現代音楽OperaWire の記事

ワシントン・パフォーミング・アーツ 2025-26シーズン評：デンマーク弦楽四重奏団＆デンマーク国立少女合唱団

Washington Performing Arts 2025-26 Review: Danish String Quartet & Danish National Girls’ Choir

ワシントンD.C.のエピファニー教会にて、デンマーク弦楽四重奏団とデンマーク国立少女合唱団による特別なジョイントコンサートが開催された。本公演は、シューベルトの弦楽四重奏曲第14番「死と乙女」といった古典の名曲と、現代音楽を融合させた構成が特徴。50名の少女合唱団による視覚的にも美しい演出と、卓越した合唱技術が観客を魅了した。カーネギーホール公演に続く米国ツアーの締めくくりとして、異なる音楽言語が見事に調和した素晴らしいステージとなった。

ガブリエラ・レナ・フランク：文化と物語への架け橋、そしてメトロポリタン・オペラ初のラテン系女性作曲家へ

Gabriela Lena Frank: Pipelines to Cultures, Stories, and Becoming the First Latina Opera Composer at the Met

現代作曲家ガブリエラ・レナ・フランクが、メトロポリタン・オペラにてスペイン語オペラ『フリーダとディエゴの最後の夢』を上演し、同劇場史上初のラテン系女性作曲家としてデビューを飾る。ピューリッツァー賞など数々の栄誉に輝く彼女は、先住民の伝統やラテン音楽の要素を融合させた独自の作風で知られる。本作は、フリーダ・カーロとディエゴ・リベラという歴史的アイコンを題材に、彼女の文化的背景とマジック・リアリズム的な物語性を反映させた意欲作である。音楽業界におけるジェンダーや多様性の壁を打ち破り続ける彼女の活動は、現代クラシック音楽界において極めて重要なマイルストーンとなっている。

訃報：作曲家・教育者のミシェル・メルレ氏が逝去

Obituary: Composer & Pedagogue Michel Merlet Passes Away

作曲家であり教育者としても多大な功績を残したミシェル・メルレ氏が5月3日に逝去した。1939年生まれのメルレ氏は、パリ国立高等音楽院でピアノを学び、トニー・オーバンに作曲を、オリヴィエ・メシアンに音楽理論を師事した。1966年にはローマ賞でカンタータ『恵みのミューズ』が入賞。教育者としては、パリ・エコール・ノルマル音楽院で1988年から2020年まで教鞭を執ったほか、パリ国立高等音楽院やスコラ・カントルム、上海音楽院、北京音楽院など世界各地で後進の指導にあたった。生涯で約50の作品を残している。

ベス・モリソン・プロジェクツ、次世代作曲家育成プログラム「BMP:NEXTGEN」の最終候補者による新作を発表

Beth Morrison Projects to Present New Works by BMP:NEXTGEN 3 Finalists

現代オペラ・音楽劇の制作で知られるベス・モリソン・プロジェクツ（BMP）は、若手作曲家支援プログラム「BMP:NEXTGEN」の最終候補者2名、アヌジ・ブタニとハリエット・ステインケによる新作を発表する。両名はミッシー・マッツォーリとロイス・ヴァヴレックの指導のもと、30分の声楽・演劇作品を制作。5月17日の公演でセミステージ形式で上演され、その場で優勝者が発表される。優勝者には、今後3〜5年かけてBMPが制作する長編作品の委嘱権が与えられ、ニューヨークとロサンゼルスでの上演が予定されている。本プログラムは、次世代のオペラ・音楽劇のクリエイターを発掘・育成するというBMPの使命を体現するものである。

ミュージック・オブ・リメンブランス、50作目の世界初演を発表

Music of Remembrance to Present 50th World Premiere

シアトルを拠点とする団体「ミュージック・オブ・リメンブランス（MOR）」が、トム・シプロ作曲、ハワード・ライヒ台本による新作オペラ『記憶の対話（The Dialogue of Memories）』を上演し、同団体として50作目の世界初演という節目を迎える。本作は、ライヒが自身の母のホロコーストの過去と、ノーベル平和賞受賞者エリー・ヴィーゼルとの交流を綴った著書に基づいている。音楽はシューマンやガーシュウィン、チャイコフスキーの要素を現代的な言語で再構築したもので、MOR室内アンサンブルが演奏を担当。MORはこれまでも社会的なテーマを扱う新作を積極的に委嘱しており、本作も歴史と現在を繋ぐ重要な作品となる。

オペラ・パラレルがマシュー・ワースとロスリン・ジョーンズ出演の『ダウト』を上演

Opera Parallèle to Present ‘Doubt’ with Matthew Worth & Rhoslyn Jones

オペラ・パラレルは、ダグラス・クオモ作曲のオペラ『ダウト』の西海岸初演を、5月29日から31日までプレシディオ・シアターにて開催する。ジョン・パトリック・シャンレイの台本に基づく本作は、今回、作曲家自身による新しい室内オーケストラ版と、ケヴィン・ニューベリーによる短縮版台本を用いた再構築版として上演される。指揮はニコル・パイエマンが務め、マシュー・ワース、ロスリン・ジョーンズ、ナオミ・スティール、デボラ・ナンスティールらが出演する。本作は、トニー賞を受賞したシャンレイの戯曲を原作としており、映画化もされた名作である。

エリノア・マルティネス、サブリナ・ガルデス、マティアス・ゲルネ、キャスリーン・オマラらがL'Auditoriの2026-27年シーズンを牽引

Elionor Martínez, Sabrina Gárdez, Matthias Goerne & Kathleen O’Mara Lead’s L’Auditori’s 2026-27 Season

バルセロナのL'Auditoriが2026-27年シーズンのラインナップを発表しました。本記事では、グスターボ・ドゥダメル指揮ニューヨーク・フィルによる公演や、ジョルディ・サヴァール指揮によるブラームスの「ドイツ・レクイエム」、アダム・フィッシャーによるマーラーの交響曲第3番など、豪華な指揮者とソリストが名を連ねる声楽・オーケストラ公演のハイライトを紹介しています。バッハの「クリスマス・オラトリオ」や現代作品まで、多彩なプログラムが予定されています。

今週のアーティスト：クローディア・ボイル

Artist of the Week: Claudia Boyle

ベルギーのラ・モネ劇場で初演されたイアン・ベル作曲の新作オペラ『メドゥーサ』でタイトルロールを務めるソプラノ歌手、クローディア・ボイルを紹介する記事。マリア・カラス国際コンクールで優勝経験を持つボイルは、現代作品からベルカント、ロマン派まで幅広いレパートリーを誇るアイルランド屈指のオペラ歌手として知られています。記事では彼女の輝かしいキャリアと、今回の新作オペラでの複雑で感動的なメドゥーサ像の表現に焦点を当てています。なお、本作は後日Operavisionで配信予定です。

ポケット・オペラ 2025-26 レビュー：『夏の夜の夢』

Pocket Opera 2025-26 Review: A Midsummer Night’s Dream

サンフランシスコのポケット・オペラによるベンジャミン・ブリテン作曲のオペラ『夏の夜の夢』の公演評。ドナルド・ピッピンが創設し、現在はニコラス・A・ガルシアが率いる同カンパニーは、シェイクスピアの喜劇を原作としたブリテンの傑作を、リアム・デイリーによる世界初演の室内楽編曲版で見事に上演した。指揮者デヴィッド・ドラモンドのもと、幻想的で質感豊かな音楽が観客を妖精の世界へと誘い、現代的な技術をさりげなく取り入れた演出も高く評価された。ブリテンの音楽の魔法を余すところなく表現した、真の成功と言える公演であった。

クラシカル・アップライジングがサラ・カークランド・スナイダーの『ペネロペ』を上演

Classical Uprising Presents World of Sarah Kirkland Snider’s ‘Penelope’

「ポートランド・バッハ・エクスペリエンス」の一環として、クラシカル・アップライジングがサラ・カークランド・スナイダーの歌曲集『ペネロペ』を上演する。本作は劇作家エレン・マクラフリンの詞に基づき、ホメロスの『オデュッセイア』を現代的な視点で再構築した物語。ソプラノ、弦楽五重奏、パーカッションのために書かれ、グラミー賞受賞アンサンブル「ザ・クロッシング」のローレン・ケリーが主演を務める。芸術監督のエミリー・アイザックソンは、本作のインディー・クラシック的なスタイルと感情的な深みを高く評価している。公演は5月28日にポートランドのO'Maine Studios、30日にヤーマスの317メイン・コミュニティ・ミュージック・センターで行われる。

インデターミナシー・フェスティバル、新作室内オペラ『Directions for Making a Round Ark』を世界初演

Indeterminacy Festival to Present World Premiere of ‘Directions for Making a Round Ark’

インデターミナシー・フェスティバルは、新作室内オペラ『Directions for Making a Round Ark』を世界初演する。本作は、ノアの箱舟の物語より1000年古いバビロニアの洪水神話を題材にした3部構成の作品。ヨナタン・ドヴィル指揮のもと、3人のソリストに加え、ブルックリンを拠点とする70名以上の合唱団や器楽奏者が参加する。公演は5月31日にディメンナ・センター、6月6日にザ・スペース・アット・アイアンデールにて開催される。モーガン・ライブラリーの専門家による導入解説も予定されている。

G. シャーマーとワイズ・ミュージック・グループがメティス系カナダ人作曲家イアン・カッソンと契約

G. Schirmer & Wise Music Group Sign Métis-French Canadian Composer Ian Cusson

音楽出版大手のG. シャーマーおよびワイズ・ミュージック・グループは、メティス系フランス系カナダ人の作曲家イアン・カッソンとの出版契約締結を発表した。カッソンはオペラ、管弦楽曲、歌曲で知られる現代の注目作曲家である。今後の主要な予定として、2027年5月にカナダ・オペラ・カンパニーにて新作オペラ『Empire of Wild』の世界初演が控えているほか、村上春樹の小説に着想を得た『1Q84: Sinfonietta Metamoderna』の米国初演などが予定されている。今回の契約により、同社の歴史あるカタログにカッソンの作品が加わることとなる。

ソーニャ・ヨンチェヴァの新プロジェクト『ĪCŌN』より初のシングル映像が公開

Watch First Single to Sonya Yoncheva’s ‘ĪCŌN’

世界的なソプラノ歌手ソーニャ・ヨンチェヴァが、ベルカントと最新技術を融合させた新プロジェクト『ĪCŌN』を始動した。第一弾として、ベッリーニの歌劇『夢遊病の女』より「ああ、信じられない」の映像が公開された。本作はAI技術を駆使して制作されており、120名以上のスタッフが関わる劇場での収録と、AIスタジオでの作業を組み合わせている。ヨンチェヴァは、AIを芸術の代替物ではなく、未来と対峙し、若い世代と対話するための手段と位置づけている。人間味あふれる歌唱と機械的な映像の対比を通じて、真の芸術の必要性を問いかける意欲的な試みである。

EastWest Artistry NYCが「真夏のカルチュラル・サロン ― 東洋と西洋の出会い」を開催

EastWest Artistry NYC to Present ‘Midsummer Cultural Salon – East Meets West’

2026年6月4日、ニューヨークの「ザ・セル・シアター」にて、EastWest Artistry NYCによる公演「真夏のカルチュラル・サロン ― 東洋と西洋の出会い」が開催される。約50分のプログラムでは、ソプラノのレナ・ウーやメゾソプラノのナゴ・トモコらが出演し、モーツァルトのオペラアリアから中田喜直の歌曲、ミュージカルナンバーまでを披露する。伝統的なクラシック音楽の枠を超え、視覚芸術との融合を図る親密なサロン形式のイベントとなる。また、レナ・ウーは9月17日からオペラ・アメリカで自身のリサイタルシリーズを開始することも発表した。

シャーロット交響楽団がガブリエル・カハネの『emergency shelter intake form』を上演

Charlotte Symphony to Present ’emergency shelter intake form’

シャーロット交響楽団は、5月15日と16日にナイト・シアターにて、音楽監督クワメ・ライアンの指揮のもと、ガブリエル・カハネ作曲のオラトリオ『emergency shelter intake form』を上演します。メゾソプラノのアリシア・ホール・モランを迎え、コープランドやヒグドンの作品も演奏されます。本作は米国の住宅危機をテーマにしており、地元の支援団体Roof Aboveと連携し、実際に住宅問題に直面した経験を持つ人々を含む合唱団が参加します。音楽を通じて社会問題に共感と人間性を持って向き合うことを目的とした、シーズンフィナーレを飾る重要な公演です。

テアトロ・グラッタチェーロ、新作室内オペラ『ジェファーソン・ライブズ！』世界初演に向け全米芸術基金（NEA）より助成金を獲得

Teatro Grattacielo Receives NEA Grant for World Premiere of ‘Jefferson Lives!’

ニューヨークを拠点とするテアトロ・グラッタチェーロが、新作室内オペラ『ジェファーソン・ライブズ！』の世界初演に向け、全米芸術基金（NEA）から2万4000ドルの助成金を獲得した。本作は、ジョン・アダムズの死の床での回想を通じてアメリカ独立革命を心理的・演劇的に描くマルチメディア作品である。11月にアリゾナ州ツーソンでワークショップと公開公演が行われた後、11月7日・8日にニューヨークの「ザ・フリー」で世界初演を迎える。指揮はサヴェリオ・アルフィエーリが務め、教育普及活動も並行して実施される予定である。

ガブリエラ・レナ・フランクがピューリッツァー賞を受賞

Gabriela Lena Frank Wins Pulitzer Prize

現代作曲家ガブリエラ・レナ・フランクが、新作『Picaflor: A Future Myth』でピューリッツァー賞音楽部門を受賞した。本作はカリフォルニアの山火事とアンデスの伝説を題材にした10楽章からなる交響的作品で、2025年3月にフィラデルフィアのマリアン・アンダーソン・ホールで初演された。フランクはピアニストとしても活動しており、オペラ『フリーダとディエゴの最後の夢』がメトロポリタン・オペラでの上演を控えるなど、現代クラシック音楽界で高く評価されている。本作は7月にブラボー！ベイル音楽祭でも再演予定である。

HAUI、ブリテン・ピアーズ・アーツの2026-27年度レジデンス・アーティストに選出

HAUI Named Among Britten Pears Arts Residency Artists for 2026–27

多分野で活躍するアーティストのHAUIが、ブリテン・ピアーズ・アーツの2026-27年度レジデンス・アーティストに選ばれました。HAUIは演出家のピーター・ヒントン＝デイヴィスと共に、歴史あるスネイプ・モルティングスとザ・レッド・ハウスを拠点に創作活動を行います。今回のレジデンスでは「場所と声を通じて記憶がどのように継承されるか」をテーマに、テクノロジーを駆使して歴史や神話の不可視な側面を掘り下げる新作を開発します。活動の締めくくりには、創作プロセスを公開するオープン・セッションが予定されており、観客は作品が形作られる貴重な過程を体験することができます。

ファクトリー・インターナショナルが2026年夏シーズンを発表

Factory International Unveils 2026 Summer Season

マンチェスターのファクトリー・インターナショナルが2026年夏のプログラムを発表しました。注目は、イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）と共同制作するドゥ・ユン作曲のピューリッツァー賞受賞オペラ『エンジェルズ・ボーン』の英国初演です。また、フィリップ・グラスとフェリム・マクダーモットによる『タオ・オブ・グラス』がウエスト・エンドで上演されます。現代オペラと舞台芸術の融合を軸とした、意欲的なシーズン構成となっています。

オペラ・フィラデルフィアが『ザ・ブラック・クラウン』を上演へ

Opera Philadelphia to Present ‘The Black Clown’

オペラ・フィラデルフィアは、2025-26シーズンの締めくくりとして、ラングストン・ヒューズの詩に基づきマイケル・シャクターが作曲した『ザ・ブラック・クラウン』をフィラデルフィアで初演する。2026年5月14日から17日までミラー・シアターで上演され、バス・バリトン歌手のダヴォーン・タインズがタイトルロールを務める。ザック・ウィノカーが演出を手がける本作は、ヴォードヴィル、ゴスペル、オペラ、ジャズ、スピリチュアルを融合させた音楽劇である。タインズは、この作品を通じて自身の人生経験とヒューズの言葉を重ね、人間性を主張する機会にしたいと語っている。