Boris Charmatz : « J’aime les foules, j’aime les masses et j’aime la transmission »
振付家ボリス・シャルマッツが語る、ヴッパータール舞踊団退任後の活動やパリ国立高等音楽・舞踊学校の学生らとのプロジェクト『X100』
ボリス・シャルマッツ：「私は群衆が好きで、マス（集団）が好きで、伝承することが好きです」
フェスティバル・ドートンヌの招きを受け、フランス屈指の名門校で学んだダンサー・振付家のボリス・シャルマッツは、12月にラ・ヴィレットで、パリ国立高等音楽・舞踊学校（CNSMDP）の学生約100人への伝承プロジェクト『X100』を構想している。また11月には、MC93ボビニーにて、5年前に創作された『Somnole』との2本立て（ディプティク）として最新ソロ『Muette』を披露する。ヴッパータール舞踊団の芸術監督退任から1年、創作とレパートリーの交差が彼の仕事をどのように育んでいるかを振り返る機会となった。
ResMusica：ヴッパータール舞踊団の芸術監督から「Terrain」による独立への復帰という移行は、どのように行われましたか？
ボリス・シャルマッツ：幸いにも、ヴッパータールにいた全期間を通じて、オー・ド・フランスにあるアソシエーション「Terrain」との仏独協力を進めることができました。非常に献身的な私の事務・芸術・技術チームは、私たちが協力関係にあったため、ヴッパータール時代も活動を継続していました。現地で私が行った活動の組織化も「Tanztheater Wuppertal Terrain」と銘打たれていました。このため、実質的な継続性があり、移行は極めてスムーズで流動的でした。ソロの『Somnole』や作品『10 000 gestes』はTerrainのプロデュースでした。象徴的な意味でヴッパータールを去ることは大きな決断でしたが、私の仕事にとって極端な断絶はありませんでした。チームやコラボレーターたちがヴッパータールに同行し、今日ではヴッパータールなしでも私を支え続けてくれているため、組織を再構築しなければならないような大きな落とし穴にはなりませんでした。
RM：ヴッパータール舞踊団を去ることは、どのような点で大きな決断だったのでしょうか？
BC：ヴッパータール舞踊団は巨大な組織ですから、大きな人生の変化です。私は情熱を持って取り組み、多くのことを学び、大いに楽しみました。しかし、私たちは3年で協力を終了することを決定しました。今日その謎が明かされることはありません。ヴッパータール舞踊団と私は、離脱の条件について話すことはできないという合意を結んでいるからです。1年前も話せませんでしたし、今も話すことはできません。
アヴィニョン演劇祭での『FOREVER』のようなプロジェクトを挙げるだけでも、信じられないような経験でした。ナザレス・パナデロ、ヘレナ・ピコン、ジャン＝ローラン・サスポルテスと共に仕事をし、踊る機会に恵まれ、マルー・アイロードの指導を受けることができました。若い世代から年長者まで多世代のダンサーが出演し、『カフェ・ミュラー』が途切れることなく続く狂気のプロジェクトは、ヴッパータール舞踊団で経験した忘れがたい瞬間のひとつです。また、私は90回の上演を観劇し、それが今も私の中に息づいています。
オー・ド・フランス地域圏は決して私を見捨てることなく、ヴッパータールの前、期間中、そしてその後も常に私の活動を支援し続けてくれました。私がアソシエイト・アーティストを務めるヴァランシエンヌのル・フェニックスやアミアン文化の家も同様です。この継続性のおかげで、『Muette』でのイタリアツアーを行ったり、『Somnole』をプロデュースしたりすることができています。また、アミアンやヴァランシエンヌでピナ・バウシュの作品を上演できたのもこの支援のおかげです。
同地域圏は文化助成金を削減しなかった数少ない地域のひとつです。助成金削減、打ち切り、予算の崩壊などが取り沙汰されることが多いですが、逆に自らの地域規模で称賛に値する取り組みを行っている地域圏については十分に強調されていません。その支援があったからこそ、私は笑顔でヴッパータールを去ることができたのです。
RM：『X100』では、CNSMDPの約100人の学生に『Manger』『Liberté Cathédrale』『10 000 gestes』の断片を伝承されていますが、それらは再演されることも再創作されることもないと明言されています。では、何が伝承されるのでしょうか。身振り、原理、経験、それともダンスの思考法でしょうか？
BC：『X100』は私のタイトルではなく、ラ・ヴィレット、フェスティバル・ドートンヌ、そしてパリ国立高等音楽・舞踊学校の間で共同考案された形式です。これまで『X100 カニンガム』『X100 ルシンダ・チャイルズ』があり、今回は私との『X100』となります。目的は、音楽院のすべての学生とラ・ヴィレットで協働することです。私は群衆が好きで、マス（集団）が好きで、伝承することが好きなので、この秋に彼らと仕事ができることは本当に心温まる思いです。私の作品のミニ回顧展のようになり、あらゆる方向へ広がっていくでしょう。『Manger』や『10 000 gestes』、『Liberté Cathédrale』の一部、そして『Cercles』の中で行っているイサドラ・ダンカンのダンスなどを再発明するという構想です。私たちは仕事の手がかりを提示し、それが彼らをどこへ連れて行くか、非常にコントラストに富んだ領域で見守ります。これらは非常に異なるプロジェクトであり、優れた技巧を持つ若いダンサーたちにとって、それらすべてを試みることは極めて喜ばしいことになり得ます。
RM：学生の中には異なるレベルが存在するため、身体的な習得度や伝承の受容力にも差があります。そのような多様性とどのように取り組むのでしょうか？
BC：私は誰とでも、あらゆる人と仕事をすることが大好きです。16歳から83歳までのダンサーと行う『Cercles』プロジェクトでは、チーム内に杖や松葉杖、車椅子があることもあります。極めて優れたプロフェッショナルもいれば、人生で一度も踊ったことがない人もいます。音楽院でも、1年生と修士課程のジュニア・バレエのメンバーとの間には多様性があります。これは素晴らしい出会いであり、何が起きるか見てみましょう。この若者たちが一堂に会する姿には、信じられないほどの力とエネルギーがあります。私たちは主に11月に作業を行い、12月上旬に上演を予定しています。このプロジェクトでは、マガリ・カイエ・ガジャン、アシュリー・チェン、そして類まれなヴォーカルコーチであるダリラ・ハティールが私をサポートしてくれています。
