BILBAO / Euskadiko Orkestra: la espiritualidad de Aita Donostia

ビルバオ、エウスカルドゥナ宮殿。2026年9月7日（※原文表記）。ルケン・ムングイラ（テノール）、アニー・デュトワ＝アルゲリッチ（朗読）、エアソ合唱団（Easo Abestatza）、エアソ・ガステ、エウスカディ管弦楽団。指揮：エルネスト・マルティネス・イスキエルド。演出：フェルナンド・ベルヌエス。アイタ・ドノスティア：『アッシジの聖フランチェスコの深奥の生涯』。

アンリ・ゲオンの戯曲のために、パドレ（アイタ）・ドノスティアとして知られるホセ・ゴンサロ・スライカが劇付随音楽を作曲した『アッシジの聖フランチェスコの深奥の生涯』が、シャンゼリゼ劇場で初演されてから100年を迎える。この音楽は精神性と現代性を結びつけ、当時の潮流と調和しながらも独自の個性と、いくつかのバスク伝統の主題による特有の色彩を備えている。ヨーロッパが大戦の衝撃の後に明晰さを取り戻そうとしていた頃、サン・セバスティアン出身のこのフランシスコ会士は、神秘的なものや精神的なものの想起からだけでなく、ペドレルが「現代芸術の蒸留器を通過してその真髄となる」と注目を促したような、生きた素材としての民謡の概念からもそれを行っていた。

それゆえ、『アッシジの聖フランチェスコの深奥の生涯』のような楽譜の埃を払い、時代の視野を広げると同時に共通の遺産を拡張する作品を蘇らせる価値がある（それがレパートリーの他の領域を諦めることにつながるとしても）。この再演におけるフェルナンド・ベルヌエスの演出は、物語が示唆する静止感と行動の欠如を忠実に尊重し、それを照明効果や演奏者のライブプロジェクションで補ったが、それらは劇的な温かみに欠け、次第に予測可能で反復的なものとなった。その構想の中で、アニー・デュトワ＝アルゲリッチは疑いの余地のない表現力と伝達能力を発揮し、アッシジのフランチェスコの生涯と精神的な歩みの案内役として、また音楽の各エピソードを結ぶ主軸としての役割を果たした。

音楽のエピソードの中では、鳥への説教へと導く第3の歌や、フランチェスコがキリストの聖痕を受けるアルヴェルナ山への隠遁を語る第4の歌が際立っていた。ドノスティアは、フランチェスコが説いた謙遜と軌を一にする徹底した簡素さから、『太陽の賛歌』の輝きへと音楽を導いている。エアソ合唱団の見事な演奏には何の驚きもなく（当然の素晴らしさであり）、その長い歴史の継続を保証する多くの若い声が含まれていた。また、弦楽器や木管楽器に優れたソリストを誇ったエウスカディ管弦楽団の演奏にも同様に驚きはなかった。マルティネス・イスキエルドが経験を積んだマエストロならではの円熟味と確固たる自信を示した一方で、ルケン・ムングイラは澄んだ若々しい声と、常に自然で繊細かつ注意深いフレージングを際立たせた。この『アッシジの聖フランチェスコの深奥の生涯』をコンサートホールで聴く機会はおそらく今後そう多くはないだろうが、人間の素朴さに立ち止まり思いを巡らせるよう促すこの作品の記憶として、今回の公演は残り続けるだろう。