Milo Rau à Berlin : le Hollandais échoue à Tel-Aviv

序曲から、虐殺されたヨーロッパのユダヤ人のための記念碑の石柱が舞台上に現れる。10月24日土曜日にベルリン・ドイツ・オペラで初演されたミロ・ラウ演出の『さまよえるオランダ人』は、ショア（ホロコースト）からイスラエル・パレスチナ紛争に至る80年間のドイツの歴史を横断する。これは、2021年のジュネーヴでの『皇帝ティートの慈悲』、2024年のエクトル・パラ作曲『ジャスティス』に続く、このスイス人演出家にとって初のワーグナー作品である。『ヘイト・ラジオ』や『ファミーリエ』の作者であり、現在はウィーン芸術週間のディレクターを務める彼は、今回も現実を舞台上に呼び出した。

各登場人物には地政学的な役割が与えられている。オランダ人は自らの罪に縛られたドイツを、ゼンタはイスラエルを、エリックはパレスチナを象徴する。呪われた船乗りはテルアビブの海岸に漂着する。第2幕は1972年のミュンヘン五輪人質事件を背景に展開し、最終幕では登場人物たちが記念碑へと戻る。映像の投影には、アーカイブ映像とこの夏にイスラエルおよびヨルダン川西岸地区で撮影された映像が織り交ぜられている。2023年10月7日からガザでの戦争に至るまで、時事問題が伝説の中に割り込み、それを圧倒しかねない事態となっている。

2人の証言者も発言する。国防軍将校の孫であるイスラエル人女優サラ・フォン・シュヴァルツェは、家族がイスラエルへ移住しユダヤ教に改宗することで捨て去ろうとしたドイツの遺産を背負っている。ドラァグ・キャバレーのアーティストであるシュロミ・モト・ワーグナーは、作曲家ワーグナーの反ユダヤ主義を知りながらその姓を名乗った。2人はラウとの旅について語り、ワーグナーの音楽に対する暗黙のボイコットが続く国において、「嘆きの壁」の周辺でワーグナーを演奏するに至った経緯を語る。

トマシュ・コニエチュニがオランダ人を演じ、アウシュリネ・ストゥンディーテがゼンタ役でデビュー、タレク・ナズミがダーラントを、アッティリオ・グラザーがエリックを務めた。体調を崩したコニエチュニは、第2幕の二重唱の途中で中断を余儀なくされた。デレク・ウェルトンが舞台脇から譜面台に楽譜を置いて歌い継ぎ、喝采を浴びた。カーテンコールでは、演出チーム、高音が硬いと見なされたストゥンディーテ、そしてドライでしばしば非常に音量が大きかったと評されたギーエドレ・シュレキーテの指揮に対して、ブーイングと拍手が入り混じった。ナズミ、グラザー、そしてマルコ・メドヴェトが指導した合唱団はより好意的に迎えられた。

ドイツのメディアの評価は厳しい。『ベルリナー・ツァイトゥング』紙でペーター・ユーリングは、政治的議論のためにオペラを犠牲にした公演であると非難している。BRクラシックによれば、歴史と筋書きが交わることなく平行して進んでいるという。逆説的にも『ナハトクリティーク』は、予告されていたスキャンダルは精彩を欠き、強調されすぎた和解の演劇に取って代わられたと指摘している。

「芸術とは対立である」とラウはベルリンのテレビ局に語っていた。最終的に彼に浴びせられた批判は、ショックを与えたことに対してというよりも、過剰に主張しようとしすぎたことに対してであった。ワーグナーにおいては一人の女性の愛が呪われた者を救うのに十分であるが、ラウはそのような単純な結末を信じていない。