On paper – Joseph Horowitz: The Disciple – A Wagnerian Tale of the Gilded Age

『The Disciple – A Wagnerian Tale of the Gilded Age』

ジョセフ・ホロウィッツ著

Blackwater Press [280ページ、ペーパーバック、ISBN: 978-1-963614-15-2、19.99ドル / 15ポンド]

評者：リチャード・ホワイトハウス

物語の内容は？

文化史家でありコンサートプロデューサー、作家でもあるジョセフ・ホロウィッツが最新の小説を上梓した。前作『The Marriage』の前日譚ともいえる本作は、20世紀初頭から19世紀後半へと遡り、旧世界の文化的支配から新世界が台頭するニューヨークを描いている。

どのような本か？

本書は、ハンガリー出身の指揮者アントン・ザイドル（1850-1898）を中心に据えている。バイロイトでリヒャルト・ワーグナーの晩年の10年間に深く関わったザイドルは、写譜係から舞台アドバイザーを経て指揮者へと昇進し、ベルリンやロンドンに『ニーベルングの指環』四部作を紹介した。ニューヨークでは、メトロポリタン歌劇場でのドイツ・オペラ指揮者として6シーズン、その後経営陣の交代によりイタリア・オペラが復権した後は、ニューヨーク・フィルハーモニックの音楽監督として早すぎる死を迎えるまで7シーズンにわたり、最大の成功を収めた。

ニューヨークで熱狂的な称賛を浴びる芸術的成功の裏で、ザイドルはワーグナーの消し去ることのできない刻印を強く残した人物像を体現していた。晩年は大西洋を頻繁に往復し、ワーグナー的な美学を通じてドイツの伝統を推進しようと努めたが、それは彼自身が自覚しつつも、ますます抗いがたく囚われていたものでもあった。一方で彼は、ドヴォルザークの『新世界より』の初演を指揮するなど、本質的なアメリカ音楽の進化にも強い関心を示し、オペラの創作を試みるなどその教えに従おうともした。野心的なウォルター・ダムロッシュら同時代の音楽家とは異なり、ザイドルは内向的な性格で、アメリカ社会の商業的な要求とは相容れない、宣伝嫌いな一面を持っていた。

ホロウィッツが最も啓発的に描いているのは、個人の業績と自己認識との間の隔たりである。『パルジファル』登場後の余波の中で、ワーグナーの遺産は、コジマが率いる家族間の対立によって衰退する運命にあるという認識がすでにあった。コジマにとって、ドイツ文化におけるワーグナーの支配は他の何よりも優先されるべきものだった。ワーグナーを芸術の救世主、ザイドルをその地上における代理人と称賛した人々はそう考えていたが、ザイドル自身はこれを一過性のものと見ており、実際、彼の死後ほどなくしてその影響力は薄れた。彼の死から四半世紀余り後、ガーシュウィンの『ラプソディ・イン・ブルー』の初演が成功したことは、アメリカ文化に起きた劇的な変化を浮き彫りにした。

作品としての完成度は？

完成度は高い。ニューヨークの「金ぴか時代」に対する幻滅の寓話というだけではない。ホロウィッツは、これらの文化的変容を、必然的な形で終焉を迎える時代の確かな感覚をもって捉えている。ザイドルと大西洋の両岸にいた同時代人たちは、自らの有限性に直面していた。彼を記念する記念碑が実現しなかったことが驚きでも衝撃でもないことは、この指揮者とこの時代が忘れ去られていく過程を、ホロウィッツがいかに徹底して読者に準備させたかという証左である。

推奨できるか？

推奨する。ワーグナーの音楽や「思想」がこれまで敬遠されていた人々にとっても、『The Disciple』は読むべき一冊である。読みやすい章立てで構成され、関連人物の広範な用語集も付いており、没入感があり示唆に富む読書体験を提供してくれる。

詳細および購入オプションについては、Blackwater Pressのウェブサイトを参照のこと。著者ジョセフ・ホロウィッツと指揮者アントン・ザイドルの詳細については名前をクリック。