Excepcional tetralogía verista en el Teatro Regio

批評

国際

トリノ王立劇場における並外れたヴェリズモ4部作

トリノ

トリノ王立劇場

マスカーニ：『カヴァレリア・ルスティカーナ』＆『イリス』／レオンカヴァッロ：『道化師』＆『ラ・ボエーム』

ヴェリズモ・フェスティバル

エカテリーナ・セメンチュク、アンジェロ・ヴィッラーリ、アリューンバータル・ガンバータル、ヴェタ・ピペンコ、エレーナ・ジリオ、マルティン・ミューレ、カロリーナ・ロペス・モレノ、マッテオ・ファルチェ、ジョシュア・ホプキンス、マッテオ・リッピ、アレッサンドロ・ルオンゴ、シモーネ・デル・サヴィオ、マヌエラ・カスター、フランチェスコ・サルヴァドーリ、エリカ・グリマルディ、ロベルト・フロンターリ、ルカ・ティットット、アルビナ・トンキフ、ディディエ・ピエリ、マッテオ・ペイローネ、ニコラ・パミオ、ロベルト・コヴァッタ、パブロ・ガルベス。音楽監督：アンドレア・バッティストーニ。演出：ダニエレ・メンギーニ、フランチェスコ・ミケーリ。2026年11月5、6、7日。

「Fatale」と題されたトリノ王立劇場の2026-27年シーズンは、19世紀末のイタリアのレパートリーから4つのオペラによるチクルスとして構想された「ヴェリズモ4部作」という並外れたプロジェクトで開幕した。これはヴェリズモのルーツを再発見するという野心的な挑戦である。劇場の芸術監督クリスティアーノ・サンドリは、同劇場の音楽監督であるアンドレア・バッティストーニと協力した。バッティストーニはこの特異な「ヴェリズモ・フェスティバル」において、1か月強の間に、休息日すら挟まずに4作品を次々と指揮するという並外れた課題を引き受けた。

その献身の結果として、劇場のオーケストラと合唱団による素晴らしい演奏を堪能することができた。合唱団はジェア・ガラッティ・アンジーニが見事に指導し、児童合唱を準備したクラウディオ・フェノーリオも同様に輝かしかった。バッティストーニの継続的な取り組みのおかげで、彼らは称賛を超える水準に達した。個々の作品について詳述することもできるが、バッティストーニの解釈は単純に名匠のものであり、『イリス』と『ラ・ボエーム』のような極端な違いを捉えつつ、作品全体に解釈上の一貫性を与えていた。指揮台から彼は舞台上の歌手陣を理想的にサポートし、強弱に気を配りながら、『カヴァレリア』や『道化師』における差し迫ったドラマはもちろん、『イリス』におけるマスカーニの夢幻的なヴィジョン、そしてプッチーニの同名作との必然的な比較を一瞬忘れさせるほどの引用の連続であるレオンカヴァッロの『ボエーム』におけるキャバレー的な挿話に至るまで、物語のリズムを決して見失うことがなかった。

「私は総譜を読んだが、この仰々しく胸焼けがして息苦しい作品に溢れている言語道断のくだらなさを、十分に表現できる言葉が見つからない！」プッチーニは、ヴェネツィアから「レオンカヴァッロの失敗の大騒ぎ」の知らせを受けた後、イッリカにこのように書き送っていた。これは極めて辛辣な表現であるが、真実の一面も含んでいる。台本作家や編集者との議論の末に生まれたプッチーニの確実な劇場性に比べ、プッチーニに言わせれば「レオンベスティア（レオン野郎）」には首尾一貫した劇作法が欠けている。台本と音楽の双方の作者であるレオンカヴァッロには、自己批判以上に議論や対決、助言が不足していたのである。

そしてプッチーニによる『イリス』に対するもう一つの容赦ない評価がある。「私にとって、このオペラは、最もまばゆく色彩豊かな管弦楽スコアの中にこれほど多くの美しい要素を含みながらも、根本的な欠陥を抱えている。筋の展開が面白くなく、希薄で、3幕にわたってだらだらと引き延ばされている。したがって、たとえ神がその台本に曲をつけたとしても、ピエトロ（マスカーニ）がやった以上のことはできなかっただろう」。マスカーニはドビュッシー風の雰囲気を求めてワーグナー的な交響性を駆使したが、ジャコーザの助けを欠いたイッリカのテキストは退廃的なダンヌンツィオ主義に陥り、しばしば失笑を誘う。議論の余地のない2つの傑作『カヴァレリア』と『道化師』については長く述べる必要もなく、両作曲家にとって唯一無二の創造物であり続けている。

全く異なる個性を持つ2人の演出家、マスカーニを担当したダニエレ・メンギーニとレオンカヴァッロを担当したフランチェスコ・ミケーリによるプロダクションは非常に的を射ていた。シチリア・バロックの勝利、ダヴィデ・シニョリーニによる強いインパクトを与える舞台美術、そして色彩の展開（『カヴァレリア』と『イリス』におけるニカ・カンピージの豪華な衣装、『ラ・ボエーム』と『道化師』を手がけたジアーダ・マージの素晴らしい衣装）、さらにジャンニ・ベルトーリの照明が、毎夜の2作品を効果的に結びつけていた。『イリス』では被爆後の日本が想起され、『ボエーム』では各幕をつなぐ哲学者コッリーネが掲げる砂時計と、登場人物たちの徐々の加齢によって示される避けられない時間の経過を聴衆は目の当たりにした。

声楽の面では、『カヴァレリア』と『道化師』が優れた結果を収め、すべての出演者がふさわしい成功を収めた。エカテリーナ・セメンチュクの威厳あるサントゥッツァ、トゥリッドゥの理想的な具現者であるテノールのアンジェロ・ヴィッラーリ、まずはアルフィオ、そして後にセンセーショナルなトニオを演じた素晴らしいバリトンのアリューンバータル・ガンバータル、ヴェタ・ピペンコの魅力的なローラ、そして84歳にして肉体的・声楽的な奇跡を見せたエレーナ・ジリオの伝説的なマンマ・ルチア。『道化師』では、カニオ役の優れたテノールであるマルティン・ミューレ、ソプラノのカロリーナ・ロペス・モレノによる情熱的なネッダ、そしてテノールのマッテオ・ファルチェによる見事なペッペ、バリトンのジョシュア・ホプキンスによるシルヴィオが際立っていた。

『ラ・ボエーム』では男声陣が秀でていた。テノールのマッテオ・リッピによる輝かしいマルチェッロ、バリトンのアレッサンドロ・ルオンゴによる堅実なロドルフォ、そしてレオンカヴァッロが大きな役割を与えているシモーネ・デル・サヴィオのショナールである。また、バルベムーシュ役のマッテオ・ペイローネ、無骨者役のニコラ・パミオ、デュラン役のロベルト・コヴァッタ、そしてプッチーニ版では言及されるのみであるパオロ子爵を演じたバリトンのパブロ・ガルベスによる優れた歌唱も特筆に値する。女声陣ではミュゼットとミミが失望させられたものの、メゾソプラノのマヌエラ・カスターがショナールの相手であるエウフェミア役として短い登場の中で素晴らしかった。ここではグスタヴォという名のバリトンであるコッリーネ（フランチェスコ・サルヴァドーリ演）に対し、レオンカヴァッロは第1幕でわずかな登場しか与えていない。