Souvenirs de Monte-Carlo—Jean-François Borras
テノール歌手ジャン＝フランソワ・ボラスによるアルバム『Souvenirs de Monte-Carlo』の紹介
フランスのテノール歌手ジャン＝フランソワ・ボラスによるこのリサイタルは、他のどの劇場よりも多くのフランス語レパートリーを上演してきたモンテカルロ歌劇場の魅力的な歴史に敬意を表するものです。モンテカルロ大聖堂の聖歌隊で初期の教育を受け、フランス声楽スタイルの国際的に著名なアンバサダーであるボラスは、ピエトロ・マスカーニ、ラウル・ガンスブール、ジュール・マスネが同歌劇場のために作曲した作品の断片を披露します。
ラウル・ガンスブールは1893年から1951年までモンテカルロ歌劇場（建築家シャルル・ガルニエ設計）を指揮し、その多様なプログラムが同機関の卓越した名声を築きました。ボラスは、自身がモンテカルロ歌劇場の舞台で歌ったオペラのアリアを歌唱しており、その中には『ロメオとジュリエット』（シャルル・グノー）、『マノン』、『エロディアード』、『ウェルテル』（マスネ）、『カルメン』（ジョルジュ・ビゼー）、『ホフマン物語』（ジャック・オッフェンバック）が含まれます。
オペラ・レパートリーのスペシャリストとして国際的なキャリアを急速に固めている若きフランス人指揮者ピエール・デュムソーが率いるモンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団の伴奏により、ボラスはマスカーニの『アミカ』、グノーの『ポリュクト』、マスネの『ローマ』、ガンスブールの『老いた鷲』といったあまり知られていないオペラのアリアに加え、有名でありながら演奏機会の少ないエクトル・ベルリオーズの『ベアトリスとベネディクト』も収録しています。
アルバムは『老いた鷲』の美しいアリア「Zinaのことを思うとき」で幕を開けます。これは1909年2月13日にモンテカルロ歌劇場で初演され、同年6月26日にパリ・オペラ座でも初演された1幕のリリック・ドラマです。台本と音楽は、当時モンテカルロ歌劇場の支配人であったガンスブールが手掛けました。オーケストレーションはグランド・オペラのように壮大で、叙情的な場面では透明感のある響きを、ドラマチックな場面では音の壮大さを備えています。ボラスは完璧なディクションで歌い、言葉の一つひとつに表現力と意図を込め、特に高音域で輝かしい音色を響かせています。
彼の歌唱の洗練さはフランス様式に完璧に適しており、常に優雅なフレージングとニュアンスを尊重しています。その声質は『ウェルテル』の2つのアリア「春風よ、なぜ私を目覚めさせるのか」と「ああ！彼女が命じたこと…子供が戻ってきたとき」でも聴くことができます。
ボラスの声は一見すると甘く純粋なリリックに聞こえるかもしれませんが、中音域には芯があり、洗練された技術によって高音域でも中音域と同様の輝きと広がりを持って歌うことができます。高音域で広がる「スキッロ（squillo）」を持ち、オーケストレーションが密なドラマチックな場面では、楽器をうまくコントロールして重みを与えています。
ベルリオーズの『ベアトリスとベネディクト』よりベネディクトのアリア「ああ！私は彼女を愛するだろう」では、きらめくエネルギーと滑稽さを表現しています。続いてキャピュレット家の地下墓地でのロメオの場面「そこだ…さらば！暗く静かな墓よ」では、完璧な歌唱線を維持しながら情熱的に歌い上げています。この場面の前に、ピエール・デュムソー指揮モンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団がロメオ登場前の雰囲気を醸し出す管弦楽導入部「ジュリエットの眠り」を絶妙に演奏している点も特筆すべきです。
『カルメン』からは第2幕のドン・ホセのアリア「お前が投げたこの花は」を歌唱。ボラスは甘さを込めて歌い、感情を徐々に高め、「私はあなたのものだった」という有名な音階の部分を美しいフィラートで締めくくっています。続いてオッフェンバックの『ホフマン物語』よりクラインザックの歌「アイゼナハの宮廷に一度」を、テキストを完全に理解した上で生き生きと歌い、歌のパートと「ステラの幻影」のセクションをうまく融合させ、より情熱的で叙情的な声へと変化させています。
マスネの『マノン』からは2つの断片が物語の逆順で提示されます。第3幕のアリア「私は一人だ…ああ！逃げろ、甘き面影よ」を聴いた後、いわゆるデ・グリューの「夢」である「ついに、マノン…目を閉じれば」が続きます。この曲には、音を繊細に浮かび上がらせ、夢のような雰囲気を作り出す声の洗練と歌唱線が求められます。この場面では、ソプラノのクリスティーナ・ジャンネッリがマノンのフレーズを歌い、共演しています。
アルバムの中で、あまり知られていないものの非常に美しい作品の一つがマスネのオペラ『ローマ』です。これはアンリ・ケインによるフランス語台本（アレクサンドル・パロディの戯曲『敗北したローマ』に基づく）による5幕のオペラで、1912年2月17日にモンテカルロ歌劇場で初演されました。作曲家の存命中に初演された最後のオペラです。ボラスは第3幕のレントゥロのアリア「私は彼女に会いに行く」を歌っており、叙情的な旋律とフルート、ハープの伴奏が牧歌的な性格を与えています。
もう一つの知られざる宝石がマスカーニの『アミカ』です。ポール・ベレルによるフランス語台本を持つ2幕のオペラで、1905年3月16日にモンテカルロのカジノ劇場で初演されました。本作からは間奏曲と第1幕のジョルジョのアリア「君は離れたままでいる」を収録。ここではイタリア的な情熱と叙情性を持ちつつも、フランス語のテキストと絡み合うフランス的な色彩を感じることができます。
『アミカ』の間奏曲では、マスカーニのオーケストレーターとしての偉大な才能を聴くことができます。
より有名なレパートリーに戻ると、マスネの『エロディアード』の前奏曲が美しく収録されています。
