニティの精神生活に音楽がどのように統合されていたかを探求する。本プログラムは、Americas SocietyとGotham Early Music Sceneによる古楽プロジェクト「GEMAS」の一環として行われる。

初訪問からセンター・ステージへ：モーガン・レッカンプがいかにしてミリキン大学で自分の居場所と声を見つけたか

From First Visit to Center Stage: How Morgan Reckamp found her home and her voice at Millikin - Millikin University

ミリキン大学で声楽を専攻するモーガン・レッカンプの成長と成功を追った記事。彼女は大学への初訪問でそのコミュニティに魅了され、入学を決意しました。在学中、オペラや声楽の舞台で研鑽を積み、指導教官との出会いや学内のサポートを通じて、自身の芸術的アイデンティティを確立しました。現在、彼女は大学の音楽プログラムにおける中心的な存在として、自身の「声」を見出し、将来のキャリアに向けて大きく飛躍しようとしています。

強力なソリストたちがヘンデルの音楽を救う：ヒューストン・グランド・オペラによる『メサイア』のウィルソン的奇抜さ

With strong soloists Handel’s music survives Wilsonian weirdness in HGO’s “Messiah” - Texas Classical Review

ヒューストン・グランド・オペラ（HGO）によるヘンデルのオラトリオ『メサイア』の公演レビュー。演出家のロバート・ウィルソンによる、極めて様式的かつ抽象的な演出は、伝統的な解釈とは一線を画す「奇抜さ」を伴うものであった。しかし、ソリストたちの卓越した歌唱と音楽的表現が、演出の特異性に埋もれることなくヘンデルの音楽の真髄を際立たせた。批評家は、演出の視覚的要素には疑問を呈しつつも、音楽面での質の高さがこの公演を成功に導いたと評価している。

リバティ・シティ・アーツとプリズマティック・アーツ・アンサンブルがオペラ『領事』を上演

Liberty City Arts & Prismatic Arts Ensemble to Present ‘The Consul’

フィラデルフィアを拠点とするリバティ・シティ・アーツとプリズマティック・アーツ・アンサンブルは、2026年5月20日と22日にジャン・カルロ・メノッティ作曲のオペラ『領事』を共同上演します。会場はフィラデルフィアのビリー・ペン・スタジオです。本作は1950年に同地で世界初演され、ピューリッツァー賞を受賞した名作で、官僚主義の壁に阻まれる移民家族の苦悩を描いています。今回の公演はチャリティを目的としており、チケット収益は移民コミュニティを支援する地元団体「Juntos」および「New Sanctuary Movement of Philadelphia」に寄付されます。出演者やスタッフはすべてフィラデルフィアの地元アーティストで構成されています。