現代音楽 の記事

カミーユとロビン・オーリン：水についてのファンタジー

Camille et Robyn Orlin : fantaisie sur l’eau

パリのシテ・ド・ラ・ミュージックで上演される、ロビン・オーリン演出による舞台作品『水についてのファンタジー（仮題）』の紹介。本作は「水のない水についての作品」をコンセプトに、歌手でありダンサーのカミーユと、南アフリカの男性合唱団「プフマ・ラブ・マイナス」が共演する。演出、衣装、舞台美術をロビン・オーリンが手掛け、音楽と身体表現が融合した現代的な舞台芸術として構成されている。公演は2026年5月4日に予定されており、クラシック音楽の枠組みを超えた現代音楽・パフォーマンスの文脈で注目される。

公募：ヨーロッパ初のリモート・オーケストラ - mica - music austria

Ausschreibung: Europas erstes Remote-Orchester - mica - music austria

オーストリアの音楽情報センター「mica - music austria」が、ヨーロッパ初となる「リモート・オーケストラ」の参加者を募集しています。このプロジェクトは、物理的な場所の制約を超えて音楽家たちがデジタル環境で共演する新しい試みです。応募者はオンラインを通じてオーケストラ活動に参加し、革新的な演奏体験を共有することが求められます。音楽技術とアンサンブルの融合を目指すこの公募は、現代の音楽シーンにおけるデジタル化の可能性を追求する重要な取り組みです。

愛と喪失の物語：ロイヤル・オペラの若手精鋭による、充実した異色の三本立て公演

Tales of Love & Loss: virtuosity from the Royal Opera's Jette Parker Young Artists in a satisfying & unusual triple bill

ロイヤル・オペラの「ジェット・パーカー・ヤング・アーティスト」プログラムによる、女性作曲家3名（エリザベス・マコンキー、シャーロット・ブレイ、エレナ・ランガー）のオペラを組み合わせた三本立て公演のレビュー。リンベリー劇場にて上演された本作は、マコンキーの埋もれた名作『出発』、ブレイの鋭い感性が光る『メイキング・アレンジメンツ』、そしてランガーのテンポ感あふれる『四姉妹』という構成。タリア・スターン演出、ペギー・ウー指揮ブリテン・シンフォニアの演奏により、若手歌手たちの高い技術とアンサンブルの妙が発揮された、非常に満足度の高い公演となった。

ジョン・ウィリアムズ、グスターボ・ドゥダメルのロサンゼルス・フィル退任を記念する楽曲を作曲 - ラジオ・クラシック

John Williams crée un morceau pour célébrer les adieux de Gustavo Dudamel au Philharmonique de Los Angeles - Radio Classique

映画音楽の巨匠ジョン・ウィリアムズが、2026年にロサンゼルス・フィルハーモニックの音楽監督を退任するグスターボ・ドゥダメルに捧げる新作を作曲した。ドゥダメルは2009年から同楽団を率いており、この楽曲は彼の長年の功績を称えるものとなる。ウィリアムズは長年ロサンゼルス・フィルと親交があり、ドゥダメルとの特別な絆から今回の作曲が実現した。この新作は、ドゥダメルの退任に向けた一連の記念行事において重要な役割を果たすと期待されている。

アヌーシュカ・シャンカール：チャプターズ - 香港初演 - News-Press NOW

Anoushka Shankar: Chapters - Hong Kong Premiere - News-Press NOW

シタール奏者アヌーシュカ・シャンカールによる最新プロジェクト「Chapters」の香港初演に関するニュース。インド音楽の伝統を継承しつつ、現代的な音楽言語やジャンルを超えた実験的なアプローチを取り入れた本公演は、彼女の芸術的進化を示す重要な機会となる。世界的な評価を受ける彼女の演奏は、伝統音楽と現代音楽の境界を曖昧にし、聴衆に新たな音響体験を提供する。本稿では、香港での初演に向けた期待と、彼女のキャリアにおける本プロジェクトの意義について報じている。

若き才能の輝き：ウィグモア・ホールでのミュージシャンズ・カンパニー・コンサート

Youthful promise: four young artists in the Musicians' Company concerts at Wigmore Hall

2026年5月5日、ロンドンのウィグモア・ホールにて、コンコルディア財団の賞を受賞した若手アーティストたちによるコンサートが開催された。チェリストのダヌシュカ・エディリシンゲとピアニストのジョージ・ハーバートは、ダニ・ハワードの現代曲やプーランク、クララ・シューマンの作品を披露。続いて、テノールのジェイ・ブロードハーストとピアニストのザニー・デニヤーが、ロベルト・シューマンの連作歌曲集『詩人の恋』を演奏した。特にブロードハーストの詩情豊かな歌唱は、以前のオペラ出演時と同様に強い印象を残した。若手演奏家たちの確かな技術と個性が光る、充実したコンサートとなった。

偶然の出会いが実を結んだGoal Weightのアルバム『Keep Telling Yourself That』

Chance Meeting Leads to Fruitful Collaboration on Goal Weight’s “Keep Telling Yourself That”

パンデミック中のセレブリティ向けヨガ・リトリートで偶然出会った二人が、その縁から共同制作したデビュー・アルバム『Keep Telling Yourself That』についての記事。Goal Weight名義で発表された本作は、即興演奏を軸に構成された全8曲からなる実験的な作品です。予期せぬ出会いから生まれた創造的な関係性と、そのプロセスを深く考察する内容となっています。現代音楽の専門メディア「I CARE IF YOU LISTEN」に掲載された、新進気鋭のプロジェクトに焦点を当てたニュース記事です。

リビングルームからヨーロッパまで、その地で育まれる音楽

Im Wohnzimmer wie in Europa beheimatet

1989年以来、ザール音楽祭はドイツ・フランス・ルクセンブルクの国境地帯で重要な役割を果たしてきた。2026年のテーマは「中間世界（Zwischenwelten）」で、コンサートホールを飛び出し、教会やシナゴーグ、個人の庭、リビング、醸造所の地下室、さらにはピンボール博物館など、ユニークな場所で音楽を展開する。AIを用いたモーツァルトの再解釈や、ナガッシュ・アンサンブルによる古アルメニア音楽の現代的アプローチなど、伝統と革新を融合。ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団やストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団の参加により、地域に根ざした独仏友好の絆も一層深められる。

クリスティアン・リンドベルイによるアラン・ペッテション：交響曲第8番と第3番、失われた環

8e et 3e d’Allan Pettersson par Christian Lindberg : les chaînons manquants

スウェーデンの作曲家アラン・ペッテションの交響曲第3番と第8番を収録したSACDがBISレーベルよりリリースされた。指揮はペッテション作品の解釈で知られるクリスティアン・リンドベルイ、演奏はノールショーピング交響楽団が担当。2023年から2024年にかけて録音された本作は、ペッテションの交響曲全集を補完する重要なピースとなる。解説書は多言語対応で、全編を通して作曲家の苦悩と情熱が刻まれた重厚な作品群を堪能できる一枚である。

シャーロット交響楽団がガブリエル・カハネの『emergency shelter intake form』を上演

Charlotte Symphony to Present ’emergency shelter intake form’

シャーロット交響楽団は、5月15日と16日にナイト・シアターにて、音楽監督クワメ・ライアンの指揮のもと、ガブリエル・カハネ作曲のオラトリオ『emergency shelter intake form』を上演します。メゾソプラノのアリシア・ホール・モランを迎え、コープランドやヒグドンの作品も演奏されます。本作は米国の住宅危機をテーマにしており、地元の支援団体Roof Aboveと連携し、実際に住宅問題に直面した経験を持つ人々を含む合唱団が参加します。音楽を通じて社会問題に共感と人間性を持って向き合うことを目的とした、シーズンフィナーレを飾る重要な公演です。

テアトロ・グラッタチェーロ、新作室内オペラ『ジェファーソン・ライブズ！』世界初演に向け全米芸術基金（NEA）より助成金を獲得

Teatro Grattacielo Receives NEA Grant for World Premiere of ‘Jefferson Lives!’

ニューヨークを拠点とするテアトロ・グラッタチェーロが、新作室内オペラ『ジェファーソン・ライブズ！』の世界初演に向け、全米芸術基金（NEA）から2万4000ドルの助成金を獲得した。本作は、ジョン・アダムズの死の床での回想を通じてアメリカ独立革命を心理的・演劇的に描くマルチメディア作品である。11月にアリゾナ州ツーソンでワークショップと公開公演が行われた後、11月7日・8日にニューヨークの「ザ・フリー」で世界初演を迎える。指揮はサヴェリオ・アルフィエーリが務め、教育普及活動も並行して実施される予定である。

ガブリエラ・レナ・フランクがピューリッツァー賞を受賞

Gabriela Lena Frank Wins Pulitzer Prize

現代作曲家ガブリエラ・レナ・フランクが、新作『Picaflor: A Future Myth』でピューリッツァー賞音楽部門を受賞した。本作はカリフォルニアの山火事とアンデスの伝説を題材にした10楽章からなる交響的作品で、2025年3月にフィラデルフィアのマリアン・アンダーソン・ホールで初演された。フランクはピアニストとしても活動しており、オペラ『フリーダとディエゴの最後の夢』がメトロポリタン・オペラでの上演を控えるなど、現代クラシック音楽界で高く評価されている。本作は7月にブラボー！ベイル音楽祭でも再演予定である。

ロング・プレイ・フェスティバルのミニマリズムが最大級のインパクトへと進化 - ニューヨーク・クラシカル・レビュー

Long Play festival’s minimalism evolves into maximal impact - New York Classical Review

ニューヨークで開催された「ロング・プレイ・フェスティバル」のレビュー。かつてミニマリズムを主軸としていた同フェスティバルは、年を追うごとにその枠組みを広げ、より多様で野心的な現代音楽の祭典へと進化を遂げている。本稿では、フェスティバルが提示する現代音楽の多面的なアプローチと、それが聴衆に与える圧倒的なインパクトについて論じている。ジャンルの境界を曖昧にし、実験的な試みを積極的に取り入れることで、現代音楽の新たな可能性を切り拓く場としての重要性が強調されている。

作曲家ガブリエラ・レナ・フランクがピューリッツァー賞音楽部門を受賞 - The Violin Channel

Composer Gabriela Lena Frank won the Pulitzer Prize for Music - The Violin Channel

現代作曲家ガブリエラ・レナ・フランクが、権威あるピューリッツァー賞音楽部門を受賞したことが報じられました。彼女は自身のルーツであるペルーの伝統音楽と西洋のクラシック音楽の伝統を融合させた独自の作風で知られており、今回の受賞は現代音楽界における彼女の多大な貢献と創造性が高く評価された結果です。フランクは作曲活動のみならず、後進の育成や音楽教育の普及にも熱心に取り組んでおり、その活動は現代のクラシック音楽シーンにおいて重要な位置を占めています。

作曲家ガブリエラ・レナ・フランク、2026年度ピューリッツァー賞音楽部門を受賞

Composer Gabriela Lena Frank Wins 2026 Pulitzer Prize in Music

作曲家ガブリエラ・レナ・フランクが、オーケストラ作品『Picaflor: A future myth』により2026年度ピューリッツァー賞音楽部門を受賞した。本作は、亡きフィンランドの作曲家カイヤ・サーリアホに捧げられた全10楽章からなる30分の大作で、フィラデルフィア管弦楽団との長期レジデンスの集大成として制作された。カリフォルニアの山火事やアンデスの伝説を題材に、環境問題への警鐘と未来への希望を込めた現代的な交響的作品である。2025年3月にマリン・オールソップ指揮フィラデルフィア管弦楽団によって世界初演された。

作曲家アドルフ・ヘイルストークの85歳を祝して

Celebrating Composer Adolphus Hailstork’s 85th Birthday

バージニア州ハンプトン・ローズにて、作曲家アドルフ・カニンガム・ヘイルストークの85歳を記念するコンサートが開催された。バージニア交響楽団とバージニア芸術祭が主催し、音楽監督ジョアン・ファレッタが指揮を担当。1991年から同楽団のレジデント・コンポーザーを務めるヘイルストークの作品7曲が演奏された。ファレッタは彼の多作で謙虚な天才性を称賛。この公演はラジオ番組『Performance Today』によって収録され、全米で放送される予定である。

イタリアン・バロックを大胆にアレンジ：ストラヴィンスキーのバレエ音楽『プルチネルラ』

Italienisches Barock, aber frech verfremdet: In seinem Ballett »Pulcinella« lässt Igor Strawinsky alte Musik in neuem, pointiertem Licht erscheinen. Cellist Stephan Koncz zeigt anhand exklusiver Probenausschnitte mit Chefdirigent Kirill Petrenko, wie mit grunzenden Bässen und blökenden Schafen eine ebenso humorvolle wie anrührende Klangwelt entsteht. Tauchen Sie in unserer neuesten Folge von »Auftakt« in dieses faszinierende Werk ein: https://www.berliner-philharmoniker.de/konzerte/kalender/56427/#hintergrund 🎥 Magdalena Zięba-Schwind

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の動画シリーズ「Auftakt」の最新回では、ストラヴィンスキーのバレエ音楽『プルチネルラ』に焦点を当てます。チェリストのシュテファン・コンツが、首席指揮者キリル・ペトレンコとのリハーサル映像を交えながら、本作の魅力であるバロック音楽の独創的な変容を解説。唸るような低音や羊の鳴き声のような響きなど、ユーモアと感動が同居するストラヴィンスキー特有の音響世界を紐解きます。（未確認情報）

レーベルニュース：Albany Records創設者が死去

Label news: Albany Records founder dies

Albany Recordsの創設者であり、Albany Symphonyの経営再建に尽力したピーター・ケルマニ氏が85歳で死去した。彼はAmerican Symphony Orchestra League（現League of American Orchestras）の会長を7年間務めたほか、チャールズ・ウォリネン、トバイアス・ピッカー、マルコム・アーノルド、ジョージ・ロイドら現代の作曲家に新作を委嘱し、Albany Recordsを通じて数多くの現代音楽作品を世に送り出した。同レーベルは2024年にParma Recordsへ売却されている。

ガブリエラ・レナ・フランクがピューリッツァー賞を受賞

Gabriela Lena Frank Wins the Pulitzer

現代作曲家のガブリエラ・レナ・フランクが、その卓越した音楽的功績によりピューリッツァー賞を受賞しました。彼女は自身のペルー系ユダヤ人としてのルーツを反映させた独自の音楽言語で知られ、現代音楽界において重要な存在となっています。本記事では、彼女のこれまでのキャリアと、今回の受賞が現代クラシック音楽界に与える影響について触れています。彼女の作品は、伝統的な西洋音楽の形式と南米の民族的な要素を融合させた独創的なスタイルが特徴であり、今回の受賞は、多様な背景を持つ作曲家たちが現代音楽の最前線で高く評価されていることを象徴する出来事です。

ベルリン・フィルを去り、自らの声を見つけた作曲家、ブレット・ディーンの世界的飛躍

He Left the Berlin Philharmonic to Find His Voice. He Found a World Stage.

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の元団員であり、現在は作曲家として国際的な成功を収めているブレット・ディーンに焦点を当てた記事。オーケストラ奏者から作曲家へと転身した稀有な経歴を持つ彼は、その卓越した技術と独創的な活気に満ちた音楽性で、世界中の主要なオーケストラから頻繁に演奏される存在となった。本稿では、彼がどのようにして自身の音楽的アイデンティティを確立し、世界的な舞台で評価されるに至ったのか、その軌跡と現在の活躍を浮き彫りにしている。