現代音楽ニュース の記事

フォルトナー作曲『血の婚礼』– フランクフルト

FORTNER, Bluthochzeit (Noces de sang) – Francfort

スペインの詩人フェデリコ・ガルシア・ロルカの戯曲『血の婚礼』を基に、ドイツの作曲家ヴォルフガング・フォルトナーがオペラ化した作品が、フランクフルト歌劇場で上演されています。1931年に書かれた原作は、結婚式当日に花嫁がかつての恋人と駆け落ちし、悲劇的な結末を迎える物語です。フォルトナーは「文学オペラ」の代表的な作曲家として知られ、本作は1987年の彼の没年までに22回も上演される成功を収めました。フランクフルト歌劇場では、2024年の『ドン・ペルリンプリンの愛』に続き、本作の新たなプロダクションが上演されています。

ルネ・フレミング、ワシントン・ナショナル・オペラの2026-2027年シーズン『中国のニクソン』で主演へ - Playbill

Renée Fleming to Lead Nixon in China in Washington National Opera's 2026-2027 Season - Playbill

ワシントン・ナショナル・オペラ（WNO）は、2026-2027年シーズンのラインナップを発表し、ジョン・アダムズ作曲の現代オペラ『中国のニクソン』を上演することを明らかにした。この注目すべき公演では、世界的なソプラノ歌手であるルネ・フレミングがパット・ニクソン役を演じる。現代オペラの金字塔として知られる本作に、オペラ界のスターであるフレミングが出演することは大きな話題となっており、同劇場の次シーズンにおけるハイライトの一つとして期待が高まっている。

ガブリエル・エルコレカと音の未来

Le devenir du son avec Gabriel Erkoreka

現代作曲家ガブリエル・エルコレカ（1969年生まれ）の作品集CDの紹介記事。フアン・ガルシア・ロドリゲス指揮ザヒル・アンサンブルによる演奏で、『Ametsak』『Trance』『Izaro』『Orreaga』『Tomba del Tuffatore』の5作品が収録されている。2024年9月にセビリアのシウダ・デル・コノシミエント講堂で録音された。現代音楽の精緻なアンサンブル作品を網羅した一枚であり、解説書は英語とスペイン語で記載されている。クラシック音楽専門誌ResMusicaによるレビュー記事。

ワシントン・ナショナル・オペラ、2027-28年シーズンに『フェロー・トラベラーズ』を上演へ

Washington National Opera to Present ‘Fellow Travelers’ During 2027-28 Season

ワシントン・ナショナル・オペラ（WNO）は、2027-28年シーズンにグレッグ・スピアーズ作曲のオペラ『フェロー・トラベラーズ』を上演すると発表した。本作は1950年代の「ラベンダー・スケア（赤狩り時代のLGBTQ+排斥）」を背景にした同性愛のラブストーリーである。当初2025-26年シーズンに予定されていたが、当時のWNOの運営方針と作品のテーマが合致しないとして制作者側が上演を撤回していた経緯がある。今回、改めて2028年3月の上演が決定した。

ピアニスト宗希娟（Xijuan Zong）がグローバルアルバム『Presence in Sound, Resonant Voices』をリリース、現代の女性作曲家の声を世界へ

Pianist Xijuan Zong Releases Global Album 'Presence in Sound, Resonant Voices,' Connecting Contemporary Women’s Voices to the World Stage - Digital Music News

ピアニストの宗希娟（Xijuan Zong）が、現代の女性作曲家に焦点を当てたアルバム『Presence in Sound, Resonant Voices』をリリースした。本作は、世界各地の女性作曲家の作品を収録し、彼女たちの創造的な声を国際的な舞台へと届けることを目的としている。宗は、クラシック音楽界における女性の存在感を高め、多様な文化的背景を持つ作曲家たちの音楽的対話を促進することを目指しており、現代音楽の普及と女性アーティストのエンパワーメントに寄与する重要なプロジェクトとなっている。

キャロライン・ショウとアンドリュー・イーによる新アルバム『Or, The Whale』

Caroline Shaw and VC Artist Andrew Yee's New Album "Or, The Whale"

ピューリッツァー賞受賞作曲家キャロライン・ショウとチェリストのアンドリュー・イーが、新アルバム『Or, The Whale』をリリースした。本作は、二人が共同制作したウー・ツァン監督のサイレント映画『白鯨』のサウンドトラックを中心に、ショウやイーのオリジナル作品、さらにメシアンの『世の終わりのための四重奏曲』より「イエスの永遠性への賛歌」の編曲版などが収録されている。長年の友人でありコラボレーターである二人の親密な対話が反映された作品となっており、ショウは「それぞれのスタイルを保ちつつ、新しい美しいものを創造できた」と語っている。

ノース/サウス室内管弦楽団、ニューヨークでアウレリオ・デ・ラ・ヴェガ生誕100周年記念コンサートを開催 - BroadwayWorld

North/South Chamber Orchestra to Present Aurelio De La Vega Centennial Concert in NYC - BroadwayWorld

ノース/サウス室内管弦楽団は、キューバ出身の作曲家アウレリオ・デ・ラ・ヴェガの生誕100周年を記念するコンサートをニューヨークで開催します。マックス・ノイハウスが指揮を務め、デ・ラ・ヴェガの室内楽作品を中心に、彼の音楽的功績を称えるプログラムが披露されます。この公演は、20世紀から21世紀にかけての現代音楽における彼の重要な貢献を再評価する機会となります。会場はニューヨーク市内のクリスト・アンド・セント・スティーブン教会で、現代音楽ファンにとって注目のイベントです。

私たちは「WIR」である ― サラ・ネムツォフの第5作目のオペラがドルトムントで初演

Wir sind „WIR“ – Sarah Nemtsovs fünfte Oper in Dortmund uraufgeführt

ドルトムント劇場にて、現代作曲家サラ・ネムツォフによる新作オペラ『WIR』が初演された。本作の演出は非常に実験的で、観客は舞台上に座り、物語の大部分は客席側で展開されるという「逆転した世界」が構築されている。オーケストラのみが通常通りオーケストラピットに配置される構成だ。舞台上には半透明の鏡が設置され、視覚的にも複雑な空間演出がなされている。現代音楽のオペラとして、空間と観客の関係性を問い直す意欲的な試みとなっている。

ドルトムント歌劇場、ヴェンダース監督の映画『ベルリン・天使の詩』をオペラ化へ

Dortmund plant Wenders-Film «Himmel über Berlin» als Oper

ドルトムント歌劇場は、開場60周年を記念し、ヴィム・ヴェンダース監督の映画『ベルリン・天使の詩（原題：Himmel über Berlin）』をオペラとして制作することを発表した。音楽は現代作曲家のエレナ・カッツ＝チェルニンが担当し、世界的なスターテノール歌手であるロランド・ヴィラゾンが主要な役柄で出演する予定である。映画の芸術性とオペラの融合が期待される注目のプロジェクトであり、ドイツの文化シーンにおいて大きな話題となっている。

ムジークヘボウ・アーン・ト・アイの2026-2027シーズン、300以上のコンサートを開催

Over 300 concerts in the 2026-2027 season at Muziekgebouw aan ’t IJ - IamExpat in the Netherlands

オランダ・アムステルダムにある現代音楽とクラシック音楽の主要拠点「ムジークヘボウ・アーン・ト・アイ（Muziekgebouw aan ’t IJ）」が、2026-2027シーズンのプログラムを発表しました。本シーズンでは、300を超える多彩なコンサートが予定されています。同会場は、革新的な現代音楽から伝統的なクラシック音楽まで幅広いレパートリーを誇り、国際的なアーティストやアンサンブルを招聘することで知られています。今回の発表は、オランダの音楽シーンにおける同施設の重要な役割を改めて示すものであり、多様な聴衆に向けて質の高い音楽体験を提供し続ける姿勢が強調されています。

オラデア・フィルハーモニー管弦楽団、ヴェルナー・シュルツ『Sinfonia breve』の世界初演を開催へ（作曲家本人も来場）

Oradea Philharmonic to host Werner Schulze's 'Sinfonia breve' world premiere, with composer attending - Agerpres

ルーマニアのオラデア・フィルハーモニー管弦楽団が、オーストリアの作曲家ヴェルナー・シュルツによる新作『Sinfonia breve』の世界初演を行うことが発表されました。この公演には作曲家本人も出席する予定です。シュルツはウィーン国立音楽大学で教鞭をとった経歴を持ち、現代音楽の分野で国際的に活躍しています。今回の初演は、同楽団のレパートリー拡大と現代音楽への取り組みを示す重要な機会となります。

エリック・サティを知るための10の重要作品

10 œuvres essentielles pour découvrir Erik Satie

本記事は、エリック・サティの音楽的・精神的な軌跡を辿る10の重要作品を紹介するガイドです。多くの人が抱く「ジムノペディ」や「グノシエンヌ」の静謐なイメージを超え、ポスト・ロマン派への反発、キャバレーでの活動、薔薇十字団の神秘主義、そして1920年代の前衛芸術との交流など、サティの多面的な創作活動に光を当てています。ユーモラスなタイトルを持つ小品からバレエ音楽まで、一見シンプルでありながら非常に大胆で現代的なサティの音楽世界を、1886年の「オジーヴ」から順を追って深く掘り下げます。

サティがすでに発明していた「現代的な聴取」

Quand Satie inventait déjà l’écoute moderne

エリック・サティが提唱した「家具の音楽」は、音楽を鑑賞対象ではなく、空間に溶け込む背景の一部として捉える先駆的な試みでした。1920年のパリでの公演で、サティは観客に「聴かないでほしい」と懇願しましたが、これは現代のBGMや環境音楽の概念を数十年も先取りするものでした。ブライアン・イーノのアンビエント音楽にも通じるこの思想は、音楽が空間と共存するあり方を問い直し、コンサートという神聖化された形式に対する鋭い批評となっています。

エリック・サティ、マニフェストとしての沈黙

Erik Satie, le silence comme manifeste

ロマン派の過剰な表現とは対照的に、抑制と沈黙を重んじた作曲家エリック・サティの美学に迫る。1925年の死後、30年間誰も立ち入らなかったアルクイユの狭い部屋から発見されたのは、二台のピアノや大量の未開封の手紙、そして奇妙な収集品の数々だった。世俗から距離を置き、自身の内面世界を厳格に守り抜いたサティは、「古すぎる世界に若くして生まれた」と自称した。ワーグナー的な劇的表現が支配した当時の音楽界に対し、1886年の『オジーヴ』や『サラバンド』から一貫して独自の静謐な道を歩んだ彼の音楽は、現代においても極めて先鋭的で特異な輝きを放っている。

ライン国立オペラの2026-2027シーズン：20世紀音楽に焦点

2026-2027 à l’Opéra national du Rhin : le XXe siècle à l’honneur - diapasonmag.fr

ライン国立オペラが発表した2026-2027シーズンのプログラム概要。今回のシーズンは、20世紀の音楽作品に重点を置いた構成となっており、同時代の芸術的遺産を再評価し、観客に届けることを目的としている。フランスのクラシック音楽誌「ディアパソン」が報じた本ニュースは、同オペラ座が現代音楽や20世紀の重要作品をどのようにレパートリーに取り入れ、次世代へと繋いでいくかという戦略的な方向性を示唆している。

ララ・バルサック、新作『Kassia Undead』でセーヌ＝サン＝ドニ国際振付フェスティバルを開幕

Avec Kassia Undead, Laure Barsacq lance les Rencontres chorégraphiques du 93

モントルイユ公共劇場にて、ララ・バルサックによる新作『Kassia Undead』が上演された。本作は、セーヌ＝サン＝ドニ国際振付フェスティバルの開幕を飾る作品である。中世の作曲家カッシア・ド・コンスタンティノープルの音楽を題材に、現代的な視点から再構築された舞台芸術作品であり、音楽、ダンス、美術が融合した多角的なアプローチが特徴。カッシアの音楽とサリム・バリの楽曲を組み合わせ、歴史的背景と現代の身体表現を交差させることで、失われた女性作曲家の声を現代に蘇らせる試みとなっている。

素晴らしき新世界

Schöne neue Welt

ドルトムント劇場が、エヴゲーニイ・ザミャーチンのディストピア小説『われら』を原作としたサラ・ネムツォフ作曲の新作音楽劇『We』を初演した。本作は、個性が排除され数字で管理される社会を描いた原作に基づき、9人の独唱、合唱、オーケストラ、エレクトロニクスで構成されている。物語は、宇宙船の設計者である主人公D-503が、自身の内面に「魂」という病を抱え、管理社会の中で葛藤する姿を描く。ザミャーチンがかつて予見した全体主義の恐怖を、現代の作曲家が音楽劇として再構築した注目の舞台である。

イアン・ベル作曲『メドゥーサ』のライブ配信

Live transmission of Ian Bell’s Medusa

ギリシャ神話のメドゥーサを題材にした、イアン・ベル作曲、リディア・スタイアー演出・台本による新作オペラ『メドゥーサ』が、ベルギーのラ・モネ王立歌劇場よりライブ配信される。ソプラノ歌手クラウディア・ボイルがメドゥーサを演じ、神話の怪物としてではなく、一人の複雑で深い人間性を持つ女性として描き出す。ポセイドンによる陵辱とアテナによる呪いという悲劇的な背景を持つメドゥーサの物語を、現代の視点から再構築した作品。2026年5月15日20時（中央ヨーロッパ時間）より、OperaVisionの協力のもとSlippediscにて配信予定。

福岡雄大、木村優里らが出演するコンテンポラリーダンスプロジェクト『Crossing』チケット先行販売開始

5月15日（金）15:00～チケット先行販売開始！ 国内外で活躍する福岡雄大、木村優里らバレエダンサーとヴァイオリニスト・映像作家が“交差” コンテンポラリーダンスプロジェクト『Crossing』上演 - 時事ドットコム

国内外で活躍するバレエダンサーの福岡雄大、木村優里らが参加するコンテンポラリーダンスプロジェクト『Crossing』のチケット先行販売が、5月15日15時より開始される。本作は、バレエダンサーとヴァイオリニスト、映像作家が“交差”をテーマに共演する意欲的な舞台である。クラシックバレエの枠を超え、音楽と映像、身体表現が融合する新たな芸術体験として注目を集めている。公演詳細やチケット購入については時事ドットコム等の情報を参照のこと。

世界初演：Hear Us Now - Limelight magazine

World Premiere: Hear Us Now - Limelight magazine

オーストラリアの音楽雑誌『Limelight』が報じる、新作プロジェクト「Hear Us Now」の世界初演に関する記事。本プロジェクトは、現代の作曲家や演奏家が参加し、新たな音楽的対話を創出することを目的としています。クラシック音楽の枠組みの中で、現代的な感性や社会的なメッセージをどのように音楽へと昇華させるかに焦点を当てており、現代音楽シーンにおける重要な試みとして注目されています。初演の詳細は、今後の音楽界の動向を占う上でも重要なトピックとなるでしょう。