オペラ の記事

モデスタス・ピトレナス、ザンクト・ガレンに段階的な別れを告げる - ザンクト・ガラー・タグブラット

Modestas Pitrenas verabschiedet sich in Raten von St.Gallen - St. Galler Tagblatt

ザンクト・ガレン交響楽団の首席指揮者を務めるモデスタス・ピトレナスが、任期満了に伴い同地での活動を段階的に終えることについて報じている。2018年から同楽団を率いてきたピトレナスは、ザンクト・ガレン劇場でのオペラ公演やコンサートを通じて高い評価を得てきた。記事では、彼がどのようにしてザンクト・ガレンの音楽シーンに足跡を残し、今後どのように別れを告げていくのか、そのプロセスとこれまでの功績に焦点を当てている。

クリーヴランド管弦楽団によるワーグナー演奏と、今週聴くべきクラシック音楽 - Cleveland Scene

The Cleveland Orchestra Does Wagner and the Rest of the Classical Music to Catch This Week - Cleveland Scene

クリーヴランド・シーン誌による、今週クリーヴランド周辺で楽しめるクラシック音楽の紹介記事。目玉は、フランツ・ウェルザー＝メスト指揮クリーヴランド管弦楽団によるワーグナーのオペラ『ワルキューレ』のコンサート形式での上演です。ワーグナーの壮大な音楽世界を堪能できる貴重な機会として注目されています。その他、地域のコンサート情報を含め、クラシック音楽ファンに向けた今週の必聴プログラムを案内しています。

メトロポリタン・オペラ、2026年度ビバリー・シルズ・アーティスト賞の受賞者を発表

Metropolitan Opera Announces Winner of Beverly Sills Artist Award for 2026

メトロポリタン・オペラは、2026年度の「ビバリー・シルズ・アーティスト賞」の受賞者にテノール歌手のベン・ブリスを選出したと発表した。同賞は、メトロポリタン・オペラで活躍する若手歌手を支援するために2006年に設立され、5万ドルの賞金が授与される。ブリスは2014年のデビュー以来、同歌劇場でワーグナーやモーツァルト、ストラヴィンスキー作品など幅広い役柄を演じてきた。また、パリ・オペラ座やロイヤル・オペラ・ハウスなど世界的な歌劇場でも活躍しており、その実力が高く評価されている。過去の受賞者にはジョイス・ディドナートやリゼット・オロペサらが名を連ねる。

Q&A：サンタクルーズ・オペラ・プロジェクトのジョーダン・ベストとロリ・シュルマンに聞く

Q & A: Jordan Best & Lori Schulman on the Santa Cruz Opera Project

近年、ミッシー・マゾーリやニコ・ミューリーら作曲家や、小規模な団体による「室内オペラ」の人気が高まっている。高コストな舞台装置やフルオーケストラを避け、カフェやワイナリーといった親密な空間で上演するスタイルは、新たな観客層を開拓している。本記事では、サンタクルーズを拠点に活動する声楽家のロリ・シュルマンとジョーダン・ベストが、バッハの『コーヒー・カンタータ』やプッチーニの『ラ・ボエーム』などを身近な場所で上演する試みについて語るインタビューを紹介する。パンデミック下での出会いから始まった二人の起業家精神と、オペラの新たな可能性を探る活動に迫る。

ボストン・バロックの新音楽監督にマルク・ミンコフスキが就任

New Music Director at Boston Baroque: Marc Minkowski

古楽アンサンブルのボストン・バロックは、創設者マーティン・パールマンの後任として、フランスの指揮者マルク・ミンコフスキを次期音楽監督に任命したと発表した。ミンコフスキは2026-2027年シーズンから就任し、同シーズンには5つのコンサートのうち3つを指揮する予定である。また、新たに首席客演指揮者としてフィリッポ・チャバッティが芸術チームに加わる。ミンコフスキは「レ・ミュジシャン・デュ・ルーヴル」の創設者であり、世界的なオーケストラや歌劇場で活躍する古楽・オペラ界の巨匠である。

CDレビュー：マスカーニの『ザネット』

CD Review: Mascagni’s ‘Zanetto’

1896年に初演されたピエトロ・マスカーニのオペラ『ザネット』のCDレビュー。本作は、マスカーニの代表作『カヴァレリア・ルスティカーナ』のような情熱的な物語とは対照的な、静謐で内省的な「抒情的情景（scena lirica）」である。ルネサンス期のフィレンツェを舞台に、倦怠感を抱える高級娼婦シルヴィアと、純真な詩人ザネットの出会いと別れを描く。小規模な編成に適した室内楽的なオペラであり、大規模な舞台よりも親密な空間でその魅力を発揮する作品として、Oehms Classicsからリリースされた本作の価値を評価している。

オペラ・ホランド・パーク、チャイコフスキーの音楽劇『Child of Glass』の英国初演を発表

Opera Holland Park to Present UK Premiere of ‘Tchaikovsky: Child of Glass’

オペラ・ホランド・パークは、2026年8月にピョートル・イリイチ・チャイコフスキーの生涯を描いた音楽劇『Tchaikovsky: Child of Glass』を英国初演する。劇作家タマ・マセソンとピアニストのジェイソン・ギラムが再タッグを組み、チャイコフスキーの苦悩と自己表現を、ギラムによるピアノ編曲とスティーブン・ウィックス振付のダンスを交えて描く。本作はRPSストーリーテリング賞の候補にも選出されており、歴史上の人物の伝記と音楽を融合させたマセソンの新たな試みとして注目されている。

ミュンヘンが覆す「灰色の遺産」：オペラ、芸術、そして韓国の才能が輝く - 朝鮮日報

Munich Overturns Gray Legacy: Opera, Art, Korean Talent Shine - 조선일보

ミュンヘンはかつてナチスの拠点という「灰色の遺産」を背負っていたが、現在は世界的な文化都市として変貌を遂げている。バイエルン国立歌劇場をはじめとする芸術機関は、多様な才能を受け入れ、特に韓国人アーティストたちの活躍が目覚ましい。本記事では、ミュンヘンのオペラシーンにおける韓国人歌手の躍進と、歴史的重圧を芸術の力で乗り越え、新たな文化の地平を切り拓く同市の現状について報じている。

芸術ジャーナリストのマヌエラ・ヘルターホフ氏、77歳で死去

Arts Journalist Manuela Hoelterhoff has Died, Aged 77

ピューリッツァー賞を受賞した著名な芸術ジャーナリスト、マヌエラ・ヘルターホフ氏が77歳で逝去した。ドイツ・ハンブルク生まれの彼女は、ウォール・ストリート・ジャーナル（WSJ）で20年以上にわたり批評家や編集者として活躍し、オペラや美術、建築など幅広い分野で鋭い論評を展開した。1983年にはその功績によりピューリッツァー賞を受賞。また、現代音楽の作曲家デヴィッド・ラングによるオペラ『モダン・ペインターズ』の台本を手掛けるなど、クラシック音楽界とも深い関わりを持った。ジャーナリズムと芸術の両面で多大な足跡を残した人物である。

マハン・エスファハニがオペラ『Of One Blood』世界初演でオペラデビュー

Mahan Esfahani makes his opera debut in blood premiere

チェコ系イラン系アメリカ人のチェンバロ奏者マハン・エスファハニが、ミュンヘンで上演されるブレット・ディーン作曲の新作オペラ『Of One Blood』でオペラデビューを果たす。日曜日に世界初演を迎える本作で、エスファハニは舞台上の役を演じ、チューダー朝時代のラフ（ひだ襟）を着用する姿も披露している。バイエルン州立歌劇場の公式Instagramでは、彼がドイツ語で自身の役柄について説明する様子が投稿された。

今週聴くべき6枚のアルバム：ジャン・シベリウスの壮大な2作品から、Tigaの鮮烈なエレクトロクラッシュまで

Six albums à découvrir cette semaine, de deux œuvres expansives du compositeur Jean Sibelius à l’efficace électroclash de Tiga

本記事は、今週注目すべき6つの音楽アルバムを紹介するレビュー記事です。クラシック音楽の分野からは、ジャン・シベリウスの交響的作品と、1902年に初演されたシャルル・シルヴェールのオペラ『眠れる森の美女』が取り上げられています。一方で、Tigaによるエレクトロクラッシュ、The Black Keysの楽曲をカバーした『Peaches!』、The Lemon Twigsのレトロポップ、Isaiah Rashadのラップ作品など、ジャンルを横断した幅広い音楽体験を提案しています。クラシックから現代のポップス・ラップまで、多様な音楽的関心に応えるセレクションとなっています。

ロイヤル・オペラ・ハウス『ピーター・グライムズ』評：ブリン・ターフェルが際立つ存在感

Peter Grimes review at Royal Opera House: Bryn Terfel is a standout - The Stage

ロイヤル・オペラ・ハウスで上演されたベンジャミン・ブリテンのオペラ『ピーター・グライムズ』のレビュー。本作は、孤独な漁師ピーター・グライムズと彼を取り巻く閉鎖的な村社会の対立を描く。批評家は、タイトルロールを演じたアラン・クレイトンの繊細な演技を評価しつつ、特にバルストロード船長役を演じたブリン・ターフェルの圧倒的な存在感と深みのある歌唱を高く称賛している。演出面では、海という自然の脅威と人間心理の闇を巧みに融合させた舞台美術が、作品の悲劇性をより一層際立たせていると評された。

Un paio in tre（3つのオペラによる三部作）

Un paio in tre

2026年5月3日、ニューヨークのスターン・オーディトリアム／ペレルマン・ステージにて、ジャナンドレア・ノセダ指揮ナショナル交響楽団によるプッチーニのオペラ三部作『三部作（イル・タバッロ、修道女アンジェリカ、ジャンニ・スキッキ）』が上演されます。メリル・ドミンゲス、エリカ・グリマルディ、アグニェシュカ・レーリス、ハキーム・ヘンダーソン、グレゴリー・クンデ、ロマン・ブルデンコら豪華ソリスト陣に加え、ユージン・ロジャース率いるワシントン・コーラスも参加する注目の公演です。

安らぎの港などない：ロイヤル・オペラで再び錨を下ろした『ピーター・グライムズ』 - Bachtrack

No harbour shelters peace: Peter Grimes drops anchor again at The Royal Opera - Bachtrack

ロイヤル・オペラ・ハウスにて、ベンジャミン・ブリテンの傑作オペラ『ピーター・グライムズ』が再演された。本作は、閉鎖的な海辺の町を舞台に、社会から孤立した漁師グライムズの苦悩と破滅を描く。今回のプロダクションは、人間の心理的な闇と集団心理の残酷さを鋭く抉り出し、音楽的にも演出面でも高い評価を得ている。特にタイトルロールを演じた歌手の圧倒的な表現力と、オーケストラの緊迫感あふれる演奏が、観客を物語の深淵へと引き込んだ。ブリテンが描いた「社会の疎外」というテーマは、現代においてもなお強い衝撃を与え続けている。

現代においてオペラを書いているのは誰か？

Wer schreibt denn heute noch Opern?

ヴェルディ、ワーグナー、モーツァルトといった歴史的な巨匠たちの作品は世界中で愛され続けているが、現代のオペラ作曲家たちの現状はどうなっているのか。本記事は、1786年のモーツァルト『フィガロの結婚』の初演という歴史的背景を振り返りつつ、現代におけるオペラ創作の意義や、今日活躍する作曲家たちの立ち位置について問いかける導入部となっている。クラシック音楽の伝統と現代の創造性の接点を探るテーマである。

カルロ・マリア・ジュリーニ - ブリタニカ百科事典

Carlo Maria Giulini - Britannica

カルロ・マリア・ジュリーニ（1914-2005）は、イタリア出身の著名な指揮者です。ヴィオラ奏者としてキャリアをスタートさせた後、トスカニーニに見出され指揮者に転向。ミラノ・スカラ座の音楽監督としてオペラ界で名声を博し、その後はウィーン・フィルやロサンゼルス・フィルなど世界的なオーケストラを指揮しました。彼の音楽は、厳格な楽譜の解釈と、叙情的で洗練された表現、そして深い精神性によって高く評価されており、20世紀後半を代表する巨匠の一人としてクラシック音楽史にその名を刻んでいます。

ヒューストンのクラシック音楽シーンは、あなたが思う以上に刺激的だ - Houstonia Magazine

Houston’s Classical Music Scene Is More Exciting Than You Think - Houstonia Magazine

ヒューストンのクラシック音楽シーンは、全米でも有数の活気と多様性を誇っています。ヒューストン交響楽団やヒューストン・グランド・オペラといった世界水準の団体に加え、革新的な現代音楽や小規模な室内楽アンサンブルが共存し、伝統的な名曲から前衛的な作品まで幅広いプログラムが提供されています。本記事では、この街が単なる石油の街ではなく、芸術の都としていかに進化を遂げているか、その豊かな音楽的土壌と、聴衆を惹きつけてやまないエキサイティングな活動の数々を紹介しています。

レンコ・ヤスが選ぶお気に入りのヴェルディの演奏

A favorite Verdi performance from Remko Jas

本稿は、ドイツのソプラノ歌手エリーザベト・グリュンマーによるヴェルディの祈りのアリアの歌唱を称賛する短い投稿です。ワーグナー作品における「祈り」の表現に定評のあったグリュンマーですが、筆者は彼女がヴェルディの楽曲においても同様に輝かしい表現力を見せていると指摘しています。オペラ歌手としての卓越した解釈と、その多才な表現力に焦点を当てた音楽愛好家によるレビューです。

ストリーミングとラジオ：イスの街の破壊的な力

Streamings et radios : forces dévastatrices de la cité d’Ys

本記事は、オペラや声楽の最新情報を発信するコラムニストによる、5月の注目公演の紹介です。特に、ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団（ONR）で上演されたラロの歌劇『イスの王様』の映像配信と、オペラ・コミック座で上演されたドニゼッティの『ランメルモールのルチア』に焦点を当てています。オリヴィエ・ピィ演出による『イスの王様』の芸術的完成度の高さや、サビーヌ・ドゥヴィエルら豪華キャストによる『ランメルモールのルチア』の感動的な歌唱について、ラジオやストリーミング配信の充実ぶりを交えて解説しています。

『アマデウス』レビュー：モーツァルト対サリエリ、第3ラウンド

‘Amadeus’ Review: Mozart vs. Salieri, Round 3

Starzで配信される新シリーズ『アマデウス』のレビュー。ポール・ベタニーがアントニオ・サリエリ役を演じる本作は、音楽の天才モーツァルトと、彼に嫉妬と敬意を抱くサリエリの対立を再び描き出す。ピーター・シェーファーの戯曲を原作とするこの物語は、映画版や舞台版を経て、新たな映像化によって再び注目を集めている。本作は、クラシック音楽界における才能の残酷さと、芸術家としての苦悩を現代的な視点で再構築しており、主演のベタニーによるサリエリの解釈が物語の核となっている。