SANTES CREUS / Savall esgrime su talento al frente del consort de violas de Hespèrion XXI

サンテス・クレウス（タラゴナ）。2026年8月15日。第6回ジョルディ・サヴァール音楽祭。エリオノール・マルティネス（ソプラノ）、ウィリアム・シェルトン（カウンターテナー）、エスペリオンXXI。指揮：ジョルディ・サヴァール。アルベルティ、タイ、バード、フェラボスコ、ホルボーン、ダウランド、ギボンズ、ニコルソンの作品。

エリザベス朝時代に捧げられたコンサートで、ジョルディ・サヴァール、ソプラノのエリオノール・マルティネス、カウンターテナーのウィリアム・シェルトン、そしてアンサンブル・エスペリオンXXIは、イギリスにおけるヴィオラ・ダ・ガンバの黄金時代に敬意を表した。プログラムは、16世紀から17世紀のイギリスで全盛期を迎えた、異なるサイズと調律を持つヴィオラのアンサンブル「コンソート」のための哀愁を帯びた音楽に焦点を当てた。エリザベス1世の治世下、イギリスの音楽と文学は黄金時代を迎え、シェイクスピア、マーロウ、ベーコンといった名に加え、ダウランド、バード、タリス、ギボンズらを中心とする作曲家たちが活躍した。

85歳を迎えたジョルディ・サヴァールは、自身のソプラノ・ヴィオラ・ダ・ガンバを完璧な技術で奏でた。マリン・メルセンヌが『普遍音楽』（1636年）でヴィオラ・ダ・ガンバを「人間の声を模倣する最も高貴で完璧な楽器」と評した通り、サヴァールの手によるヴィオラの音色は、ナタリア・ティモフェーエヴァ（テナー・ヴィオラ・ダ・ガンバ）、フィリップ・ピエルロ（バス・ヴィオラ・ダ・ガンバ）、リクサニア・フェルナンデス（バス・ヴィオラ・ダ・ガンバ）、ハビエル・プエルタス（ヴィオラ・ダ・ガンバ・バス）、ジョゼップ・マリ・マルティ（リュート、ギター）で構成されるコンソートを導く声となった。

数日前からのチケット需要の高まりを受け、当初サンテス・クレウス修道院の教会で予定されていたコンサートは、最終的に修道院前のサン・ベルナルド広場で行われ、1000人の観客を収容した。数シーズン前のダウランドの『ラクリメ』プログラムと同様に、丁寧に音響増幅が行われ、ヴィオラの音楽の流れを明瞭に聴くことができた。国際的な舞台で活躍する二人の歌手がコンソートの演奏を支えた。バルセロナ出身のソプラノ、エリオノール・マルティネス（ヴィニャス国際声楽コンクールで数々の賞を受賞）と、バロック・レパートリーの解釈で最も求められる声の一つであるカウンターテナーのウィリアム・シェルトンは、見事な歌唱を披露した。ウィリアム・バードが師トーマス・タリスのために書いた音楽的エレジー『おお、聖なるミューズたちよ（Ye Sacred Muses）』や、アリオストの詩が乙女を庭のバラに例えるカンツォネッタ『乙女（La Virginella）』は、優雅な表現に基づいた解釈となった。

両歌手はこの機会のために慎重に選ばれた。エリオノール・マルティネスは、節度と良識、そしてこの音楽特有の洗練さを備えた、甘く美しい声色を披露した。ウィリアム・シェルトンは、優雅な舞台態度に加え、高音域まで淀みのない均一な声と、中音域の明瞭さが際立っていた。オーランド・ギボンズのカンツォネッタ『ジョーン、ジョンと言った（Joan, quoth John）』で二人が見せた遊び心は、彼らがこのエリザベス朝レパートリーに適任であることを証明していた。

このコンサートは、良識とルネサンス期のイギリス宮廷の優雅さが優先された。ダウランドの『ラクリメ・パヴァーヌ』では、コンソートがこの傑作の感性に深く寄り添い、アルフォンソ・フェラボスコの『4音のパヴァーヌ』に組み込まれた『私を聞いてください、神よ（Hear me, O God）』など、忘れがたい瞬間が生まれた。聖母被昇天祭と重なったこの日、サヴァールは妻マリアに捧げるため、プログラム外の作品を演奏した。イギリスのメアリー2世を称える作品である『妖精の女王』からの音楽で、感性あふれるコンサートは幕を閉じた。