Lang Lang had to age like red wine before releasing a complete set of Beethoven piano concertos - Bozeman Daily Chronicle
ラン・ラン、ネルソンス&ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団とのベートーヴェン:ピアノ協奏曲全集を録音しドイツ・グラモフォンよりリリースへ
中国のスターピアニスト、ラン・ランは、クラシック音楽界での25年以上の活動を経て、ベートーヴェンの全5曲のピアノ協奏曲を録音した。
ドイツ・グラモフォン(DG)は金曜日、アンドリス・ネルソンス指揮ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団との録音を3月5日にリリースすると発表した。このリリースはベートーヴェン没後200年と重なる。クロスオーバーな魅力で知られるラン・ランは、スティングやメタリカなどのアーティストとも共演してきた。過去の録音や経験に影響を受け、今はより成熟したと感じていると語る。
ラン・ランは、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの全5曲のピアノ協奏曲を録音する準備ができたと感じるまでに、クラシック音楽のツアー演奏活動において4半世紀以上を要した。
「私は少し年を重ねました」と彼は自身の成長を表現する比喩を探しながら、「赤ワインのようだ」と語った。
ドイツ・グラモフォンは金曜日、昨年6月に無観客のホールで6セッションにわたり行われたアンドリス・ネルソンス指揮ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団との録音によるラン・ランの演奏を3月5日にリリースすると発表した。
ベートーヴェンの没後200年(3月26日)に合わせて、3枚組CDセットのほか、ストリーミングサービスでの配信、そしてゲヴァントハウスが1811年に初演した「皇帝」協奏曲のアナログLP盤がリリースされる。
ラン・ランは3月24日から27日にかけて、パーヴォ・ヤルヴィ指揮シカゴ交響楽団と共に全5曲の協奏曲を3公演で演奏する予定である。また、第3番と第5番のドキュメンタリーおよびコンサート映像版もリリースされる。
現在44歳のラン・ランは、スティング、メタリカ、エド・シーラン、ハービー・ハンコック、ファレル・ウィリアムスとの共演を通じてポップスファンにもクロスオーバーなアピール力を持つ稀有なクラシック音楽家である。2016年の録音ではジェイ・Zの「Empire State of Mind」やイーグルスの「New York Minute」をカバーした。2008年夏季オリンピックや今年の冬季オリンピックの開会式でも演奏を披露した。
「彼は他ジャンルのアーティストとのコラボレーションだけでなく、自身の芸術性の力そのものによって、はるかに幅広い聴衆に届くことができます。彼は世界のピアノ界における誰もが知る存在です」とDG社長クレメンス・トラウトマンは語る。
【ピアニストごとに異なるベートーヴェンの解釈】
ラン・ランは、2023年にカミーユ・サン=サーンスのピアノ協奏曲第2番を録音した際にネルソンスと友人関係を築いた。
「ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団は非常に伝統的で、独特で、豊かな響きを持っていると感じました」と、ドイツ公演の合間に行われた最近のZoomインタビューで彼は語った。「これがこのプロジェクトであり、私の演奏方法、私の解釈のスタイルです」。
ラン・ランの録音は、アルフレート・ブレンデル、レオン・フライシャー、アルトゥール・ルービンシュタイン、アルトゥール・シュナーベルによる評価の高い演奏と競い合うことになる。
トラウトマンは「ベートーヴェン記念年の中心的存在となるのは自然な選択です」と語る。
ラン・ランは2007年、サル・プレイエルでクリストフ・エッシェンバッハ指揮パリ管弦楽団と共に第1番と第4番を録音し、自身唯一となるグラミー賞ノミネートを果たした。彼はエッシェンバッハについて「想像力、創造性、そして解釈の音の雰囲気」を引き出してくれたと称えている。
「録音の間にはいくつかの類似点もありますが、まったく異なる解釈もあります」とラン・ランは言う。「特に『ゴルトベルク変奏曲』の録音以降、ベートーヴェンの全曲を演奏するのにより成熟したと感じています」と、2020年に録音した有名なヨハン・セバスティアン・バッハの作品に言及した。
その録音は、モーリス・ラヴェルの『左手のためのピアノ協奏曲』を練習中に腱鞘炎を発症し数カ月間の公演をキャンセルした3年後に行われたものだった。『ゴルトベルク変奏曲』は深い影響を与えた。
「特に遅いパッセージや16分音符における音作りの考え方が大きく変わりました」と彼は語る。
ラン・ランが最も好むベートーヴェンのピアノ演奏はダニエル・バレンボイムによるものである。彼はバレンボイムのスタイルをシュナーベルやヴィルヘルム・フルトヴェングラーのものと比較する。
「非常に堅牢で、非常に深く、非常に葛藤に満ちています」とラン・ランは言う。「一緒に仕事をした際、彼はベートーヴェンのエレガンスさ、そして正しい手の構えから音を機能させる理想的かつ論理的な方法を大いに伝えてくれました」。
【目覚ましい台頭の後、40代半ばまで録音の完成を待った】
1982年に中国・瀋陽で生まれたラン・ランは、北京とドイツのコンクールで優勝し、1995年の若い音楽家のためのチャイコフスキー国際コンクールで第1位を獲得した。フィラデルフィアのカーティス音楽院で学び、1999年にラヴィニア音楽祭でアンドレ・ワッツの代役としてエッシェンバッハ指揮シカゴ交響楽団とチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番を演奏して注目を集めた。
1999年には、音楽業界関係者のためにカーネギー・ホールでプライベート演奏も行った。
「まったく魅了されました。彼には爽快な自発性があり、音楽制作において大きな喜びがありました」と、当時シカゴ交響楽団のプログラミング担当シニアディレクターだったニューヨーク・フィルハーモニック社長のマティアス・タルノポルスキーは語る。「終了後に彼と会って話しましたが、すぐに打ち解けました。人間性と芸術家としての姿が見事なまでに一致していたのです」。
ラン・ランは2001年にカーネギー・ホールで公式デビューを果たし、2003年には大きな話題となった同ホールでのソロリサイタルを開催、DGによって録音された。その演奏は、当時ニューヨーク・タイムズ紙の首席クラシック音楽評論家だったアンソニー・トマシーニから厳しい批評を受けた。
「その色彩、華やかさ、エネルギーにもかかわらず、彼の演奏はしばしば支離滅裂で、独りよがりで、派手で粗雑だった」とトマシーニは書いた。「ラン氏の頭は自身の過剰な評判で満杯のようで、分析的な思考のための余地はあまり残されていないようだ」。
「人々は正しいと感じたことを何でも書くことができますし、自分も正しいと感じたことを何でも演奏できます」とラン・ランは語る。「それが芸術の自由であり、芸術的解釈の自由なのです」。