Crítica: Siegfried, o la imposible “intermediación” de la Inteligencia artificial en Bayreuth

『ジークフリート』、あるいは人工知能の不可能な「仲介」

ワーグナー：『ジークフリート』。クラウス・フロリアン・フォークト（ジークフリート）、カミラ・ニルンド（ブリュンヒルデ）、ミヒャエル・フォレ（さすらい人）、ヨッヘン・シュメッケンベッヒャー（アルベリヒ）、ゲルハルト・ジーゲル（ミーメ）、ピーター・ローズ（ファフナー）、クリスタ・マイヤー（エルダ）、ヴィクトリア・ランデム（森の小鳥）。編集：マルクス・ロベス。芸術・技術コンセプト：マルクス・ロベス、ニルス・コルテ。ドラマトゥルギー：アンドリ・ハルトマイヤー。クリエイティブ・コード／ビジュアルアート：ニルス・コルテ、フィル・ハーゲン・ユングシュレーガー。舞台美術：ヴォルフ・グートヤール。衣装：ピア・マリア・マッカート。デジタル・AIナレーション：ロマン・ゼンクル。指揮：クリスティアン・ティーレマン。会場：バイロイト祝祭劇場。日付：2026年7月30日。

（AIによって制作された物議を醸す演出の画像）

「バイロイトで『ジークフリート』を鑑賞することは、音楽祭の創設から150年経った今でも、単なるオペラ上演を超越した体験である。2026年7月30日の公演は、二重の期待に包まれていた。一つはクリスティアン・ティーレマンの指揮でワーグナーの最も複雑で輝かしいスコアを聴くこと、もう一つは音楽祭が記念事業として取り入れた、視覚的要素を生成する人工知能という野心的な実験的演出の成果を確認することである。」

この冒頭の文章は、人工知能（AI）による回答である。この「知能」は、この『指環』の演出を設計したが、結果は救いようのない失敗であった。今回の『ジークフリート』上演は、いわゆる「人工知能」の限界を露呈した。演出の力不足に加え、ジークフリート役のテノール、クラウス・フロリアン・フォークトの不調、そしてブリュンヒルデ役のカミラ・ニルンドの衰えが重なった。

これまでの上演でAIはヒトラーやレーニンのような使い古された画像を持ち出したが、今回はジョン・ケネディ、フィデル・カストロ、さらにはダニエル・オルテガまで登場させた。衣装も滑稽で、AIが演出家として機能しておらず、舞台上の物語と無関係な画像の寄せ集めとなっている。さらに、投影のせいで歌手の姿が判別できず、小道具も一切ない。オペラ上演というより「無」に近い。

対照的に、ティーレマンはオーケストラピットを音の饗宴へと変貌させた。第2幕の「森のささやき」や「森の小鳥の歌」、そして第3幕の「ブリュンヒルデの目覚め」におけるオーケストラの演奏は、叙情的で幻想的、かつシンフォニックな輝きに満ちていた。

残念なのは、この豊かな音楽に対し、主演のフォークトとニルンドが力尽きていたことだ。フォークトは『指環』でローゲやジークムントも歌っており、疲労が見える。彼の声はワーグナーが求めるヘルデンテノール（英雄的テノール）ではない。ニルンドも58歳となり、バイロイトが求める理想のブリュンヒルデとは言い難い。

一方、ヨッヘン・シュメッケンベッヒャー（アルベリヒ）とゲルハルト・ジーゲル（ミーメ）は優れた歌唱を披露した。ミヒャエル・フォレ（さすらい人）は『ワルキューレ』の時より回復していた。クリスタ・マイヤー（エルダ）は無難にこなし、ピーター・ローズ（ファフナー）は印象に残らず、ヴィクトリア・ランデム（森の小鳥）は緊張が見られた。