Madrid recupera ‘Andrómeda y Perseo’, una joya barroca de Calderón y Juan Hidalgo

フアン・マルク財団、テアトロ・デ・ラ・サルスエラ、スペイン国立古典劇場（Compañía Nacional de Teatro Clásico）は、ペドロ・カルデロン・デ・ラ・バルカによる神話劇で、フアン・イダルゴ作曲とされる『アンドロメダとペルセウス（Andrómeda y Perseo）』を共同で復演する。本作は、スペイン黄金世紀の音楽劇における基礎的な金字塔の一つとみなされている。このプロダクションは、フアン・マルク財団の「室内音楽劇」サイクルにとって初のバロック舞台作品への取り組みであり、9月30日から10月10日までに一般向けに6回公演を行った後、マドリードのテアトロ・デ・ラ・コメディアへ移動し、12月4日から13日まで上演される。

今回の新制作では、音楽監督をアアロン・サピコ、演出をヌリア・カステホンが務め、ドラマトゥルク版の担当をアルバロ・タトが担う。出演者は、ピラール・アルバ＝マルティン、マエリス・ロビン、リタ・フィリペ、アンドレア・レイ、ガブリエル・ディアス、ハビエル・ブランコの6名の声楽家と、ペルセウス役のサム・アリバスやアンドロメダ役のアンドレア・サントスをはじめとする第7期スペイン国立青年古典劇団のメンバー12名が揃う。器楽演奏は、リコーダーのタマル・ラロとリタ・ロガル、ヴィオラ・ダ・ガンバのマリア・サトゥルノ、テオルボおよびバロック・ギターのナチョ・ラグナが担当する。

舞台提案は、バロックのスペクタクルを本質的かつ現代的な言語へと移し替えたいという意図から出発している。パブロ・メノールによる軽やかで可動式の舞台美術と、ガブリエラ・サラベリによる衣裳を用い、俳優、歌手、器楽奏者を同一の空間に融合させている。また、ヌリア・カステホンはカルデロンによるオリジナルの結末を変更することなく、女性に対する暴力や、神話や劇の物語において女性が占める位置に焦点を当てた解釈を提示している。

物語は、自身の神聖な出自を知ったペルセウスが、予言、難破、怪物、啓示に満ちた旅に出るという有名な寓話を再現する。英雄はメドゥーサ、そしてトリナクリアを脅かす海の怪物と対峙し、神々への生贄を宣告された王女アンドロメダを救出しなければならない。愛、嫉妬、暴力、変身、そして自己のアイデンティティの探求が、もともと大規模な宮廷の祝祭として構想された作品の中で織り交ぜられている。

フアン・マルク財団での一般向け公演は、9月30日、10月3日、4日、7日、9日、10日に行われ、入場は無料となる。その後、『アンドロメダとペルセウス』は2026年12月4日、5日、6日、8日、9日、10日、11日、12日、13日にテアトロ・デ・ラ・コメディアのメインホールで上演される。

1653年5月18日にマドリードのブエン・レティーロ宮殿劇場（Coliseo del Buen Retiro）で初演された『アンドロメダとペルセウス』は、それ以降一度も舞台に上がっていなかった。本作はハプスブルク宮廷における一大文化イベントとして構想され、カルデロン・デ・ラ・バルカ、舞台美術家のバッチョ・デル・ビアンコ、そしておそらく作曲家のフアン・イダルゴといった、当時の宮廷演劇の主要な人物たちが集結していた。