現代音楽 の記事

冷徹な精神性：ブリテンとマルコ・ニコディイェヴィッチの新作初演による音楽劇、ナンシーにて

Kühle Spiritualität: Musiktheater mit Britten und einer Uraufführung von Marko Nikodijević in Nancy

フランスのナンシー国立歌劇場にて、ベンジャミン・ブリテンの教会オペラ『カーリュー・リヴァー』と、マルコ・ニコディイェヴィッチによる新作が上演された。休憩なしの100分間にわたる公演は、若者から年配の熱心な聴衆までを魅了し、終演後には熱狂的な拍手が鳴り響いた。本作は、ブリテンの宗教的で神秘的な世界観と、現代作曲家ニコディイェヴィッチの新たな試みが融合した意欲的なプログラムであり、ナンシーの音楽シーンにおいて重要な注目を集めている。

火山の愛好家：アナーキーな若き作曲家の傑作

The Volcano Lover: An Anarchic Young Composer’s Masterpiece

ニューヨークのダウンタウン・シーンで活躍する気鋭の音楽家、サイモン・ヘインズが、新作『ガルガンチュア』を録音した。15人の奏者のために書かれたこの作品は、火山、ラブレー、そしてダンテの世界観からインスピレーションを得た野心的な楽曲である。現代音楽の枠組みの中で、文学的かつ自然界のダイナミズムを融合させたヘインズの作曲技法は、現在のニューヨークの音楽シーンにおいて極めて独創的な存在感を放っている。本作は、彼の音楽的探求の到達点を示す重要なマイルストーンとなるだろう。

横尾忠則、和田誠ら映画芸術に革新を与えた新世代のデザイナーたち

横尾忠則、和田誠ら映画芸術に革新を与えた新世代のデザイナーたち

国立映画アーカイブにて、1960年代から80年代の映画ポスターを展示する「再訪 日本の映画ポスター芸術」が開催される。本展では、横尾忠則や和田誠ら新世代のデザイナーによるポスターが紹介されるほか、武満徹や松村禎三が音楽を手掛けた作品、オッフェンバックのオペラ映画『ホフマン物語』、ワーグナーの楽曲が使用された『地獄の黙示録』、フィリップ・グラスの音楽が印象的な『コヤニスカッティ』など、音楽と密接に関わる映画作品のポスターも多数展示される。会期は2026年4月7日から7月26日まで。

【CD】オーボエ協奏曲集／山本直人

【CD】オーボエ協奏曲集／山本直人

名古屋フィルの首席奏者を長年務めたオーボエ奏者・山本直人による協奏曲集。愛知室内オーケストラとのライブ録音で、バッハやR.シュトラウスといった古典・ロマン派の名曲に加え、J.ウィリアムズや山内雅弘の21世紀作品を収録。ベテラン奏者ならではの誠実な音楽性と、多彩な作品に対する自在な対応力が光る一枚。指揮には原田慶太楼、山下一史、坂入健司郎らが名を連ね、しらかわホール等での演奏が収められている。柴田克彦氏によるレビューでは、その至芸と作品の聴きどころが高く評価されている。

米国の作曲家、リチャード・フェルシアーノ氏が95歳で死去

US composer dies at 95

現代音楽の作曲家として知られるリチャード・ジェームズ・フェルシアーノ氏が、2月21日にサンフランシスコで死去した。95歳だった。1967年からカリフォルニア大学バークレー校で教鞭をとり、1987年には同大学に「ニューミュージック・オーディオ技術センター（CNMAT）」を設立した。彼は音楽を物理学、工学、認知心理学、言語学、建築学といった多岐にわたる学問分野との対話を通じて豊かにするものだと提唱し、音楽とテクノロジーの融合に先駆的な役割を果たした。

ハノイの交響曲： - Vietnam.vn

ハノイの交響曲： - Vietnam.vn

ベトナムの首都ハノイをテーマにした音楽作品「ハノイの交響曲」に関する記事。ハノイの歴史、文化、そして都市としての変遷を音楽を通じて表現しようとする試みや、その芸術的背景に焦点を当てています。ベトナムの現代音楽シーンにおけるハノイの重要性や、この交響曲が持つ文化的な意義について触れられており、都市のアイデンティティとクラシック音楽の融合という観点から、ハノイという街の魅力を再発見する内容となっています。

理想のディスク：ベンジャミン『イントゥ・ザ・リトル・ヒル』（ベンジャミン、ニンバス、2017年）

Discothèque Idéale : Benjamin – Into the Little Hill (Benjamin, Nimbus – 2017)

ジョージ・ベンジャミンの初オペラ『イントゥ・ザ・リトル・ヒル』（2006年）を紹介するレビュー。マーティン・クリンプの台本による本作は、「ハーメルンの笛吹き男」を題材に、政治的な駆け引きや寓意を40分に凝縮した作品です。ソプラノとコントラルトの2名が全役を演じるスタイルが特徴。記事では、フランク・オル指揮アンサンブル・モデルン盤と、作曲家自身の指揮によるロンドン・シンフォニエッタ盤を比較し、後者を「理想のディスク」として推奨しています。

エリン・ワグナー、ウォルター・M・ナウムバーグ財団100周年記念ガラに出演決定

Erin Wagner Among Headliners of Walter M. Naumburg Foundation’s Centennial Gala

2026年5月17日、ウォルター・M・ナウムバーグ財団は設立100周年を記念し、リンカーン・センターのローズ・シアターにてガラ・コンサートを開催する。メゾソプラノのエリン・ワグナーがセス・ノップのピアノ伴奏でアルバン・ベルクの歌曲を披露するほか、レオニダス・カヴァコスやアワダギン・プラットら豪華アーティストが出演。スティーヴン・マッキーによる委嘱新作の世界初演や、エマーソン弦楽四重奏団の再結成も予定されている。ナウムバーグ財団は若手音楽家の支援を目的として1926年に設立され、これまで多くの著名なオペラ歌手や演奏家を輩出してきた。

ラベック姉妹、ディズニー・ホールでフィリップ・グラスの作品を披露

The Labèque Sisters Bring Their Glass Act to Disney Hall

世界的に著名なピアノデュオ、カティア＆マリエル・ラベック姉妹が、ロサンゼルスのウォルト・ディズニー・コンサートホールにて、フィリップ・グラスのピアノ協奏曲を演奏する。本公演は、ミニマリズムの巨匠グラスとラベック姉妹の長年にわたる芸術的交流の集大成とも言えるプログラムである。彼女たちは、グラスが自身のために書き下ろした二台のピアノのための協奏曲などを通じ、その独特な音楽世界を鮮やかに描き出す。現代音楽の旗手として、クラシックの枠を超えた革新的なアプローチで聴衆を魅了し続ける彼女たちの、円熟味を増した演奏に大きな期待が寄せられている。

「劇場からはみ出すハーモニー」を〜東京芸術劇場 芸術監督の2部門体制が始動。山田和樹と岡田利規 ふたりの「キ」ーマンが就任

「劇場からはみ出すハーモニー」を〜東京芸術劇場 芸術監督の2部門体制が始動。山田和樹と岡田利規 ふたりの「キ」ーマンが就任

2026年4月、東京芸術劇場の新芸術監督に舞台芸術部門の岡田利規と音楽部門の山田和樹が就任した。同劇場初の音楽部門芸術監督となる山田は「交響都市計画」を掲げ、ホールから社会へ繋がる「はみだし」をキーワードに活動を展開する。一方、岡田は「芸術の力」を軸に、社会共生やアクセシビリティ向上を目指す。対照的な二人が連携し、音楽と舞台芸術の両輪で新たな文化創造と劇場運営の変革に挑む。

クラシック音楽ハッピーアワー・ポッドキャスト第4回：ジョン・アダムズ

Classical Music Happy Hour Podcast Episode 4: John Adams

グラミー賞を7度受賞したピアニスト、エマニュエル・アックスがホストを務めるポッドキャスト「クラシック音楽ハッピーアワー」の第4回に、現代アメリカを代表する作曲家ジョン・アダムズが登場しました。番組では、アダムズのオペラ作曲へのアプローチや、自身の作品の背景、ジョン・ケージと間違えられたエピソードなどが語られます。また、アダムズが愛するストラヴィンスキーやヘンデルについての話題や、音楽の進化、短調の感情的な魅力についてのリスナーからの質問への回答も収録。さらに、奇抜な演奏指示に関するクイズコーナーなど、作曲家の素顔に迫る内容となっています。

今月のディスク：『イエスの受難（La Passione di Gesù）』

Notre disque du mois : La Passione di Gesù

レオナルド・ガルシア・アルラルコンが作曲した新たな『受難曲』が、Alphaレーベルよりリリースされ、今月のディスクに選出された。本作はバッハからボルヘス、カルロス・ガルデル、フランク・ザッパまでを横断する独創的な音楽世界を展開しており、作曲家自身の指揮によるカッペラ・メディテラネアと、初演時の豪華な独唱陣、ナミュール室内合唱団、少年合唱団レ・パストゥローらが参加。力強く深遠で、時に謎めいた感動的な作品に仕上がっている。Forum Opéraがその芸術的価値を高く評価する一枚である。

ジョイス・ディドナート主演、メトロポリタン・オペラがカイヤ・サーリアホ『イノセンス』を初演

Joyce DiDonato Leads Metropolitan Opera’s ‘Innocence’

メトロポリタン・オペラは、現代を代表する作曲家カイヤ・サーリアホの遺作オペラ『イノセンス』を同劇場で初めて上演する。サイモン・ストーン演出、スザンナ・マルッキ指揮のもと、ジョイス・ディドナートがウェイトレス役を演じる。物語はヘルシンキの結婚式を舞台に、10年前に起きた学校での銃乱射事件というトラウマ的な過去と向き合う人々の姿を描く。公演は4月29日まで行われ、メトロポリタン・オペラ・ラジオでも放送される予定である。

クララ・フェスティバル：旋法的なめまいと大西洋を越えたハイブリダイゼーション

Le Klara Festival : entre vertiges modaux et hybridations d’Outre-Atlantique

ブリュッセルのフラジェで開催された「クララ・フェスティバル」の模様をレポート。17時からの公演では、アンソニー・ロマニウクがピアノと電子音響を駆使し、アルヴォ・ペルトやリゲティ、レディオヘッド、ビョークを横断する実験的なプログラムを披露。19時からの公演では、大野和士指揮ブリュッセル・フィルハーモニー管弦楽団が登場。フローレンス・プライスやジェシー・モンゴメリーら現代アメリカの作曲家を中心に、バーンスタインの『ウエスト・サイド物語』など、大西洋を越えた音楽的融合をテーマにした意欲的なプログラムが展開された。

山田和樹と岡田利規が、新芸術監督に就任＆2026年度ラインナップ発表！

山田和樹と岡田利規が、新芸術監督に就任＆2026年度ラインナップ発表！

東京芸術劇場は、舞台芸術部門の芸術監督に岡田利規氏、音楽部門の芸術監督に山田和樹氏が就任したことを発表した。両氏の体制下で、2026年度は「交響都市計画」や「ハミダシ・フェス」といった新プロジェクトが始動する。山田氏による水野修孝《交響的変容》の指揮や、ヴェルディ《イル・トロヴァーレ》の新制作オペラ、音楽大学オーケストラ・フェスティバルなど、クラシック音楽と舞台芸術を融合させた多様なラインナップが展開される。社会に開かれた劇場として、対話を通じた新しい表現の創造と、地域や社会への応答を目指す。

日野浩志郎新作音楽公演《Chronograffiti》が第25回（2025年度）佐治敬三賞を受賞

日野浩志郎新作音楽公演《Chronograffiti》が第25回（2025年度）佐治敬三賞を受賞

第25回佐治敬三賞に、日野浩志郎作曲の新作音楽公演《Chronograffiti》が選出された。本作は打楽器トリオと和太鼓、ミニマルな照明演出を組み合わせ、音響・視覚・身体振動を統合した没入型の体験を創出した。クラシック・現代音楽の打楽器奏者と鼓童出身の前田剛史が共演し、廃工場を改装した会場の特性を活かした空間演出が高く評価された。音楽面での新しさと、若い世代を含む幅広い聴衆を惹きつけるポテンシャルが評価を後押しし、現代音楽の新たな可能性を示す公演として賞賛された。

【CD】芥川也寸志 生誕100年記念コンサート／藤岡幸夫＆オーケストラ・トリプティーク

【CD】芥川也寸志 生誕100年記念コンサート／藤岡幸夫＆オーケストラ・トリプティーク

芥川也寸志の生誕100年を記念したライブ録音CDのレビュー。藤岡幸夫指揮、オーケストラ・トリプティークによる演奏で、デビュー作から遺作まで7曲を収録。「交響管絃楽のための前奏曲」のプロ・オケ初演・初録音や、映画『八つ墓村』のオリジナル・スコア復活など、資料的価値の高い内容となっている。精緻かつ迫真的な演奏により、芥川音楽の魅力を余すところなく堪能できる一枚。音楽ライターの柴田克彦氏が、そのクオリティの高さと貴重な選曲を高く評価している。

フルートおよび現代音楽を専門とするアンサンブル担当のシニア講師（男女問わず）

Senior Lecturer für Querflöte und Ensemble mit Schwerpunkt zeitgenössische Musik (m/w/d)

オーストリアの上部オーストリア州が運営するアントン・ブルックナー私立大学が、フルートおよび現代音楽を専門とするアンサンブル担当のシニア講師を募集しています。同大学は音楽、演劇、ダンスの分野で約850名の学生を抱え、国際性と地域文化の融合、そして多様性を重視した教育環境を提供しています。本公募は、芸術的・教育的・学術的な視点から次世代の音楽家を育成するための重要なポジションであり、現代音楽の専門知識を持つ指導者を求めています。

ブラボー！ヴェイル音楽祭、作曲家のクリス・ロジャーソンを芸術監督に任命

Bravo! Vail Music Festival Names Composer Chris Rogerson as Artistic Director

コロラド州のブラボー！ヴェイル音楽祭は、作曲家のクリス・ロジャーソンを次期芸術監督に任命したと発表した。ロジャーソンは直ちに芸術監督指名候補として活動を開始し、2026年9月1日付で正式に就任する。16年間務めたアン＝マリー・マクダーモットの後任となる。ロジャーソンはヨーヨー・マら著名な演奏家との共演歴を持ち、リンカーン・センター室内楽協会のストーガー賞を受賞するなど、現代音楽界で高く評価されている。今後は同音楽祭の芸術的舵取りを担う。

セントルイス交響楽団によるモニ・グオ、ケヴィン・プッツの新作とベートーヴェンのプログラム

St. Louis Symphony in Recent Works by Moni (Jasmine) Guo, Kevin Puts, Plus Beethoven

3月29日、セントルイス交響楽団がクランナート・センターにてコンサートを開催した。プログラムはベートーヴェンの「献堂式」序曲とピアノ協奏曲第5番「皇帝」（独奏：ヴィキングル・オラフソン）、そして現代作曲家モニ・グオとケヴィン・プッツの作品で構成された。グオの『the sound of where I came from』は祖母との呼びかけをモチーフにした叙情的な作品であり、プッツの『管弦楽のための協奏曲』はオーケストラの多彩な響きを引き出した。現代作品と古典を組み合わせたこの公演は、交響楽の未来の明るさを証明するものとなった。