À La Monnaie, “Wozzeck” de Berg dénonce les traumatismes de la guerre
モネ劇場でクリストフ・コッペンス演出によるベルクのオペラ『ヴォツェック』が上演、戦争のトラウマを告発

モネ劇場において、ベルクの『ヴォツェック』が戦争のトラウマを告発している。
ヴォツェックは、学校のグループや様々な状態の軍人たちが訪れる戦争博物館の清掃チームの一員である。オペラの様々な場面は戦争の描写と重なり合い、展示ギャラリーのショーケースとなっている。それらは、いじめの標的となっている元兵士のアンチヒーローの中に、前線のすべてのトラウマを再び呼び起こす。首吊り死体のそばから死体が運び出され、酒場はもはや本来の酒場ではなく、遺体が積み上げられる場所となっている。
モネ劇場でおなじみのクリストフ・コッペンスにとって、『ヴォツェック』は単なる「貧しい人々」のオペラ以上のものであり、壊れた精神のオペラである。彼の解釈は、戦争の残酷さと暴力だけでなく、人間を獣の状態にまで貶める荒廃し道を踏み外した人間性の暴力をも告発しており、マリーは集団暴行の犠牲者となる。すべては青白く不気味な薄暗がりの中に浸り、傷ついた精神がそこで迷走する。精神的な空間でもある博物館の息苦しい密室の中で、ヴォツェックは幻覚的な反芻に閉じこもり、コミュニケーションをとることができず、マリーを攻撃する。非常に分かりやすく、視覚的にも見事なこのプロダクションは、悲惨主義に甘んじることなく、表現主義的な自然主義の立場をとっており、ある絵画を想起させ、古典的でありながら効果的な演技指導からその力を引き出している。
絶え間ない緊張感
この初日の午後はオーケストラの音がやや大きすぎたものの、色彩の生々しさとポリフォニーの分析的な明快さを備え、容赦なく絶え間ない緊張感に満ちたアラン・アルティノグルの素晴らしいヴィジョンがそれに呼応している。偉大な伝統の遺産を強調することを好む指揮者もいる中で、ここでもいかなる魅力やノスタルジーにも抗う表現主義が示された。
ほぼ映画的とも言える場面の自然な連なりも同様に見事であり、歌唱とシュプレヒゲザング(話すような歌唱)の交代をはじめとする異なる発声法を尊重した、非常に均整の取れた配役が光っている。スコット・ヘンドリックスは自閉的なヴォツェックを演じ、妄想の中にあっても抑制された歌唱ラインを保った。ジェニファー・ホロウェイは倍音豊かなドラマティック・ソプラノをマリーの引き裂かれる思いへと寄り添わせ、第3幕冒頭では緊迫感と持続力を見せた。マティアス・ヴォールブレヒトは大尉役が求める甲高い高音を持つキャラクター・テノールであり、マグヌス・ピオンテックはヴォツェックを実験台にする医師役にふさわしい深みのあるバスである。クリストファー・ソコロフスキの鼓手長は胸を張るように鋭い高音を放ち、デンジル・デレーレのリリック・テノールは暗闇の中に一握りの軽快さを吹き込み、リナト・シャハムはマルグレートに独特の存在感を与えている。
ベルク作曲『ヴォツェック』。ブリュッセル、モネ劇場、11月8日公演。11月22日まで上演。


