ヨハン・ゼバスティアン・バッハニュース英語 の記事

FEATURE | The Classical Canon: What Would It Look Like If It Started Today? - ludwig-van.com

トロントの「ニュー・ミュージック・コンサート」が開催したフェスティバルにて、西洋クラシック音楽の「カノン（規範）」が現代に誕生したとしたらどのようなものになるか、というテーマでパネルディスカッションが行われた。登壇者は、現在のクラシック音楽界における西洋中心主義や多様性の欠如、そして「カノン」という概念そのものの是非について議論した。

Covering the Baroque period in Sa Pobla - Majorca Daily Bulletin

マヨルカ島サ・ポブラで開催される「アルベルコーズ・クラシック音楽サイクル」にて、ティアヴィオリ・トリオがバロック音楽のコンサートを行う。17世紀から18世紀のバロック期の作品を演奏予定。入場は無料。

Applications Open for the Robert McDuffie Center for Strings Labor Day Festival

マーサー大学のロバート・マクダフィー・センター・フォー・ストリングスは、高校2・3年生を対象とした3日間の集中ワークショップの参加者を募集している。定員は8名（ヴァイオリン4名、ヴィオラ2名、チェロ2名）。参加者は教員や在校生と共演し、最終日のコンサートで弦楽四重奏やアンサンブルを披露する。参加費は無料（交通費は自己負担）。応募にはJ.S.バッハの無伴奏作品1楽章と任意の1曲の演奏動画、推薦状が必要。締切は2026年7月15日。

Harmonium of Texas Announces 2026-27 Season

指揮者・ピアニストのジェフリー・カハーンが、テキサス州サンアントニオを拠点とする新オーケストラおよび教育イニシアチブ「Harmonium of Texas」の設立と、その2026-27年シーズンを発表しました。開幕公演ではオルフの『カルミナ・ブラーナ』が演奏されるほか、バッハの『マタイ受難曲』、ジョシュア・ベルとの共演、ベリオの『シンフォニア』やベートーヴェンの交響曲第9番など、意欲的なプログラムが予定されています。教育と演奏の両面から地域に貢献する新たな音楽団体の誕生として注目されます。

Christine Fischer Guy Explores Pressures Faced by Young Female Classical Musicians

カナダの小説家クリスティーン・フィッシャー・ガイが、クラシック音楽界における若き女性の重圧や才能、文化的背景をテーマにした新作小説『The Instrument Must Not Matter』を上梓した。物語はトロントからニューヨークへ渡ったピアノの神童ライラ・リスを軸に、同性との関係やチェコ移民としての家族のトラウマを描く。著者は執筆にあたり、自らピアノの練習を再開し、かつて神童と呼ばれた女性たちへのインタビューを重ねた。本作は、クラシック音楽界に潜むジェンダー不平等や虐待の問題に光を当て、その深刻な影響を浮き彫りにしている。

No more Travis & Emery

ロンドンのセシル・コートで65年間営業を続けてきた象徴的な楽譜専門店「トラヴィス＆エメリー」が、5月21日に閉店することになった。戦時中のブレッチリー・パーク司令官の娘とバッハ研究者の夫によって創業された同店は、モーツァルトが滞在した場所のすぐ近くに位置し、計り知れない音楽的財産を収蔵していた。しかし、時代の流れとともにその歴史に幕を下ろすこととなり、かつて音楽活動の中心地であったロンドンの姿もまた、過去のものとなりつつある。

Mandolinist Alon Sariel's New Album, "Plucked Bach III"

マンドリン奏者アロン・サリエルが、J.S.バッハの作品を撥弦楽器で演奏する好評シリーズの完結編『Plucked Bach III』をPentatoneレーベルよりリリースした。本作では、トルコのバグラマや希少なトスカーナ型マンドラなど多彩な楽器を使用し、バッハの無伴奏チェロ組曲第3番やパルティータ第2番などを独自の響きで再構築している。サリエルは、バッハの音楽と撥弦楽器の豊かな世界観が融合した本作を通じて、現代社会を生きる聴き手に安らぎを届けたいと語っている。ヴェストホフやマッテイスといった同時代の作曲家の作品も収録された意欲作である。

Tewksbury Advocate Events - Carrie Cheron: Bach, BWV 184, "Erwünschtes Freudenlicht" - Wicked Local

マサチューセッツ州テュークスベリーの地域情報サイト「ウィキッド・ローカル」に掲載されたイベント告知。メゾソプラノ歌手のキャリー・シェロンによる、J.S.バッハの教会カンタータ第184番「望みし喜びの光」（BWV 184）に関連する演奏会やイベント情報が紹介されています。バッハの宗教音楽作品に焦点を当てた、地域コミュニティ向けのクラシック音楽イベントの案内です。

Tewksbury Advocate Events - Carrie Cheron: Bach, BWV 184, "Erwünschtes Freudenlicht" - Wicked Local

マサチューセッツ州テュークスベリーの地域情報サイト「ウィキッド・ローカル」に掲載されたイベント告知。メゾソプラノ歌手のキャリー・シェロンによる、J.S.バッハの教会カンタータ第184番「望みし喜びの光」（BWV 184）に関連する公演や活動を紹介する記事です。バッハの宗教音楽作品を専門的に扱う演奏家の活動に焦点を当てた、地域密着型のクラシック音楽イベント情報となっています。

Wicked Local Wayland Events - Carrie Cheron: Bach, BWV 184, "Erwünschtes Freudenlicht" - Wicked Local

マサチューセッツ州ウェイランドの地域情報サイト「Wicked Local」に掲載されたイベント告知。メゾソプラノ歌手のキャリー・シェロンが出演し、J.S.バッハの教会カンタータ第184番「望みし喜びの光」（Erwünschtes Freudenlicht）が取り上げられることが紹介されています。バッハの宗教音楽作品に焦点を当てた、地域コミュニティにおけるクラシック音楽公演の案内です。

Belmont Citizen-Herald Events - Carrie Cheron: Bach, BWV 184, "Erwünschtes Freudenlicht" - Wicked Local

ベルモント・シチズン・ヘラルド紙に掲載されたイベント情報。メゾソプラノ歌手のキャリー・シェロンが出演する、J.S.バッハの教会カンタータ第184番「望みし喜びの光」（BWV 184）に関連する公演やイベントを紹介する記事です。バッハの宗教音楽作品に焦点を当てた、地域コミュニティ向けのクラシック音楽イベント情報となっています。

Swampscott Reporter Events - Carrie Cheron: Bach, BWV 184, "Erwünschtes Freudenlicht" - Wicked Local

マサチューセッツ州スワンプスコットの地域情報サイト「Wicked Local」に掲載されたイベント告知。メゾソプラノ歌手のキャリー・シェロンが出演する、J.S.バッハの教会カンタータ第184番「望みし喜びの光」（BWV 184）に関連する公演情報です。バッハの宗教音楽作品を専門的に扱う演奏会として、地域コミュニティに向けたクラシック音楽イベントの案内となっています。

Daily Times Chronicle Events - Carrie Cheron: Bach, BWV 184, "Erwünschtes Freudenlicht" - Homenewshere.com

Daily Times Chronicleのイベント情報にて、メゾソプラノ歌手キャリー・シェロンによるJ.S.バッハのカンタータ第184番「望みし喜びの光」（BWV 184）の演奏が紹介されています。バッハの宗教作品における独唱者としての彼女の活動に焦点を当てた告知記事です。

Signs, Games & Messages: Lewes Chamber Music Festival 2026 celebrates Kurtág

2026年6月11日から14日まで開催されるルイス室内楽音楽祭は、芸術監督ベアトリス・フィリップスの指揮のもと、現代音楽の巨匠ジェルジ・クルターグの生誕100周年を祝います。プログラムは「音楽的遺産の探求」をテーマに、クルターグの代表作『Signs, Games & Messages』をはじめとする作品群と、彼が影響を受けたバッハ、シューマン、ミヨー、リゲティ、ブラームスらの作品を織り交ぜた構成となっています。15名の演奏家による多様な室内楽作品が披露され、地元産の軽食と共に音楽を楽しむ、親密で充実した音楽祭となる予定です。

Is Bach Truly Indestructible?

ヨハン・ゼバスティアン・バッハの音楽が、時代や演奏様式の変遷を超えてなぜこれほどまでに強固な存在感を保ち続けているのかを考察する論考。バッハの作品は、ロマン派的な解釈から歴史的奏法（ピリオド奏法）に至るまで、どのようなアプローチに対しても耐えうる構造的な完璧さを備えている。本稿では、バッハの音楽が持つ「不滅性」の正体を探り、演奏家たちがどのようにその複雑な対位法や精神性と向き合ってきたのか、また現代においてバッハを演奏することの意義について深く掘り下げている。

Bach, the Indestructible

イースターの時期、世界中でバッハの受難曲が演奏され、クラシック音楽界においてバッハが圧倒的な存在感を放っている。本稿では、ヴァイオリニストのジェームズ・エーネスや評論家クライヴ・パジェットの言葉を引用し、バッハの音楽が持つ「肉挽き機」のような生々しい感情表現と、どのような編曲や再解釈にも耐えうる「ゾンビ」のような不滅の生命力について考察する。ピアニストのヴィキングル・オラフソンが語るように、バッハの音楽は演奏されるたびに新たな現代的体験として蘇り、宗教的な巡礼や概念芸術のような深遠な響きを聴衆に届けている。