セルゲイ・ラフマニノフインタビュー の記事

Nelson Goerner, nouveau directeur musical du Festival de la Chaux-de-Fonds

ピアニストのネルソン・ゲルナーが、ラ・ショー＝ド＝フォン音楽祭の初代音楽監督に就任した。同音楽祭は、ゲルナーがその音響を高く評価する「ラ・ショー＝ド＝フォン音楽堂」を拠点に開催される。プログラムにはマルタ・アルゲリッチ、ルノー・カピュソン、小澤征爾音楽塾、フェスティバル・ストリングス・ルツェルンらが参加し、多彩な作品が演奏される。

Cemi Can Deliorman: “Now with the Tatarstan National Symphony Orchestra, I hope we are opening a new chapter” - realnoevremya.com

アンカラ大統領交響楽団の芸術監督兼首席指揮者ジェミ・ジャン・デリオルマンが、カザンの「ホワイト・ライラック」音楽祭に初登場した。インタビューで彼は、ロシアのオーケストラの高い生産性と独自の音色、そしてタタールスタン国立交響楽団の卓越した技術と指揮者への即応性を高く評価した。また、ラフマニノフの音楽に対する自身の解釈や、ロシアの音楽伝統がオーケストラの演奏に与える影響について語った。

Die persönlichen Konzerttipps vom Kissinger-Sommer-Chef - Fränkischer Tag

2026年6月12日に開幕する「キッシンジャー・ゾマー」音楽祭の芸術監督が、自身の注目するプログラムを紹介。室内楽、ピアノ、オペラ、オーケストラ、ジャズ、音楽劇など多岐にわたる公演を挙げ、音楽祭の質の高さと多様な魅力を伝えている。

‘Rachmaninoff is a deeply sincere emotional necessity’

ラフマニノフの最後の弟子であり、100歳を超えたピアニスト、ルース・スレンチェンスカへのインタビュー後編。ラフマニノフ自身が自分の作品からお気に入りを選ばなかった理由や、スレンチェンスカが考えるラフマニノフ作品の魅力について語られる。彼女にとってラフマニノフは「音楽を書く友人」のような存在であり、その音楽には脆弱さと強さ、闇と光が共存する人間味があると述べている。特定の作品への愛着や、演奏家としてラフマニノフの音楽とどう向き合ってきたかという貴重な証言が収められている。

Rachmaninoff was deeply affected by Tchaikovsky’s death

ラフマニノフの最後の弟子である100歳のピアニスト、ルース・スレンチェンスカへのインタビュー。彼女は師から学んだ「非常にゆっくりと練習すること」の重要性について語る。ゆっくり弾くことは単なる譜読みではなく、音楽に深く入り込み、音の響きやフレーズの方向性を探求するプロセスであると説く。また、現代の演奏における技巧偏重の傾向に対し、ラフマニノフ自身が音楽を固定化せず、常に生きたものとして進化させることを望んでいたというエピソードを明かしている。

‘Rachmaninoff said my sound had the wrong colour’

100歳で逝去した伝説的なピアニスト、ルース・スレンチェンスカの訃報を受け、音楽学者のイリーナ・ソリアーノが2年前に実施したインタビューを公開。ラフマニノフの最後の弟子であった彼女は、師から受け継いだ「すべての音には色がある」という教えの重要性を語っていた。スレンチェンスカの死により、ラフマニノフの音楽的伝統を直接継承する最後のリンクが失われたことになる。本記事は、彼女がピアノ演奏において音に命を吹き込み、個性を与えることの重要性を説いた貴重な証言を記録したものであり、クラシック音楽史における彼女の計り知れない功績を改めて浮き彫りにしている。