Une interview d’Adrien Fournaison, baryton-basse [ Théâtre des Champs-Elysées, 13 oct. & 10 novembre] – La joie de vivre en chantant - Concertclassic

ジャーナル

アドリアン・フルネゾン（バス・バリトン）インタビュー［シャンゼリゼ劇場、10月13日＆11月10日］– 歌うことの生きる喜び

先頃バーミンガムで開催されたスヴェトラーノフ国際指揮者コンクールにおいて、『魔笛』の抜粋演奏で強い印象を残したこのバス・バリトン歌手にとって、今はまさに飛躍の時を迎えている。彼はすでにモーツァルト作品で注目を集めており、特にジャン＝イヴ・ルフ演出によるアルカル（Arcal）制作、ル・コンセール・ド・ラ・ロージュによる『ドン・ジョヴァンニ』で演じた、自身にとって極めて大切な役である魅力的なレポレッロ役は記憶に新しい。この公演は長く絶賛されたツアーとなった。

10月13日、シャンゼリゼ劇場にて、フランチェスコ・コルティ指揮B’Rockオーケストラとの共演によるモーツァルトの『フィガロの結婚』でフィガロ役を演じるアドリアン・フルネゾンの姿を再び観ることができる。ヒュー・モンタギュー・レンダル、エメーケ・バラート、エヴァ・ザイツィク、若きロランヌ・オリヴァら豪華なキャスト陣によるこの演奏会形式では、この歌手の強い存在感があれば、演出で決められた身振りを補って余りあるはずだ。196cmという長身で、歌曲やリートの分野をはじめとして、着実かつしなやかに躍進を続けている。彼は歌うことへの生きる喜びを語ってくれた。

――これまで参加された様々なアカデミーやアトリエでの経験は、あなたに何をもたらしましたか？

パリ木の十字架少年合唱団から、今日足を踏み入れているシャンゼリゼ劇場、エルプフィルハーモニー、コンセルトヘボウ、ミラノ・スカラ座などの名舞台に至るまで、自身が歩んできた道のりの大きさを実感しています。その歩みは、自身の形成を助けてくれたすべての経験によるものです。例えば、音楽と絵画の照応を見出すオルセー＝ロワイヨモン・アカデミーでは、自分が情熱を注ぐ絵画を選び、自らの歌でそれを表現するという、芸術的世界を広げる非常に豊かな経験をしました。ダヴィッド・スターンのアトリエ・オペラ・フオコでの取り組みは、感情と動きに素晴らしい自由を与えてくれ、そこで最初のフィガロ役やヘンデルの『セルセ』のアリオダーテ役を演じました。一方、ジャルスキー・アカデミーでは細部のポイントを深く掘り下げました。

――まもなくフィガロを演じられますね。声の特性とは別に、モーツァルトの登場人物に対するアプローチにおいて、この役はどのような意味を持っていますか？

もちろん主張する側面もありますが、そのみずみずしさ、ユーモア、知性に心惹かれます。非常に遊び心がありながら複雑で、捉えどころのない人物です。そして、私自身が大好きな、彼と近しい存在であるレポレッロの役へと私を近づけてくれます。レポレッロは、今のところ演じたいと思わないドン・ジョヴァンニよりも、私にとってずっと心に響く人物です。声の面では、モーツァルトは、これまでに多く歌い自身のキャリアの足がかりとなったものの、オーケストラや和声の豊かな響きに合わせるためにより多くの響きの支えを必要とするヘンデルよりも自由です。ヘンデル作品には、まもなく同じくシャンゼリゼ劇場で、ティボー・ノアリー率いるレ・ザクサンと共演する『アグリッピーナ』のパッランテ役で戻ることになります。

――ご自身の声はどのように変化していますか？また、常に指標とし敬愛している歌手は誰ですか？

声が太くなり、より低音域へと広がっているのを感じます。以前はもう少し高音域寄りでした。私の指標はディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウで、活動初期には文字通り夢中になっていました。ジェラール・フィンリー、ステファヌ・ドゥグー、素晴らしいドミトリー・フヴォロストフスキーの録音も深く敬愛していますし、圧倒的な存在感を持つブリン・ターフェルにも魅了されています。彼らは、内面性ゆえに私が特に思い入れを抱いているリートやフランス歌曲の世界に偉大な足跡を残しました。というのも、私は当初、あまり惹かれていなかった舞台公演よりもリサイタルを好んでいたからです。その後、舞台にも魅力を感じるようになりました。

――どの言語で歌うのが好きですか？

ドイツ語への情熱はあるものの、オペラではあまり歌っていません。ワーグナーは今のところまだ視野に入っていません。ピアノ伴奏で少し触れたことはありますが、まったく満足のいくものではなく、やはりオーケストラが必要です。イタリア語はもちろん必須です！ただし、私はベルカント歌手ではなく、特にロッシーニ歌手ではありません。超絶技巧のトリルは私に合わないからです。これまでの道のりで欠かせないモーツァルトとヘンデル以外では、ヴェルディよりもプッチーニに惹かれており、いつかスカルピア役を歌うことは、私のドラマティックな願望の多くを満たしてくれるでしょう。

そしてフランス語です。先述の通り、私は歌曲の世界の出身であり、そこでは心から幸せを感じますし、私のフレージングや感性に合っています。しかし、最も歌いたいと願っているのはゴロー（『ペレアスとメリザンド』）です。その苦悩に満ちた濃密さ、痛み、そして暴力へと噴出する脆さに惹かれます。残念ながら『ペレアスとメリザンド』は一時期の流行の後、現在は上演機会が減っています。もう一つの夢は、ラモーの『イポリトとアリシ』のテゼ役です。その色彩豊かで生き生きとした書法は私を歓喜させてくれます。それまでの間、コンディションを保つために、私はよく歩き、走り、ヨガをしています！

（取材：ジャクリーヌ・テュイユ、2026年9月21日）

『フィガロの結婚』パリ、シャンゼリゼ劇場（TCE）、2026年10月13日

『アグリッピーナ』パリ、シャンゼリゼ劇場（TCE）、2026年11月10日（アムステルダム［11月14日］、バルセロナ［11月18日］、ローザンヌ［11月28日］へと続く国際ツアーの開幕）

（1）バーミンガムでの第6回エフゲニー・スヴェトラーノフ国際指揮者コンクール

（2）ル・コンセール・ド・ラ・ロージュとジャン＝イヴ・ルフは、完全に刷新されたキャストでダ・ポンテ三部作の続きとなる『コジ・ファン・トゥッテ』の上演を予定。11月13日から22日までアテネ劇場で上演される。