西村朗

音楽監督・藤倉大といずみシンフォニエッタ大阪が世界のレジェンドたちを迎え、現代音楽の魅力に迫る新シリーズ。第1回は「クラウゼを聴こう！」（チケットぴあ） - Yahoo!ニュース

いずみシンフォニエッタ大阪（ISO）は、音楽監督・藤倉大による新シリーズ「藤倉大のこんな音楽、いかが？」を始動する。10月3日開催の第1回は「クラウゼを聴こう！」と題し、ポーランドの作曲家ジクムント・クラウゼの委嘱新作を含むプログラムを上演。指揮に松井慶太、ピアノ独奏に北村朋幹を迎え、世界初演2曲、日本初演2曲を含む全5曲を披露する。

世界から引く手あまたの作曲家 藤倉大が語る、いずみシンフォニエッタ大阪とともに“いま、届けたい音楽” - ぶらあぼONLINE | クラシック音楽情報ポータル

いずみシンフォニエッタ大阪（ISO）の音楽監督・藤倉大が、今年度から年1回のスペシャル公演シリーズを始動する。第1回は「クラウゼを聴こう！」と題し、藤倉が敬愛するポーランドの作曲家ジグムント・クラウゼのピアノ協奏曲世界初演をはじめ、ジョージ・ルイス、福岡似奈の日本初演作品や、西村朗、藤倉自身の作品を演奏する。出演は指揮の松井慶太、ピアノの北村朋幹、ファゴットの中川日出鷹ら。10月3日に住友生命いずみホールで開催される。

世界から引く手あまたの作曲家 藤倉大が語る、いずみシンフォニエッタ大阪とともに“いま、届けたい音楽”

いずみシンフォニエッタ大阪（ISO）は、今年度より年1回のスペシャル公演シリーズを開始する。10月3日に開催される第1回公演では、音楽監督の藤倉大が敬愛するポーランドの作曲家ジグムント・クラウゼを特集。クラウゼのピアノ協奏曲の世界初演をはじめ、藤倉、西村朗、ジョージ・ルイス、福岡似奈の作品が演奏される。

音楽雑誌『音楽芸術』の付録楽譜が甦る。小倉朗、八村義夫、水野修孝、西村郎、中川俊郎など12人の作品を辿るピアノ独奏会「ピアノ・ポートフォリオ」、2026年8月18日（火）ミューザ川崎にて開催 - ドリームニュース

音楽雑誌『音楽芸術』の付録楽譜に焦点を当てたコンサートシリーズの第1回「ピアノ・ポートフォリオ」が、2026年8月18日にミューザ川崎で開催される。小倉朗、八村義夫、西村朗ら12人の作曲家によるピアノ作品が、井口みな美、中西桃萌、山城柚季、山本香紫の4名のピアニストによって演奏される。企画・構成は作曲家の城谷伶が担当。

Hakuju ギター・フェスタ プロデューサー・荘村清志 ＆ 福田進一が語る——20年の歩みが紡いだ、日本ギター界の未来

2026年に第20回を迎える「Hakuju ギター・フェスタ」について、プロデューサーの荘村清志と福田進一が20年を振り返る。記念ガラ・コンサートでは、過去の出演者や若手ギタリストが集結し、大坪純平への委嘱新作「アワムーリの祝宴」が世界初演される。武満徹没後30年に際し、荘村による武満作品の演奏も予定されている。

Violist Ayaka Taniguchi Wins 2026 WFIMC Artistic Project Award - The Violin Channel

ヴィオリストの谷口彩菜が、国際音楽コンクール世界連盟（WFIMC）の2026年度アーティスティック・プロジェクト賞を受賞した。受賞対象は、ヴィオラと箏を用いた現代音楽と日本的美学を探求するプロジェクト「Resonant Dialogues」である。本プロジェクトは2027年初頭に日本とヨーロッパで初演予定。

Violist Ayaka Taniguchi Wins 2026 WFIMC Artistic Project Award

ヴィオリストの谷口彩菜が、国際音楽コンクール世界連盟（WFIMC）の2026年アーティスティック・プロジェクト賞を受賞した。受賞対象は、スペクトル楽派と日本の美学を融合させたプロジェクト「Resonant Dialogues」。リトアニアのヴィリニュスで開催されたWFIMCフォーラムで発表された。2027年初頭に欧州と日本で初演予定。

ヨーロッパとのはてしない距離──矢代秋雄の孤独

2026年に没後50年を迎える作曲家・矢代秋雄の生涯と音楽的本質を辿る特集記事。東京藝大からパリ国立高等音楽院へ留学し、メシアンらに師事した矢代は、極めて高い水準でヨーロッパ音楽の教養と技術を体得した。弟子である西村朗の逸話を通じ、彼が抱えた「ヨーロッパ音楽と真正面から対峙する」という創作上の孤独と葛藤が浮き彫りにされる。記事では、彼の主要作品である交響曲や協奏曲の功績を振り返り、同時代にパリで学んだ黛敏郎との比較も交えながら、日本近代音楽史における彼の重要性を再考する。

【連載】トーキョー・モデュレーション 第19回／沼野雄司

音楽学者の沼野雄司による連載コラム。今回は、アメリカの作曲家ジョン・ルーサー・アダムズ（JLA）に焦点を当てる。同姓のジョン・クーリッジ・アダムズとの混同を避けつつ、ミニマル・ミュージックの系譜に連なるジョン・ルーサー・アダムズの音楽的立ち位置や、その独特な作風について考察する。冒頭では、アメリカ文化における略語の習慣から、ロックバンドAC/DCの楽曲紹介を経て、クラシック音楽界における人名の略称や作曲家同士の比較へと論を展開している。