CASTRO URDIALES / La Real Cámara en tiempos de Enrique Botelero

カストロ・ウルディアレス / エンリケ・ボテレーロ時代のラ・レアル・カマラ

カストロ・ウルディアレス、サンタ・マリア教会。2026年8月5日。ラ・レアル・カマラ：エミリオ・モレノ（ヴァイオリン）、マルク・デ・ラ・リンデ（ヴィオラ・ダ・ガンバ）、エドゥアルド・マルティネス（チェンバロ）。ボテレーロ、ファルコニエリ、セルマ、ソラ、ブルーナ、ビクトリアの作品。

険しい崖の間に漁港を見下ろすカストロ・ウルディアレスのサンタ・マリア教会に、サンタンデール音楽祭が立ち寄り、ラ・レアル・カマラを紹介した。これは、図書館を開き、古い楽譜の埃を払い、磨き上げて新たな命を吹き込むという彼らの意志から生まれたコンサートの一つである。エミリオ・モレノの熟練は、彼が聴衆に向かって、フェリペ4世の宮廷にいた英国人ヴィオラ・ダ・ガンバ奏者であり、スペインではエンリケ・ボテレーロとして知られるヘンリー・バトラーについて語り始めるとすぐに明らかになる、思慮深さと落ち着きをもたらしている。

モレノはその時代を中心にプログラムを構成した。冒頭は、ボテレーロがナポリを訪れた際にスペイン副王の楽長を務めていたアンドレア・ファルコニエリの『カンツォーネ第1巻』から、2つの短く美しい小品『甘き旋律』と『ドン・エンリコ・ボテレーロのために作られた「プレツィオーザ」と題されたカンツォーネ、およびガリアルダ』で始まった。冒頭から3人の音楽家の一体感、つまり熟練と若さの理想的な調和が明らかであった。モレノがスペイン音楽の歴史的人物であり、エドゥアルド・マルティネスがチェンバロの巨匠であるならば、マルク・デ・ラ・リンデは我々が信頼を寄せられる若さの勢いを体現していた。

この3人の親和性は、バルトロメ・デ・セルマの『ソプラノとバスのためのカンツォーナ第2番』でも維持された。これは、ボテレーロの最初の作品である『2つのためのアリア』と『ヴァイオリンとヴィオラのためのソナタ第1番』に入る前に、ヴァイオリンとヴィオラ・ダ・ガンバの技量を試すファンタジーのような作品であった。そこから、アンドレス・デ・ソラの『第1旋法の高音のレジストロ』へと自然に移行した。これは、トマス・ルイス・デ・ビクトリアの音楽が持つあらゆる形式の厳粛さとは対照的に、現代的な趣を持つ作品である。モテット『私は立ち上がり、街を巡る』では、ヴァイオリンが上声を装飾した。モレノはそこでアーティキュレーション、音色、様式的な適合性において輝きを放ち、その後、デ・ラ・リンデもボテレーロの『ヴィオラ独奏のためのディヴィジョン』で技術と音楽性を融合させた。

『ヴァイオリンとヴィオラのためのソナタ第2番』の後、パブロ・ブルーナの『聖母の連祷による第2旋法のティエント』がフォリアのリズムを導入し、ボテレーロの3曲目で最後となる『ヴァイオリンとヴィオラのためのソナタ第3番』へと向かう結末を準備した。バロック音楽のすべてが華やかであるわけではなく、3人の音楽家においては、品格、確信、そして徐々に聴衆を魅了するエレガンスが優先されていた。ラ・レアル・カマラには常に真実がある。そして彼らが提示する音楽は、過去を照らし出し、カストロ・ウルディアレスのような歴史ある舞台から、より広い視野でそれを眺めることを可能にしてくれる。

アシエル・バジェホ・ウガルテ