オットー・クレンペラー

Shani et Honeck butent sur la Symphonie « Du Nouveau Monde » de Dvořák

ドヴォルザークの交響曲第9番「新世界より」はアメリカの賛美と捉えられがちだが、本質はボヘミアへの郷愁である。過去の名盤と比較し、ラハフ・シャニの録音は真のヴィジョンを欠き平板で退屈と評され、マンフレート・ホーネックの録音は意図が過剰で一貫性に欠けると批判された。

第4回 LPによるレーベル拡大期（1950～60 年代）　その4 EMI傘下のレーベル

連載「クラシック・レコードレーベルと演奏家・録音の100年」第4回では、EMI傘下の英コロンビアを取り上げた。敏腕プロデューサーのウォルター・レッグが牽引し、カラヤンとフィルハーモニア管弦楽団の結成と録音、マリア・カラスとミラノ・スカラ座のオペラ録音、妻エリーザベト・シュヴァルツコップによる「レコードならではの芸術」など、モノラルLP期を中心とする数々の名盤の制作背景が紹介された。

Manfred Honeck is the new Principal Conductor of the Philharmonia Orchestra from September 2028 - Seen and Heard International

フィルハーモニア管弦楽団は、2028年9月よりマンフレート・ホーネックが次期首席指揮者に就任すると発表した。オーストリア出身のホーネックは同団の80年の歴史で7代目の首席指揮者となる。現職のサントゥ＝マティアス・ロウヴァリは2028年夏まで任期を務める。

London’s first Viennese chief since…. - Slipped Disc

マンフレート・ホーネックが2年後にフィルハーモニア管弦楽団の首席指揮者に就任することが決まり、ロンドンでは約半世紀ぶりにウィーンのオーケストラ的伝統の担い手が首席指揮者を務めることとなる。過去のロンドンや英国の楽団とオーストリア系指揮者の歴史や読者コメントも紹介されている。

Manfred Honeck, un austríaco para tres tronos: Pittsburgh, Londres y San Francisco

68歳の指揮者マンフレート・ホーネックが、2028年からロンドンのフィルハーモニア管弦楽団の首席指揮者に就任する。同時にサンフランシスコ交響楽団の「フェスティバル・ディレクター」にも就任し、ピッツバーグ交響楽団の音楽監督職（2032-33年まで契約更新済み）と合わせ、3つの主要な音楽拠点を担うことになる。

Manfred Honeck nommé au Philharmonia Orchestra

68歳の指揮者マンフレート・ホーネックが、ロンドンのフィルハーモニア管弦楽団の首席指揮者に任命されました。2028年9月に就任予定です。ホーネックは同楽団の歴史上7人目の首席指揮者となります。

Manfred Honeck será el nuevo director principal de la Philharmonia Orchestra

マンフレート・ホーネックが2028年9月よりフィルハーモニア管弦楽団の首席指揮者に就任する。現職のサントゥ＝マティアス・ロウヴァリは同年夏まで務める。また、ホーネックは2028-29シーズンよりサンフランシスコ交響楽団の「フェスティバル・ディレクター」に就任し、5年間の任期で毎年数週間の音楽祭を企画・指揮する。なお、ピッツバーグ交響楽団の音楽監督職も2032-33シーズンまで継続する。

Manfred Honeck Appointed Principal Conductor of Philharmonia Orchestra

フィルハーモニア管弦楽団は、2028年9月からマンフレート・ホーネックを首席指揮者に迎えると発表した。ホーネックは同団80年の歴史で7人目の首席指揮者となる。現任のサントゥ＝マティアス・ロウヴァリは2028年夏までその任を務める。ホーネックは今後、同団を欧州における音楽活動の拠点とする。

アーヴィン・ニレジハージ　そしてジュリアス・イーストマン　いま注目が集まる二人のクラシック音楽家について

比類なき才能を持ちながら表舞台から姿を消し、現代において再評価されているピアニストのアーヴィン・ニレジハージと、作曲家ジュリアス・イーストマンの二人に焦点を当てた記事。ニレジハージの録音集『ニレジハージ・ライヴ』と、イーストマンの作品を収録したワイルド・アップの新アルバム『ゲイ・ゲリラ』のリリースを機に、彼らの経歴と音楽的背景を紹介する。

「同じ曲を何度も聴く」から見えてくるもの　――相場ひろさんに聞く、マーラー《第9番》と同曲異演の愉しみ【前編・無料公開】

音楽評論家の相場ひろ氏が、著書『もっときわめる！ 1曲1冊シリーズ⑨ マーラー：交響曲第9番』の刊行に合わせ、同曲を入り口とした「同曲異演」の楽しみ方を語るインタビュー前編。演奏家による解釈の違いや、録音を繰り返し聴くことの意義、初めて作品に向き合う際の心構えについて解説している。

Bach, Beethoven and Schubert at Wigmore Hall reveals Ólafsson as an outstanding musician - Seen and Heard International

2026年9月10日、ロンドンのウィグモア・ホールにて、ピアニストのヴィキングル・オラフソンがバッハ、ベートーヴェン、シューベルトのプログラムによるリサイタルを行った。これは完売となった3公演の初日にあたり、ツアーのクライマックスとなった。演奏中、補聴器のノイズによる中断というハプニングがあったものの、オラフソンは冷静に対応し、バッハのパルティータ第6番へ戻るという興味深い経験を観客と共有した。プログラム全体を通して、調性の可能性や作曲家間の音楽的関連性を探求する卓越した解釈を披露し、アンコールでは自身の編曲によるバッハの「G線上のアリア」を演奏した。

DRESDE / La Staatskapelle Dresden inaugura su temporada 2026-2027 con Daniele Gatti y la ‘Sexta sinfonía’ de Gustav Mahler

2026年9月1日、ドレスデンのゼンパーオーパーにて、シュターツカペレ・ドレスデンが首席指揮者ダニエレ・ガッティの指揮で2026-2027シーズンの開幕公演を行った。プログラムはグスタフ・マーラーの交響曲第6番。同楽団の伝統的な音色と高い技術が発揮された演奏となった。

As Gustavo Dudamel Leaves LA, Here’s an Ode to the Joy He Brought - TheWrap

ロサンゼルス・フィルハーモニックの音楽・芸術監督グスターボ・ドゥダメルが、ニューヨーク・フィルハーモニックの芸術監督就任に伴い退任する。ドゥダメルは、在任中に同楽団を米国で最も冒険的なオーケストラの一つへと成長させ、クラシック音楽と映画音楽や南米音楽を融合させる独自のプログラムを展開した。退任に際し、ハリウッド・ボウルでの4夜連続公演が予定されており、ベートーヴェンの交響曲第9番やマイケル・ジアッキーノの新作などが演奏される。

Un été avec Nikolaus Harnoncourt, #3 : Beethoven

ニコラウス・アーノンクールが、自身の音楽家としての原点やベートーヴェンの交響曲に対する独自の解釈を語る。17歳で聴いたフルトヴェングラー指揮の交響曲第7番に衝撃を受け音楽家を志した彼は、ウィーン交響楽団のチェリスト時代を経て、ベートーヴェンの真意を追求するようになった。ベルリン・フィルとの公演では、交響曲第5番を「政治的な交響曲」と捉え、自由を求める人々の叫びとして表現した。

山之内正が聴く、最新 高音質リマスター盤6タイトル

オーディオ評論家の山之内正氏が、クラシック音楽の最新高音質リマスター盤6タイトルを旧盤や配信音源と比較試聴し、音質や空間表現の変化をレビューした。対象はショルティ、アバド、リヒテル、カラヤン、クレンペラーによる名録音の復刻盤である。

Karajan und die Berliner Philharmoniker: Beginn einer steilen Karriere - BR Klassik

1938年4月8日、ヘルベルト・フォン・カラヤンがベルリン・フィルハーモニー管弦楽団を初めて指揮した。このデビューは批評家や作曲家から絶賛され、カラヤンは一躍注目を集める。当時30歳だった彼は、ウルムやアーヘンを経てベルリンへ進出した。その後、ベルリン国立歌劇場での『フィデリオ』や『トリスタンとイゾルデ』の成功により「カラヤンの奇跡」と評される一方、ヴィルヘルム・フルトヴェングラーとの対立が深まり、後の「指揮者戦争」へと発展した。カラヤンがベルリン・フィルの首席指揮者に就任するのは、フルトヴェングラーの死後である1956年のことである。

Vol.6 ショパン：ピアノ協奏曲第1番&ピアノ・ソナタ第2番《葬送》

旧『レコード芸術』の名物企画「名曲名盤300/500」のアーカイブより、ショパンのピアノ協奏曲第1番とピアノ・ソナタ第2番《葬送》のランキングを再録。1983年から2023年までの計8回の調査結果を掲載し、約40年にわたる名盤の変遷を振り返る。

宇野功芳のオーディオ　――「空気録音」で追体験する“批評の現場”

没後10年を迎えた音楽評論家・宇野功芳の仕事部屋に残された愛用のオーディオシステムを、生形三郎が「空気録音」の手法で収録。ワルター、フルトヴェングラーらのSP録音や、宇野自身が指揮したKTU合唱団の音源を再生し、その音楽観と理想の再生音を追体験する企画。

IN CONVERSATION WITH: Stephen Rinker - A Young(ish) Perspective

BBCのサウンドレコーディング・エンジニア、スティーブン・リンカーへのインタビュー。BBCフィルハーモニックとの仕事や、マンチェスターのブリッジウォーター・ホールで録音したマーラーの交響曲第2番「復活」の制作過程、エンジニアとしての役割について語る。

【編集部員のレコード帖より】お聴き忘れはございませんか？　20世紀の名匠100傑ブラームス1000本ノック

編集部員Y.F.による、20世紀の物故名指揮者100人による2000年までのブラームス交響曲録音の個人コレクションリスト。非正規盤を除外した聴き物備忘録として、ヴァインガルトナーからホーレンシュタインまで、指揮者ごとの録音データがまとめられている。

Classical Music Album Review: Mahler’s Fifth, Without Urgency - The Arts Fuse

アンドリス・ネルソンス指揮ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団によるマーラー交響曲第5番の録音は、洗練されているものの、推進力や緊迫感に欠け、鈍重で退屈な演奏であると評されている。オーケストラの音色の美しさは認められるものの、全体としてマーラーらしさが不足していると結論づけられている。

クラシック　リイシュー＆BOX注目盤（6月）

6月に発売されたクラシック音楽のリイシューおよびBOXセットの注目盤を紹介。アーノンクール指揮コンセルトヘボウ管の録音全集、クレンペラー指揮の声楽作品3タイトル、リヒテル生誕111年記念リマスター、ウェーバー没後200年記念BOX、カラヤン指揮ベルリン・フィルのモーツァルト交響曲集を取り上げる。

【必聴名盤20】ブラームス：交響曲第4番　これを聴かなきゃはじまらない！

音楽評論家・佐伯茂樹による、ブラームス「交響曲第4番」の必聴名盤20選。フルトヴェングラー、ワルター、ノリントン、マンゼ、ヘンゲルブロックらによる主要5選の解説に加え、クレンペラー、シューリヒト、クライバーら15の名盤が紹介されている。

【必聴名盤20】ブラームス：交響曲第3番　これを聴かなきゃはじまらない！

音楽評論家・中村孝義氏が選ぶ、ブラームス「交響曲第3番」の必聴名盤20選。特別企画シリーズ「ブラームス 4つの交響曲」の第4回配信として、旧『レコード芸術』2019年3月号の内容を再掲。規範となる5つの名盤と、あわせて聴くべき15の名盤を紹介する。