San Francisco Ballet in Aszure Barton’s Mere Mortals
サンフランシスコ・バレエ団によるアズーレ・バートン振付『ミアー・モータルズ』公演
2026年9月10日、ロンドンのサドラーズ・ウェルズ劇場にて。
サンフランシスコ・バレエ団にとって女性振付家による初の全幕委嘱作品であるアズーレ・バートン振付『ミアー・モータルズ』は、実に壮観である。煙と赤い光に包まれた暗いオープニングシーンから、観客は未来的で時に当惑させるような風景へと引き込まれる。
ダンスは力強く、アンサンブルが大きなスケール感を生み出す一方で、中央のデュエットが静寂の瞬間をもたらす。技術の進歩に触発された作品にふさわしく、ハミル・インダストリーズによる背景のプロジェクションは印象的である。それらはダンサーと競合しつつも、決して圧倒することはない。サム・シェパード（エレクトロニック・ミュージック・アーティストのフローティング・ポインツ）によるスコアは、冒頭の持続する高音のドローン音を過ぎれば、素晴らしい出来栄えである。
本作は古代ギリシャ神話の「パンドラの壺」に着想を得ている。正確には箱ではなく壺（アンフォラ）である。物語はプロメテウスによる火の盗難への言及から始まる。ゼウスの人類への復讐は、プロメテウスの弟エピメテウスへの贈り物としてパンドラを送り込むことだった。彼女の美しさに目を奪われたエピメテウスは、警告にもかかわらず彼女を受け入れる。パンドラが壺を開け、あらゆる苦しみや不幸が逃げ出し、希望だけが中に残されたあの日まで、すべては順調だった。
バートンはこれらすべてを取り入れ、AIというレンズを通して再構築した。AIが何をもたらすかという示唆はあるものの、バートンは判断を下さず、実際には希望の音色で締めくくっている。
そして、ここでルカ・フェッロが踊る「希望」こそが、私たちが最初に出会う人物である（プログラムを読まなければ誰だか分からないだろう）。彼は渦巻く赤い霧に包まれており、おそらくプロメテウスが人類にもたらした火を反映しているのだろう。
40人のアンサンブルが登場すると、彼らはプロメテウス（フェルナンド・カラタラ・コロマ）を神のように掲げて儀式を行う。彼らのダンスは推進力があり、力強い。彼らが前後に行き来する反復パターンで動くとき、ミシェル・ジャンクスによる黒いジャケットと長い黒スカートの衣装が劇的に渦巻く。ダンサーたちは互いに見分けがつかず、これは私たちがどこにいて、テクノロジーが私たちをどこへ連れて行くのかという、世界に対する多くのコメントの一つと感じられる。
プロメテウスとエピメテウスの間には非常に人間的なデュエットがある。抱擁し合う瞬間もあれば、議論して押し合う瞬間もある。しかし、バレエの中心にはニキシャ・フォゴが踊るパンドラがいる。彼女はどこからともなく現れ、まるでダンサーたちが作り出したかのように、彼らの群衆の中から姿を現す。
激しく絶え間なく続くスタミナを消耗するダンスは、よりゆっくりとしたものに取って代わられる。全身黒のタイトな衣装をまとったフォゴは人型だが、どこか人間ではない。おそらくAIだろう。彼女の半ロボット的な動きには、驚くほど流動的でありながら、興味深く魅力的な角張った動きがある。特に肩と上半身の可動域は信じられないほどである。
しかし、バートンはパンドラを単に世界のあらゆる悪を解き放った責任者として提示するのではなく、彼女の行動を好奇心、選択する能力、そして技術の進歩と関連付けている。ただ、彼女のそうした側面はさらに発展させられたのではないかという印象が残る。
エピメテウス（パーカー・ギャリソン）とのデュエットにも、パンドラのAIとしての性質が感じられる。振付は独創的だが、バートンは彼女を非常に好奇心旺盛でありながら、感情的には切り離された存在として描いている。
彼女が壺の中身を解き放つ瞬間は、そのシンプルさゆえに印象的である。彼女はただ背を向けて立ち、映像が示唆する洪水や嵐などを眺めている。ただ静止しているだけで多くを語る、美しい瞬間の一つである。
その後、暗転し、ダンサーたちは光沢のある金色のボディスーツで再登場する。しかし、見た目は変わっても、動きの語彙は以前と驚くほど同じである。まるで内面は何も変わっていないかのようで、奇妙に感じられる。これは、バレエの物語全体が、他の構成要素よりも発展途上であることの一例に過ぎない。
音楽は引き続き印象的である。エレクトロニック・サウンドとライブ・オーケストラの非常に容易な融合であるシェパードのスコアは、ムードの間をシームレスに移行し、繊細な時もあれば、緊張感に満ちた時もある。特にアンサンブルを前進させるように感じられる部分は素晴らしい。サンフランシスコ・バレエ団の音楽監督マーティン・ウェストの指揮のもと、ロイヤル・バレエ・シンフォニアによって見事に演奏された。
『ミアー・モータルズ』は視覚的な饗宴であるが、物語や根底にあるテーマの描写がより明確であればなお良かっただろう。また、本作はクラシックかコンテンポラリーかを巡って議論を呼ぶバレエの一つとなるだろう。バートンは随所に本格的な超絶技巧のクラシックのステップを巧みに挿入しているものの、雰囲気や動きの多くは後者を示唆している。どのような見方をするにせよ、間違いなく人々の話題になるバレエである。