NMZドイツ語 の記事

鍛冶屋の頭 ― オルデンブルクで楽しむジョアキーノ・ロッシーニ『セビリアの理髪師』の痛快な面白さ

Kopf in der Schmiede – Krasser Spaß mit Gioachino Rossini „Il Barbiere di Siviglia“ in Oldenburg

人間という存在の滑稽さを、ロッシーニほど機知に富み的確に表現できたオペラ作曲家はいない。1822年にウィーンを訪れたロッシーニは、当時の音楽界を熱狂の渦（いわゆる「ロッシーニ熱」）に巻き込んだ。本記事は、オルデンブルクで上演された『セビリアの理髪師』を取り上げ、ロッシーニの音楽が持つ時代を超えたユーモアと、聴衆を魅了し続けるその本質的な面白さについて考察している。

フルダ、春に初の古楽の祭典を開催

Fulda wird im Frühling erstmals zum Treffpunkt für Alte Musik

2026年4月30日から5月3日まで、ドイツのフルダにて「第1回古楽フェスティバル」が初開催されます。ヴェックマン・コンソートが主催し、著名な講師陣を招いて行われるこのイベントは、歴史的演奏様式をテーマにした音楽の交流の場となります。フルダのキリスト教会（Christuskirche）や大聖堂周辺を舞台に、古楽の魅力を深く探求する貴重な機会として、地域内外の音楽ファンや専門家から注目を集めています。

テューリンゲン・バッハ週間、約19,500人の音楽ファンを動員

Rund 19.500 Musikfreunde bei Thüringer Bachwochen

ドイツのテューリンゲン州で開催された「テューリンゲン・バッハ週間」が、今年約19,500人の観客を動員し、前年比で約1,700人の増加を記録しました。会場は連日満席となり、熱狂的な拍手に包まれるなど、バッハの音楽が持つ根強い人気と、地域文化としての重要性が改めて証明されました。3週間にわたる開催期間中、多くの音楽ファンがテューリンゲンを訪れ、バッハゆかりの地でその芸術を堪能しました。

冷徹な道徳の鏡、脈動する音楽：アンナベルク＝ブッフホルツで上演されるリュビツァ・チェコフスカの『ドリアン・グレイ』

Kalter Sittenspiegel, pulsierende Musik: Ľubica Čekovskás „Dorian Gray“ in Annaberg-Buchholz

エルツ山地劇場（Erzgebirgische Theater）にて、スロバキアの作曲家リュビツァ・チェコフスカによるオペラ『ドリアン・グレイ』のドイツ初演が行われました。オスカー・ワイルドの有名な小説を原作とする本作は、2013年にブラチスラヴァ国立劇場で初演された作品です。本記事では、オペレッタ『黄色い百合』からワイルドの「黄色い本」へと繋がる演出の妙や、現代的な音楽表現を通じて描かれる人間の道徳的崩壊と美への執着というテーマに焦点を当てています。

「E音楽（芸術音楽）」と「U音楽（娯楽音楽）」の撤廃 ― なぜGEMAは文化助成のあり方を再考すべきなのか ― コンポーザーズ・クラブによる声明

­Aufhebung von „E“ und „U“ – warum die GEMA ihre Kulturförderung neu denken muss – Eine Stellungnahme des Composers Club

本記事は、ドイツ音楽著作権協会（GEMA）による文化助成制度の改革案に対し、コンポーザーズ・クラブ（Composers Club）が発表した声明である。かつて存在した「E音楽（芸術音楽）」と「U音楽（娯楽音楽）」という二分法が現代の音楽環境において形骸化していることを指摘し、デジタル化が進む中で、特定のジャンルに偏らない公平かつ現代的な助成の仕組みを求めている。音楽がかつてないほど遍在する現代において、作曲家の創作活動をいかに保護し、多様な音楽文化を支えていくべきかという、音楽著作権管理団体とクリエイター間の重要な議論を提起している。

詩が響きに変わるとき：ミュンスター劇場で上演されるブリテンの『夏の夜の夢』

Wo Poesie zu Klang wird: Brittens „Sommernachtstraum“ am Theater Münster

ミュンスター劇場にて、ベンジャミン・ブリテンのオペラ『夏の夜の夢』が上演された。演出のコルドラ・ダウパーは、結婚式が商業化され、人間関係の持続期間が短縮される現代社会に対し、本作を通じてリスクを伴いながらも希望を見出すような対抗策を提示している。指揮者のゴロ・ベルク率いるミュンスター交響楽団は、ブリテン特有の透明感がありながらも深淵を感じさせる音楽世界を見事に描き出している。本作は、愛と幻想が交錯するシェイクスピアの原作を、現代的な視点から再解釈した注目の舞台となっている。

ザクセン＝アンハルト州：文化機関がAfDの文化政策案に警鐘

Sachsen-Anhalt: Kulturinstitutionen warnen vor AfD-Plänen zur Kulturpolitik

ドイツのザクセン＝アンハルト州において、右派政党「ドイツのための選択肢（AfD）」が策定した政府プログラムに対し、州内の文化機関が強い懸念を表明している。このプログラムには同党の文化政策の指針が示されているが、財団、劇場、展示施設、文化センターなど約30の文化団体は、AfDが掲げる文化政策が芸術の自由や多様性を脅かすものとして警告を発した。公的資金に依存する文化施設にとって、政治的な介入や予算削減の可能性は死活問題であり、芸術界と政治の対立が深まっている。

ザクセン＝アンハルト州、若手芸術家のための奨学金を支援

Sachsen-Anhalt fördert Stipendium für junge Künstler

ドイツのザクセン＝アンハルト州文化省は、若手芸術家を支援するための奨学金制度を発表しました。選出された芸術家には月額1,500ユーロが支給され、フンディスブルク城などの施設で自身のプロジェクトに取り組む機会が提供されます。このプログラムは、次世代の創造的な才能を育成することを目的としており、関心のある芸術家は指定の期限までに申請を行う必要があります。州全体で文化的な活動を活性化させ、若手クリエイターが創作に専念できる環境を整えるための重要な取り組みです。

バイロイト音楽祭の新しいゼネラルマネージャーはどこへ？

Wo bleibt Bayreuths neuer General Manager?

バイロイト音楽祭は、運営体制の近代化を目指し、新しいゼネラルマネージャーの招聘を進めてきた。しかし、その就任は大幅に遅れている。当初予定されていた時期を過ぎ、マティアス・レーデル氏の着任は、記念祭（150周年記念）が終了した後になる見通しである。長年議論されてきた組織改革の停滞が、音楽祭の運営に影を落としている。

ドイツ・オペラ新総監督が描く展望

Was der neue Intendant der Deutschen Oper vorhat

ベルリン・ドイツ・オペラの次期総監督に就任するアヴィエル・カーン氏が、自身の初シーズンとなるプログラムの構想を発表した。就任の幕開けとして、週末に徹夜でイベントを行うなど、意欲的な企画を打ち出している。カーン氏は、伝統あるオペラハウスに新たな風を吹き込み、観客との距離を縮めるような革新的なアプローチを目指しており、今後のベルリンのオペラシーンにおける重要な転換点として注目されている。

ハレ教会音楽大学100周年 - なぜ音楽以上の意味を持つのか

100 Jahre EHK Halle - Warum es oft um weit mehr als Musik geht

ハレ教会音楽大学は、教会に馴染みのない人々にも届く音楽を奏でる音楽家を育成している。しかし、その活動は時に孤独を伴う。ベルンブルクで活動するベンヤミン・ラインスは、自身の役割を「ザクセン＝アンハルト州に降り立ったUFO」のようだと語る。彼らの仕事は超自然的なものとは無縁だが、教会音楽という枠組みを超え、地域社会や人々の心に深く関わろうとする彼らの挑戦は、伝統的な教会音楽のあり方に新たな問いを投げかけている。創立100周年を迎えた同大学が目指す、現代における教会音楽の役割と、その背後にある音楽家たちの葛藤と情熱を描く。

アンナ・シュルマー氏がベルリン自由大学のエルンスト・フォン・ジーメンス音楽財団教授に就任

Anna Schürmer wird Ernst von Siemens Musikstiftungsprofessorin an der Freien Universität Berlin

音楽・メディア文化学者のアンナ・シュルマー教授が、2026年夏季学期よりベルリン自由大学音楽学セミナーにて、新設される「エルンスト・フォン・ジーメンス音楽財団・現代音楽教授職」に就任することが発表された。本教授職は、現代音楽の分野において、音楽の実践的な側面と音楽学的な研究の視点を融合させることを目的としている。シュルマー教授は、メディア文化と音楽の交差領域における専門知識を活かし、現代音楽の学術的発展に寄与することが期待されている。

ジェシカ・プラットが演じる華麗なる毒殺者にして悲劇の聖母：リエージュで上演されたドニゼッティ『ルクレツィア・ボルジア』

Jessica Pratt als prachtvolle Giftmischerin und verhinderte Madonna: Donizettis „Lucrezia Borgia“ in Liège

リエージュ王立歌劇場にて、ドニゼッティのオペラ『ルクレツィア・ボルジア』が上演された。タイトルロールを演じたジェシカ・プラットは、その圧倒的なベルカント唱法で観客を魅了し、喝采を浴びた。ジャンパオロ・ビサンティの指揮のもと、マルコ・ミミカやジュリー・ブリアンヌらが出演。本作は、伝統的な演出手法を恐れず大胆に取り入れることで、オペラの醍醐味を存分に味わえる祝祭的な舞台となった。プラットの卓越した歌唱とドラマティックな表現が、この難曲を現代に鮮やかに蘇らせている。

創造的卓越性… アヴィエル・カーンがドイツ・オペラ・ベルリンでの最初のシーズンを発表

Kreative Exzellenz … – Aviel Cahn stellt seine erste Spielzeit an der Deutschen Oper Berlin vor

ベルリンには3つのオペラハウスが存在し、その中でドイツ・オペラ・ベルリンの新しい芸術監督に就任したアヴィエル・カーンが、自身の最初のシーズンプログラムを発表した。ベルリンのオペラ界における既存の勢力図の中で、どのように独自性を打ち出し、新たなアクセントや重点を置いていくのかが注目されている。特に、他の2つのオペラハウス（コーミッシェ・オーパーなど）との差別化や、自身のビジョンをどのように浸透させていくかという困難かつ重要な舵取りが、新監督としての手腕を問う試金石となる。

利益と損失 ― アンドレア・タロディの『ホモ・エコノミクス』がハノーファーで初演

Gewinn und Verlust – Andrea Tarrodis „Homo Oeconomicus“ in Hannover uraufgeführt

ハノーファーで初演されたアンドレア・タロディの新作『ホモ・エコノミクス』についての記事。本作は、現代社会における金銭や価値観との付き合い方、そして銀行システムが人々のニーズをどのように満たし、あるいは操作しているのかという哲学的問いをテーマにしている。作曲家タロディは、経済的な合理性を追求する人間像「ホモ・エコノミクス」を音楽を通じて探求し、私たちが無意識のうちに行っている経済活動の仕組みや、その持続可能性について聴衆に再考を促す意欲作となっている。

女の愛と死 ― ハンブルクで男たちが精神分析のソファに横たわる

Frauenliebe und -sterben – In Hamburg landen Männer auf der Psychocouch

ハンブルクで上演されたオペラ作品についての批評。本作は、現代的な夫婦関係にあるシモーネとビアンカの物語を描く。妻の浮気相手であるフィレンツェの王子を夫が殺害するという悲劇的な展開を見せるが、その暴力行為の直後に夫婦が互いに欲望の眼差しを向けるという倒錯的な結末が描かれる。シューマンの連作歌曲集『女の愛と生涯』を想起させるタイトルを冠しつつ、現代的な視点から男女の心理と愛の形を精神分析的に解剖するような演出がなされている。

愛と死への冷徹な眼差し ― ルチア・ロンケッティとアンドレア・ブレスがフランクフルトで見せる、もう一つの『トゥーランドット』

Kalter Blick auf Liebe und Tod – Lucia Ronchetti und Andrea Breth zeigen in Frankfurt eine andere „Turandot“

フランクフルトで上演されたプッチーニのオペラ『トゥーランドット』の新たな演出について報じる記事。1926年4月25日、ミラノ・スカラ座での初演時に、指揮者アルトゥーロ・トスカニーニがプッチーニの死により未完となった箇所でタクトを置き、演奏を止めた歴史的エピソードから始まる。本記事では、現代作曲家ルチア・ロンケッティと演出家アンドレア・ブレスが、この名作オペラをどのように再解釈し、新たな視点から「愛と死」を描き出したのかを論じている。

2週間で2つのクィア・オペラ：エアフルト劇場で上演されたジェイク・ヘギーの『For a Look or a Touch』

Zwei queere Opern in zwei Wochen: Jake Heggies „For a Look or a Touch“ als Jugendstück am Theater Erfurt

エアフルト劇場にて、ジェイク・ヘギー作曲のポケット・オペラ『For a Look or a Touch』が上演された。本作は2007年のシアトルでの初演時よりも上演時間が倍に拡大されており、LGBTQIA+の解放の歴史における約20年の進展を反映している。同劇場では、チャールズ・ウォリネンのオペラ『ブロークバック・マウンテン』が上演されたわずか13日後に、この室内アンサンブルのための二人芝居が披露された。現代のクィア・オペラを立て続けに上演することで、社会的な変遷と芸術的表現の深化を提示する意欲的なプログラムとなっている。

音のワンダーランドへの旅 ― フランツ・シュレーカー『仕掛け時計と王女』ハレにて上演

Ausflug ins Klangwunderland – „Das Spielwerk und die Prinzessin“ von Franz Schreker in Halle

ハレ州立管弦楽団が創立20周年を記念し、フランツ・シュレーカーのオペラ『仕掛け時計と王女』を上演しました。本作は、シュレーカーの初期作品の中でも特に幻想的で魅力的な「発掘」作品として知られています。フル編成のオーケストラが舞台に集結し、その豊かな響きで聴衆を魅了しました。シュレーカー特有の色彩豊かなオーケストレーションと、おとぎ話のような世界観が融合したこの公演は、同楽団の記念すべき節目を飾るにふさわしい、芸術的価値の高い上演となりました。

研究：ミュージシャンはストリーミングでほとんど稼げていない

Studie: Musiker verdienen kaum etwas mit Streaming

イギリスのオックスフォード大学による調査で、多くの音楽家がストリーミング配信のみでは生計を立てられていない実態が明らかになった。再生数（クリック数）を稼ぐために懸命に働いても、口座の残高は増えないという厳しい現実がある。それにもかかわらず、現代の音楽家にとってストリーミングは避けて通れないプラットフォームとなっており、多くのアーティストが経済的な依存関係に苦しんでいる現状が浮き彫りとなった。