ヘルベルト・フォン・カラヤン古楽 の記事

「声の教皇」ユルゲン・ケスティングへの追悼（ディーター・ダヴィッド・ショルツ著）

Nachruf auf Jürgen Kesting, den „Stimmen-Papst“ von Dieter David Scholz

ジャーナリストで音楽評論家のユルゲン・ケスティング（1940-2024）の訃報。ケスティングは『偉大なる歌手たちの歴史』全4巻を著し、その深い知識から「声の教皇」と称された。マリア・カラス研究やベルカント唱法の分析で知られ、録音資料を重視する独自の批評スタイルを貫いた。ドイツの歌唱文化やオペラ史に多大な足跡を残した人物である。

バイロイト音楽祭管弦楽団 - マドリード観光

Orchestre du Festival de Bayreuth - Turismo Madrid

バイロイト音楽祭管弦楽団が、9月3日にマドリードのテアトロ・レアルでコンサートを開催する。パブロ・エラス＝カサドの指揮のもと、バイロイト音楽祭150周年を記念し、リヒャルト・ワーグナーの楽劇『ニーベルングの指環』より抜粋された楽曲が演奏される。出演はキャサリン・フォスター、クラウス・フロリアン・フォークト、ニコラス・ブラウンリー。

「歌手の教皇」が85歳で死去

The Pope of singers has died at 85

国際的な読者を持つ最後のドイツ人音楽評論家、ユルゲン・ケスティングが85歳で死去した。彼はレナード・バーンスタインによるベルリン・フィルハーモニー管弦楽団への言及を引き出したことや、歌手に関する4巻の研究書で知られる。音楽の商業化を批判し、訃報を書くことを好んだ人物であった。

バイロイト音楽祭管弦楽団 - マドリード観光

Orchestra del Festival di Bayreuth - Turismo Madrid

9月3日、新シーズン開幕に先立ち、バイロイト音楽祭管弦楽団がマドリードのテアトロ・レアルで公演を行う。パブロ・エラス＝カサド指揮のもと、ワーグナーの『ニーベルングの指環』より抜粋が演奏され、キャサリン・フォスター、クラウス・フロリアン・フォークト、ニコラス・ブラウンリーが出演する。本公演はバイロイト音楽祭150周年を記念するもの。

バイロイト祝祭管弦楽団 - Turismo Madrid

Bayreuther Festspielorchester - Turismo Madrid

バイロイト祝祭管弦楽団が、9月3日にマドリードのテアトロ・レアルで公演を行う。パブロ・エラス＝カサド指揮のもと、キャサリン・フォスター、クラウス・フロリアン・フォークト、ニコラス・ブラウンリーが出演し、リヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』より抜粋が演奏される。本公演はバイロイト音楽祭の150周年を記念するもの。

バイロイト音楽祭管弦楽団 - マドリード観光

Orchestre du Festival de Bayreuth - Turismo Madrid

バイロイト音楽祭管弦楽団が、9月3日にマドリードのテアトロ・レアルでコンサートを開催する。パブロ・エラス＝カサドの指揮のもと、リヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』より抜粋された楽曲が演奏される。本公演はバイロイト音楽祭150周年を記念したもので、キャサリン・フォスター、クラウス・フロリアン・フォークト、ニコラス・ブラウンリーが出演する。

バイロイト音楽祭管弦楽団 - マドリード観光

Orchestra del Festival di Bayreuth - Turismo Madrid

9月3日、新シーズン開幕に先立ち、バイロイト音楽祭管弦楽団がマドリードのテアトロ・レアルで公演を行う。パブロ・エラス＝カサド指揮のもと、リヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』より抜粋されたシーンが演奏される。本公演はバイロイト音楽祭150周年を記念したものである。

クラシック　リイシュー＆BOX注目盤（5月）

クラシック　リイシュー＆BOX注目盤（5月）

5月に発売されたクラシック音楽のリイシューおよびBOXセットの注目盤を紹介。ベーム指揮《影のない女》のSACD化、カラヤンの《新世界より》リサイクルLP、阪田知樹のピアノアルバム、バレンボイム＆シカゴ響のワーナー録音全集、テンシュテットのワーナー録音全集、アンダ＆フリッチャイによるバルトークとブラームスのSACD化、朝比奈隆のシューベルト《グレイト》について解説している。

貴重な映像：ヘルベルト・フォン・カラヤン、ジョン・カルショーによるインタビュー

Rare video: Herbert von Karajan is interviewed by John Culshaw

伝説的なデッカのプロデューサー、ジョン・カルショーが指揮者ヘルベルト・フォン・カラヤンに行ったインタビュー映像についての議論。カラヤンのHvK財団の宣伝を目的とした内容や、インタビュー中のカラヤンの態度、声質、過去の経歴、また他の指揮者との比較について、投稿者間で意見が交わされている。

5月31日（日）、共和国記念日を祝うサンタ・チェチーリア管弦楽団によるコンサート - ラ・ナツィオーネ

Domenica 31 maggio concerto per la Festa della Repubblica con l'Orchestra Santa Cecilia - La Nazione

5月31日、アレッツォのペトラルカ劇場にて、共和国記念日を記念したコンサートが開催される。ヴァイオリニストのジョヴァンニ・アンドレア・ザノンを迎え、ヨハン・セバスティアン・グスマン指揮、サンタ・チェチーリア音楽院室内管弦楽団がモーツァルトの作品を演奏する。本公演は「アレッツォ・コンサート・シーズン」の閉幕を飾るイベントである。

イギリスの映像監督ブライアン・ラージ氏が死去

Mort du réalisateur britannique Brian Large

オペラやクラシック音楽の映像制作で知られるイギリスのテレビ監督、ブライアン・ラージ氏が86歳で死去した。ロンドンの王立音楽院で学び、1965年にBBCに入社。60年以上のキャリアで600から800以上のオペラやコンサートの映像作品を手掛けた。バイロイト音楽祭でのワーグナー『指環』、1990年の「三大テノール」ローマ公演、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のニューイヤーコンサートなどの歴史的映像で知られる。エミー賞を2度受賞している。

ヘルベルト・フォン・カラヤン・エディション『Live in Berlin 1970–1979』がドイツ・レコード批評家賞の四半期ベストリストに選出

Die Herbert-von-Karajan-Edition »Live in Berlin 1970–1979« wurde in die Vierteljahres-Bestenliste des Preises der deutschen Schallplattenkritik aufgenommen. Wir freuen uns sehr über diese Auszeichnung! https://www.berliner-philharmoniker-recordings.com/karajan-1970s.html?utm_medium=social&utm_source=twitter

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の自主レーベルからリリースされた、ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮による1970年代のベルリン・ライブ録音集『Live in Berlin 1970–1979』が、権威ある「ドイツ・レコード批評家賞」の四半期ベストリストに選出されました。同楽団は公式SNSを通じて、この栄誉ある評価に対する喜びを表明しています。本ボックスセットは、カラヤンとベルリン・フィルの黄金時代の記録として高く評価されており、今回の選出は改めてその歴史的価値を裏付けるものとなりました。（未確認情報）

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 | 歴史、指揮者、事実 - ブリタニカ百科事典

Berlin Philharmonic Orchestra | History, Conductors, & Facts - Britannica

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団は、世界で最も著名なオーケストラの一つです。1882年に設立され、ハンス・フォン・ビューロー、アルトゥール・ニキシュ、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー、ヘルベルト・フォン・カラヤンといった伝説的な指揮者たちによって、その卓越した音楽性と技術が磨き上げられてきました。本記事では、同楽団の歴史的変遷や歴代の音楽監督、そして世界的な名声を確立した背景にある重要な事実について、ブリタニカ百科事典の視点から解説しています。

Vol.2 チャイコフスキー：ピアノ協奏曲第1番&ヴァイオリン協奏曲

Vol.2 チャイコフスキー：ピアノ協奏曲第1番&ヴァイオリン協奏曲

本記事は、旧『レコード芸術』誌の名物企画「名曲名盤300/500」のアーカイブを再録する連載の第2回です。今回はチャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番とヴァイオリン協奏曲を取り上げ、1980年代から2023年までの約40年間にわたる名盤ランキングの変遷を紹介しています。リヒテルやアルゲリッチといった巨匠たちの名演が、時代を経てどのように評価されてきたのか、評論家たちの投票結果を通じてその興亡史を振り返る内容となっています。

音楽は単なる「遊び」なのか？

Ist Musik nur ein Spiel?

ウィーン交響楽団の創立125周年を記念して出版された書籍『音楽は単なる「遊び」なのか？』の紹介。音楽学者オットー・ビーバが編纂した本書は、単なる記念誌の枠を超え、オーケストラの仕組みや歴史、歴代の首席指揮者（フルトヴェングラーからポペルカまで）、女性奏者の地位向上、音楽界の構造的課題などを多角的に考察している。ウィーンの音楽文化を軸に、オーケストラという組織の特異性と社会との関わりを深く掘り下げた一冊である。

ミラノ・スカラ座 2025-26シーズン批評：ペレアスとメリザンド

Teatro alla Scala 2025-26 Review: Pelléas et Mélisande

ドビュッシー唯一のオペラ『ペレアスとメリザンド』は、沈黙と暗示、非現実的な時間感覚を特徴とし、初演当時は既存の伝統を破壊するものとして批判を浴びました。しかし、時を経てその革新性は高く評価され、現在では主要な歌劇場のレパートリーとして定着しています。ミラノ・スカラ座との関係は、1908年のトスカニーニによるイタリア初演以来、上演回数は多くないものの、デ・サバタやカラヤンといった巨匠たちが指揮を執るなど、極めて重要な歴史を刻んできました。

ピエール・ブーレーズ礼讃①

ピエール・ブーレーズ礼讃①

音楽評論家・八木宏之氏による、20世紀音楽の巨匠ピエール・ブーレーズを再評価する連載コラムの第1回。高校時代にカラヤンの演奏からクラシック音楽に入門した筆者が、父のCDラックでブーレーズの録音に出会い、その難解ながらも抗いがたい「不思議な引力」に魅了されていく過程が綴られている。作曲家・指揮者として多大な功績を残したブーレーズの音楽世界へ、一人のリスナーがいかにして足を踏み入れ、探求を深めていったのかという個人的な体験と、ブーレーズの芸術的特質が語られる。

ピエール・ブーレーズ礼讃①

ピエール・ブーレーズ礼讃①

音楽評論家・八木宏之氏による、20世紀音楽の巨匠ピエール・ブーレーズを再評価する連載コラムの第1回。高校時代にカラヤンの演奏からクラシック音楽に入門した筆者が、父のCDラックでブーレーズの録音と出会い、その難解ながらも抗いがたい「不思議な引力」に魅了されていく過程が綴られている。作曲家・指揮者として多大な功績を残したブーレーズの音楽世界へ、一人のリスナーがどのように足を踏み入れ、探求を深めていったのかという個人的な体験と、ブーレーズの芸術的特質が語られる。

音楽家そして画家！　両分野に足跡を残す西洋の芸術家と　そのディスク10選

音楽家そして画家！　両分野に足跡を残す西洋の芸術家と　そのディスク10選

クラシック音楽の歴史において、作曲家でありながら優れた画家としての才能も発揮した人物に焦点を当てた記事。ドイツ・ロマン派のメンデルスゾーンが描いた精緻な風景画と交響曲第4番《イタリア》の関連性や、表現主義の画家としても活動しカンディンスキーと親交のあったシェーンベルクの油彩画と無調音楽への転換期について解説しています。音楽と美術という二つの芸術分野を横断する創造性の深淵に触れ、関連する録音ディスクや書籍を紹介する内容です。

大阪交響楽団 常任指揮者 山下一史、大いに語る「いつかは大好きな『アルペン・シンフォニー』をやりたいんですよ！」

大阪交響楽団 常任指揮者 山下一史、大いに語る「いつかは大好きな『アルペン・シンフォニー』をやりたいんですよ！」

大阪交響楽団の常任指揮者就任5年目を迎えた山下一史へのインタビュー。シーズン開幕を飾ったリヒャルト・シュトラウス『ツァラトゥストラはかく語りき』の成功を振り返り、師であるカラヤンから受け継いだ音楽観や、オーケストラコントロールの妙について語る。また、これまで取り組んできたR.シュトラウス作品の軌跡や、今後の展望として『アルペン・シンフォニー』への意欲を明かした。楽団のアンサンブル精度向上へのこだわりや、集客への真摯な姿勢も垣間見える内容となっている。