オーケストラClassica の記事

映画を聴く

Écouter le cinéma

映画とクラシック音楽の融合をテーマにした3つの新作アルバムを紹介するレビュー。ローランス・エキルベイ指揮インスラ・オーケストラによる、名作映画で使用されたバロックから古典派の楽曲集をはじめ、ミシェル・ルグランやエンニオ・モリコーネの映画音楽をピアノで再解釈したフィリップ・ギヨン＝エルベールの作品、そして映画監督の映像世界から着想を得て即興演奏を行うピアニスト、ジャン＝バティスト・ドゥルセの意欲作を取り上げている。映画ファンとクラシック音楽ファンの双方にとって、目を閉じて映画の世界に浸れるような興味深い試みが並ぶ。

ローランス・エキルベイ：「映画は聴取を豊かにするが、想像力を制限することもある」

Laurence Equilbey : « Le cinéma enrichit l’écoute, mais peut aussi en restreindre l’imaginaire »

指揮者ローランス・エキルベイが、インスラ・オーケストラとの最新アルバム発売に際し、映画音楽とクラシック音楽の相互関係について語った。彼女は、映画が音楽の聴き方に与える影響を分析し、視覚的な記憶と音楽の自律性について考察している。映画は音楽体験を深める一方で、特定のイメージを固定化する側面もあるが、複数の映画で同じ楽曲が使われることで、音楽は再びその独立性を獲得すると指摘。視覚的記憶と純粋な音響体験の間で揺れ動く、音楽の豊かな活力について論じている。

エドワード・ガードナーによる、鋭く明晰なブラームス

Le Brahms affûté et clair d’Edward Gardner

指揮者エドワード・ガードナーとベルゲン・フィルハーモニー管弦楽団によるブラームスの交響曲第2番・第4番の演奏評。伝統的な重厚さに縛られず、透明感のある響きと活気あるテンポ、優雅な語り口で作品を刷新した。ブラームスがベートーヴェンらの古典的様式を継承しつつ、いかに独自の感性と緻密な作曲技法で交響曲を極めたかを、楽器の音色の美しさや主題の展開手法に触れながら高く評価している。

ハンガリーの狂詩曲と熱狂

Rhapsodies et folies hongroises

レーベル「Eloquence」が、ヤーノシュ・フェレンチクやジェルジ・レヘル指揮のハンガリーのオーケストラによる、リストとバルトークの歴史的録音を復刻した。冷戦時代、西側のドイツ・グラモフォンがハンガリーのQualiton（後のHungaroton）と提携して制作した貴重な音源を中心に構成されている。Hungarotonが自社カタログの管理を疎かにする中、Eloquenceのサイラス・メハー＝ホンジが、1980年代のKoch-Schwann音源なども加え、リストの希少な作品を含む貴重な遺産をCDとして蘇らせた。

4月の「Classica」誌が選ぶ注目盤（Chocs de Classica）

Les Chocs de Classica du mois d’avril

フランスの音楽誌『Classica』4月号の注目盤紹介。ヘンデルからビートルズ、ゲイル・トヴェイトやクラウディオ・サントーロといった知られざる作曲家まで、多彩な音楽世界を網羅しています。今号では、ネマニャ・ラドゥロヴィッチらによるプロコフィエフ作品集、セミヨン・ビシュコフ指揮チェコ・フィルによるマーラー交響曲全集、スティーヴン・オズボーンによるシューベルトのピアノ作品集が取り上げられており、クラシック音楽の幅広い魅力を伝える内容となっています。

アメリカの指揮者マイケル・ティルソン・トーマス氏、81歳で死去

Disparition du chef d’orchestre américain Michael Tilson Thomas à 81 ans

長年脳腫瘍（膠芽腫）と闘い、昨年引退を余儀なくされた著名な指揮者マイケル・ティルソン・トーマス氏が、4月22日にサンフランシスコの自宅で81歳で亡くなりました。1995年から2020年までサンフランシスコ交響楽団の音楽監督を務め、同楽団を世界的な水準へと引き上げました。レナード・バーンスタインと比較されることも多く、卓越した音楽的才能に加え、テレビ番組などを通じてクラシック音楽の魅力を広く伝える教育者・コミュニケーターとしても多大な功績を残しました。彼の死は、音楽界にとって大きな損失となります。

ホルストからバックスへ、二つの速度で巡るオーケストラの旅

De Holst à Bax, un voyage orchestral à deux vitesses

アントニオ・パッパーノ指揮によるホルストの組曲『惑星』とバックスの交響詩『ティンタジェル』の演奏評。筆者は、ホルストの『惑星』がその成功ゆえに他の作品を凌駕している現状を指摘しつつ、パッパーノの解釈を「重厚だがインスピレーションに欠ける」と厳しく評価している。特に『惑星』の各楽章におけるテンポや表現の粗さを指摘し、映画音楽的な効果に頼りがちな演奏に疑問を呈している。全体として、期待されたほどの深みや新しさが感じられない、対照的な結果となったコンサートのレビューである。

ビゼーの『アルルの女』：失敗から生まれた傑作をいかに聴くか

L’Arlésienne de Bizet : comment écouter un chef-d’œuvre né d’un échec

ジョルジュ・ビゼーの『アルルの女』は、初演時はわずか20回で打ち切られるという失敗に終わりましたが、現在ではフランス音楽の傑作として広く愛されています。本作はアルフォンス・ドーデの短編小説を原作とし、報われない恋に苦しむ青年の悲劇を描いたものです。本記事では、この作品が誕生した背景にある悲劇的な物語と、当時のパリの観客が受け入れられなかった「救いのない農村悲劇」というテーマについて解説しています。ルーアン・オペラでの公演情報とともに、失敗の影に隠れていた真の傑作の聴きどころを探ります。

ラジオ・フランスの新しい音楽シーズンにおける課題

Les enjeux de la nouvelle saison musicale de Radio France

ラジオ・フランスの音楽・創作部門ディレクターであるミシェル・オリエ氏が、2026-2027年シーズンの展望と自身の10年間の任務について語った。主な焦点は、フランス国立管弦楽団とラジオ・フランス・フィルハーモニー管弦楽団という二つの主要オーケストラ、合唱団、少年少女合唱団（メトリーズ）の発展と地位向上である。かつて会計検査院から提案された二つのオーケストラの統合案は現在否定されており、各団体の独自性を維持しつつ、5世紀にわたるクラシック音楽および現代音楽を最高水準で広く聴衆に届けることが、ラジオ・フランスの芸術的使命であると強調されている。

ラジオ・フランス 2026-2027シーズン：ヤープ・ヴァン・ズヴェーデン就任とベートーヴェン生誕200年記念

🗓️Saison Radio France 2026-2027 : Jaap van Zweden et le Bicentenaire Beethoven

ラジオ・フランスが2026-2027シーズンのプログラムを発表した。最大の注目は、ヤープ・ヴァン・ズヴェーデンがフランス国立管弦楽団の音楽監督に就任することである。一方で、クリスティアン・マチェラルは同職を退任し、最後を飾るマーラーの交響曲第3番がサン＝ドニ大聖堂で演奏される。また、2027年はベートーヴェン没後200年の節目にあたり、豪華な指揮者陣による交響曲全曲演奏会などが予定されている。ミルガ・グラジニーテ＝ティーラが首席客演指揮者に就任するほか、ユリア・フィッシャーやエマニュエル・アックスら豪華なアーティストがレジデンスを務める。