Q & A: Sebastiano Rolli on ‘Nabucco,’ the Arena di Verona & the Italian Repertoire
Q&A：セバスティアーノ・ロッリが語る『ナブッコ』、アレーナ・ディ・ヴェローナ、そしてイタリアのレパートリー
イタリアの指揮者セバスティアーノ・ロッリは、イタリア・オペラおよびベルカントのレパートリーで知られ、パルマ王立歌劇場、ヴェローナのテアトロ・フィルアルモニコ、フィレンツェ五月音楽祭、フェニーチェ劇場など、世界各地の劇場で指揮をしてきました。
これまでに『愛の妙薬』、『ジョヴァンナ・ダルコ』、『チェネレントラ』、『トルクァート・タッソ』、『マリア・デ・ルーデンツ』、『イングランドのロズモンダ』などのオペラを指揮してきました。今週、彼は長年指揮してきた作品である『ナブッコ』を指揮し、アレーナ・ディ・ヴェローナでのデビューを果たします。
デビューを前に、ロッリはOperaWireに対し、『ナブッコ』、ヴェルディ、そしてアレーナ・ディ・ヴェローナについて語りました。
OperaWire：アレーナ・ディ・ヴェローナでのデビューにはどのような意味がありますか？
セバスティアーノ・ロッリ：アレーナ・ディ・ヴェローナでのデビューは、国際的なオペラ界において最も注目され、広く称賛される音楽イベントの一部となることを意味します。オペラはもともと大衆娯楽として構想されたものではなく、特権階級のための宮廷芸術でした。しかし、1637年にヴェネツィアのサン・カッシアーノ劇場が開場したことで、あらゆる社会的背景を持つ人々を結びつけ、共有された文化的なアイデンティティを育む芸術形式へと急速に進化しました。アレーナでのデビューは、イタリア社会、そしてひいてはヨーロッパ社会の形成に根本的な役割を果たした、この驚くべき文化文明の遺産の一部となることを意味します。
OW：アレーナ・ディ・ヴェローナでのデビューにはどのような意味がありますか？（※原文ママ）
SR：私はこれまでの人生でアレーナを2度しか訪れたことがありません。正確な年齢は覚えていませんが、間違いなく35年以上前のことです。『リゴレット』と『トゥーランドット』を観ました。素晴らしい思い出です。オペラ愛好家だった祖父が、戦前、コロルノからアレーナまで自転車で（約120キロの道のりを、途中で数回休憩しながら）通った話をしてくれたからです。私自身は、運転免許を持っていないにもかかわらず、車でたどり着くことができました。
OW：なぜ『ナブッコ』がこのデビューに最適なオペラなのですか？
SR：『ナブッコ』は、ヴェルディ自身が自身の芸術的キャリアの真の始まりと見なしていたオペラです。これは始まりのオペラであり、『ナブッコ』によってイタリア・オペラは新しい声を見出しました。その表現の自発性は、作曲家が純粋に音楽的な用語でドラマを解決しようとした明快さの中に完全に成熟しており、オペラの言語の進化における後戻りできない地点を記し、50年以上続く芸術的優位性を確立しました。
T・S・エリオットの考えを借りれば、古典とは、自身の天才の刻印を押すことで言語を完全に成熟させ、将来の創造的な仕事が測定される基準となる芸術家です。その定義によれば、ヴェルディは間違いなく古典です。彼の3作目のオペラは、最終的な石が『ファルスタッフ』となる建築物の礎石であり、この作品は調性音楽の伝統の境界内において、いまだに凌駕されることのない作品です。
OW：『ナブッコ』との歴史と、初めて指揮した時のことについて少し教えてください。
SR：私は35年間『ナブッコ』を研究しており、約20年前にパルマのドゥオーモ広場で初めて指揮しました。その公演はミケーレ・ペルトゥージのザッカリア役デビューでもあり、彼は9月9日の最終公演でも歌います。10年前にイスラエル・オペラでこの作品に戻りました（私は10年ごとに『ナブッコ』を指揮しているようです…）。『ナブッコ』との関わりは、私のキャリアを通じて一貫しています。師であるマルチェッロ・コナティやピエルルイージ・ペトロベッリ、そして今日ではフランチェスコ・イッツォと交わした、イタリア・リソルジメントの宣言として誤って解釈されがちなこの作品への批判的アプローチについての会話を鮮明に覚えています。実際、『ナブッコ』はロッシーニの『モーゼ』やドニゼッティの『大洪水』の伝統に従った聖書オペラです。後にナブッコの愛国的なオペラとしての死後の評判を助長したのはヴェルディ自身でした。しかし、1842年のミラノの聴衆は、政治的な反乱とは何の関係もない箇所を熱狂的に称賛しました。「行け、わが想いよ」ではなく、「偉大なるエホバ」が聴衆の要望でアンコールされました。明らかに、イタリア統一の理想はまだ比較的小さな知的エリートのものであり、一般大衆はハプスブルク家の効率的な行政の下でかなり快適に暮らしていました。この同じ行政の検閲が、ヴェルディの後の多くのオペラとは異なり、『ナブッコ』に対して何の異議も唱えなかったのは偶然ではありません。シルヴィオ・ペッリコ、ジュゼッペ・ジュスティ、ウーゴ・フォスコロの声は、まだその時代の文化的・政治的意識を定義するまでには至っていなかったのです。
OW：リハーサル期間はどのくらいでしたか？また、キャストとはどのくらい一緒に作業しましたか？この公演では多くの異なるキャストが出演しますが、どのように適応していますか？
SR：私はすでに進行中のプロダクションに参加するため、リハーサル時間は非常に限られています。実際、キャストと初めて会うのは公演当日の夜、幕が上がる直前です。ヨーロッパのレパートリーシステムにおいて、進行中のプロダクションに加わることは完全に正常なことであり、多くの点で専門的な成熟の証でもあります。
劇場は根本的な社会的役割を果たしており、アレーナ・ディ・ヴェローナは2ヶ月の夏季シーズンを通じて文化的なランドマークとして機能しています。これほど長い期間にわたって、異なるキャストや指揮者が交代するのは自然なことです。
