Salzburg Festival 2026 Review: Così fan tutte

2020年、ザルツブルク音楽祭の100周年プログラムは、コロナ禍の制限により再編を余儀なくされました。その結果、当初その夏には予定されていなかったモーツァルトのオペラ『コジ・ファン・トゥッテ』が、休憩なしの短縮版として上演されることになりました。指揮者のヨアナ・マルヴィッツと演出家のクリストフ・ロイは、スコアのどの部分をカットするかを決定する時間がほとんどなく、マルヴィッツはその過程を「痛みを伴う」「断腸の思い」と表現しました。実際、レチタティーヴォや多くの楽曲において多数のカットが行われ、アリアやアンサンブルの一部は完全に削除されました。

【スコアの過剰なカット】

今年、そのプロダクション（2021年にも上演）の「拡張版」が再演されると発表された際、指揮者と演出家が「強制されたカット」を元に戻すことで、登場人物間の「より正確で詳細な関係性の網」を明らかにできる機会が提供されると思われました。しかし、初日が近づくにつれ、発表されていた上演時間は短縮され、「拡張（extended）」という言葉は削除されました。最終的に、ドイツ語の用語では「erweiterte Wiederaufnahme（拡張再演）」ではなく、単なる「Neuinstudierung（再演）」として宣伝されました。

2020年に完全にカットされたいくつかの楽曲のうち、今年復活したのはデスピーナのアリア「男たちよ、兵士たちよ」とフェルランドのアリア「裏切られ、嘲笑され」のみでした。その結果、オペラ冒頭のフェルランド、グリエルモ、ドン・アルフォンソによる3つの三重唱のうち2番目の「女の貞節は」、合唱「美しい軍隊生活！」の初登場シーン、第2幕のアンサンブル「手を貸して」、そして同じ幕のグリエルモのアリア「女たちよ、お前たちは皆こうだ」は依然として欠落したままでした。さらに、他の楽曲内でも疑問の残るカットがいくつかありました。例えば、第2幕フィナーレの管弦楽導入部の後、フィナーレの冒頭の詩句を飛ばして、デスピーナとドン・アルフォンソの「最も美しい喜劇」から直接始まる箇所などです。パンデミック下で必要に迫られて行われたことが、今となってはさらに痛ましく、一部のカットに至っては到底受け入れがたいものに思えました。

クリストフ・ロイのプロダクションはミニマリスティックであり、舞台美術家のヨハネス・ライアッカーは、大祝祭劇場の巨大な舞台において、ほとんどの時間、2つの両開きドアがある白い壁のみを提供しています。そのため、デスピーナやフェルランドのアリアを復活させたように、スコアの欠落を埋めることは容易にできたはずです。オリジナル・プロダクションのカットの多くを維持したことは、オペラの構造を歪め、観客が一部の登場人物の完全な肖像を体験することを妨げました。第2幕、変装したグリエルモがドラベッラを誘惑する「心をお前に捧げよう」と、モーツァルトの音楽がフィオルディリージと変装したフェルランドが魂の共鳴者であり、互いに恋に落ちたことを紛れもなく示唆する「抱擁の中で」という2つの誘惑の二重唱の間には、作曲家はドン・アルフォンソの「恋人たちの学校」（オペラの別題であり、ロレンツォ・ダ・ポンテの台本の原題）の参加者それぞれのアリアを配置していました。今年、フィオルディリージ、フェルランド、ドラベッラの第2幕のアリアはすべて演奏されましたが、哀れなグリエルモは「女たちよ、お前たちは皆こうだ」を歌う機会を奪われました。

驚いたことに、第1幕では、モーツァルトが劇的に不適切と判断し、初演前に短く音楽的にも優れた「恥ずかしがらないで」に差し替えた（2020年のオリジナル・プロダクションでも聴かれた）複雑で滅多に演奏されないアリア「彼の方を向いて」が、彼に割り当てられました。

【クリストフ・ロイのミニマリズム】

演出家のクリストフ・ロイ自身の言葉によれば、彼は「登場人物を具体的な文脈から解放し、18世紀ナポリの歴史的人物ではなく、人間として認識できるようにしたい」と考えました。そのため、演出はすべての舞台小道具を排除し、6人の登場人物は当初、現代的な白黒の服を着ており、変装したフェルランドとグリエルモは後にバーバラ・ドロシンがデザインした明るい色の衣装とショートパンツで登場します。もちろん、オペラの舞台を南イタリアの沿岸都市に設定することに何の問題もありませんが、ロイのアプローチは機能しています。すべてが登場人物とその感情に集中しており、6人のソリスト全員が優れた俳優であることを証明しました。2020年のオリジナルキャストのうち、ドラベッラ役のマリアンヌ・クレバッサのみが戻りませんでした。

演出家は、モーツァルトの不安をかき立てる「ドラマ・ジョコーソ」に住む登場人物の心理をうまく探求しており、作曲家を出し抜こうとはしていません。彼は4人の恋人たちを真剣に扱い、誰かを愛することが充実感と痛みの両方をもたらすことを示しつつも、プロダクションから喜劇性を奪ってはいません。2つのフィナーレでは、デスピーナは依然として医師（ここでは女性医師）として「メスメルの石」を使い、また公証人として「明瞭な声」で結婚契約書を読み上げるなど、観客は上演中に何度も笑い声を上げていました。

フェルランドとグリエルモが二重唱「優しいそよ風よ」を歌う場面で海岸の庭園が必要とされる際、ロイのプロダクションでは巨大な白い壁の2つの部分が離れ、黒い背景を背にした大きなプラタナスが現れます。その瞬間、グリエルモとフェルランドは新しい衣装で姿を見せます。また、フィオルディリージが「抱擁の中で」の二重唱に先立つレチタティーヴォで、愛する人（依然としてグリエルモ）を探すために兵士の制服を着て戦場へ行く決意をする際、彼女は実際にフェルランドのスーツを着ます。デスピーナがドラベッラとフィオルディリージのためにチョコレートを泡立てながら歌う「メイドをすることはなんて呪われた人生だろう！」など、レチタティーヴォにおけるいくつかの長い休止は、あまり説得力がありませんでした。