ニュース の記事

チャイコフスキーからフォーサイスまで：バレエを革命した10の傑作

De Tchaïkovski à Forsythe : 10 chefs-d’œuvre qui ont révolutionné le ballet

かつてはダンスの伴奏に過ぎなかったバレエ音楽が、いかにして独自の芸術的地位を確立し、変容を遂げてきたかを辿る記事。19世紀のロマン派から、チャイコフスキーによる音楽的深化、ストラヴィンスキーやプロコフィエフによる革新を経て、現代のウィリアム・フォーサイスやアンヌ・テレサ・ドゥ・ケースマイケル、そしてミニマル・ミュージックとの融合に至るまで、バレエ音楽が単なる伴奏からダンスの空間そのものへと進化してきた歴史を概観する。

プロコフィエフと悲恋の恋人たち：翻弄されたバレエ音楽の鑑賞の鍵

Prokofiev et les amants maudits : clés d’écoute d’un ballet contrarié

セルゲイ・プロコフィエフのバレエ音楽『ロメオとジュリエット』は、20世紀バレエの金字塔として知られるが、その誕生の背景にはソ連の政治的圧力や検閲による困難な道のりがあった。1934年から1940年にかけて、ソ連への帰国直後のプロコフィエフは、スターリン体制下の厳しい環境の中で、当初のハッピーエンド案の修正を余儀なくされるなど、シェイクスピアの原作をいかに音楽化するかという苦闘を強いられた。本作は、そうした歴史的混乱を乗り越え、いかにして現代のレパートリーの柱となったのか、その波乱に満ちた創作過程を振り返る。

時計に抗う身体

Le corps contre la montre

現代の加速する時間感覚に対し、クラシック・バレエは「時間をかけること」を倫理として掲げている。ダンサーが身体に動きを染み込ませ、努力を当然の所作へと昇華させるには、ピアニストが音階練習を繰り返すように、長年の日々の鍛錬が不可欠である。17世紀の創設以来、バレエは伝承と反復という「長い時間」を基盤としてきた。身体の構造が変わらない以上、内面的な理解を深めるためのこの反復は、決して退屈なものではなく、芸術的深みに到達するための不可欠な条件なのである。

振付家と作曲家：実りある不均衡の歴史

Chorégraphes & compositeurs : l’histoire d’un déséquilibre fécond

ノヴェールからフォーサイスに至るまで、音楽とダンスの関係は常に緊張と交渉の連続であった。かつては装飾的な娯楽と見なされていたダンスに対し、18世紀のジャン＝ジョルジュ・ノヴェールは「バレエ・ダクシオン（劇的バレエ）」を提唱し、音楽を物語の表現手段として再定義した。音楽が身体を支配するのか、身体が音楽を要求するのか。この両者の力関係や対立こそが、バレエ音楽における数々の傑作を生み出す原動力となってきたのである。

ショスタコーヴィチ、ブリテン、オルティスによるマイケル・ティルソン・トーマスへの美しいオマージュ

Chostakovitch, Britten et Ortiz pour un bel hommage à Michael Tilson-Thomas

2026年4月23日、マラガのテアトロ・セルバンテスにて、カルロス・ミゲル・プリエト指揮マラガ・フィルハーモニー管弦楽団によるコンサートが開催された。本公演は、指揮者マイケル・ティルソン・トーマスへのオマージュとして企画された。プログラムは、ガブリエラ・オルティスの『O Kauyumari』で幕を開け、ドミトリー・シンシンの独奏によるベンジャミン・ブリテンのピアノ協奏曲、そしてメインプログラムとしてドミトリー・ショスタコーヴィチの交響曲第10番が演奏された。現代音楽から20世紀の傑作までを網羅し、巨匠への敬意を表した充実した演奏会となった。

ジョセフ・スウェンセン、ボルドー・アキテーヌ国立管弦楽団の音楽監督に再任

Joseph Swensen renouvelé à l’Orchestre National Bordeaux Aquitaine

2024/2025シーズンからポール・ダニエルの後任としてボルドー・アキテーヌ国立管弦楽団の音楽監督を務めるジョセフ・スウェンセンが、契約を更新しました。同楽団は、スウェンセンの指揮のもと、さらなる芸術的発展を目指します。スウェンセンは、ヴァイオリニストとしても著名であり、指揮者としても国際的に高い評価を得ています。今回の契約更新は、楽団と指揮者の良好な関係と、今後のプログラムに対する期待を反映したものと言えます。

ドイツで音楽教師が不足

Germany runs out of music teachers

ドイツ音楽学校連盟は、2035年までに国内の音楽教師の5分の2が退職を迎える一方、後任が圧倒的に不足していると警告した。現在3万7000人の教師のうち約1万4000人が退職を控えているが、新規の応募者はわずか4000人にとどまっている。同連盟は930の公的非営利音楽学校を代表し、2万1000の拠点で140万人の子供たちに音楽教育を提供しているが、この深刻な人材不足により、将来的な教育体制の維持が危ぶまれている。

ドキュメンタリー映画『Bernstein’s Wall』、レナード・バーンスタインに焦点を当てる

‘Bernstein’s Wall’ Documentary Focuses on Leonard Bernstein

ダグラス・ティローラ監督によるドキュメンタリー映画『Bernstein’s Wall』は、20世紀を代表する作曲家であり指揮者であるレナード・バーンスタインの生涯と芸術観を掘り下げた作品です。本作は、バーンスタインが抱いていた「芸術は人々の心を高揚させ、団結させる力がある」という強い信念を軸に構成されています。音楽界の巨匠としての輝かしいキャリアだけでなく、社会的なメッセージを音楽を通じて発信し続けた彼の人間性や、芸術家としての苦悩と情熱をアーカイブ映像やインタビューを交えて描き出しており、彼の音楽的遺産を再評価する重要なドキュメンタリーとなっています。

大人のトーク付き名曲コンサート『にじクラ ～トークと笑顔と、音楽と 第10回』　出演者の吉野直子（ハーピスト）、鈴木優人（指揮）よりコメントが到着

大人のトーク付き名曲コンサート『にじクラ ～トークと笑顔と、音楽と 第10回』　出演者の吉野直子（ハーピスト）、鈴木優人（指揮）よりコメントが到着

2026年5月1日、サントリーホールにて「日本フィル＆サントリーホール にじクラ ～トークと笑顔と、音楽と 第10回」が開催される。俳優の高橋克典が案内人を務める本公演は、平日午後に名曲とトークを楽しむ人気シリーズ。第10回となる今回は、ハーピストの吉野直子が初登場し、ヘンデルのハープ協奏曲を披露する。指揮は鈴木優人が務め、メンデルスゾーンの交響曲第4番「イタリア」も演奏される。出演者からは、サントリーホールの豊かな響きの中で音楽と対話する喜びや、観客への招待のメッセージが寄せられた。

グルックのフランス語上演、サリヴァン、そしてカイヤ・サーリアホ、エレナ・ランガー、ミッシー・マゾーリ、ドゥ・ユン、フィリップ・グラスに焦点を当てた現代音楽：イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）2026/27シーズン発表

Gluck in French, Sullivan & a contemporary focus on Kaija Saariaho, Elena Langer, Missy Mazzoli, Du Yun & Philip Glass: ENO's 2026/27 season

イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）が2026/27シーズンを発表した。存続が危ぶまれる中、6つの新制作を含む9つのオペラを上演する。ロンドンとマンチェスターでの公演に加え、マンチェスターでは若手育成や職業訓練プロジェクトも展開する。プログラムは現代音楽に重きを置いており、サーリアホ、ランガー、マゾーリ、ドゥ・ユン、グラスらの作品が並ぶ一方、プッチーニ、グルック、ヴェルディ、サリヴァンも取り上げる。また、非英語圏の歌手の起用や、グルック作品のフランス語上演など、「英語によるオペラ」という同社の理念のあり方について議論を呼ぶ構成となっている。

ピアノデュオ「マダ＆ヒュー」による公演『彼女たちの物語：知られざる女性作曲家たち』 - TAPinto

Piano Duo "Mada and Hugh" Present - Her Stories: Unsung Musical Heroines - TAPinto

ピアノデュオ「マダ＆ヒュー」が、歴史の中で見過ごされてきた女性作曲家に焦点を当てたコンサート『Her Stories: Unsung Musical Heroines』を開催します。本公演は、クラシック音楽界において正当な評価を受けてこなかった女性たちの功績を称え、その作品を現代の聴衆に届けることを目的としています。二人のピアニストは、埋もれた名曲を掘り起こし、演奏を通じて彼女たちの物語を語り継ぐことで、音楽史における多様性と包括的な視点を提供します。

グルックのフランス語版オペラ、サリヴァン、そしてカイヤ・サーリアホ、エレナ・ランガー、ミッシー・マゾリ、ドゥ・ユン、フィリップ・グラスに焦点を当てた現代音楽：イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）の2026/27シーズン

Gluck in French, Sullivan & a contemporary focus on Kaija Saariaho, Elena Langer, Missy Mazzoli, Du Yun & Philip Glass: ENO's 2026/27 season - planethugill.com

イングリッシュ・ナショナル・オペラ（ENO）が2026/27シーズンのラインナップを発表した。今シーズンは、グルックのフランス語版オペラやサリヴァンの作品といった古典的レパートリーに加え、カイヤ・サーリアホ、エレナ・ランガー、ミッシー・マゾリ、ドゥ・ユン、フィリップ・グラスといった現代作曲家の作品に重点を置いたプログラムが組まれている。伝統的なオペラと現代的な創作の両輪で、多様な聴衆に向けた意欲的なシーズンとなることが期待される。

「嵐の前に」：リヨン・オペラ座バレエ団がクラシックとポストモダンのレパートリーを再訪

Avant la tempête le ballet de l’Opéra de Lyon revisite le répertoire classique et post moderne

リヨン・オペラ座バレエ団による公演「Avant la tempête（嵐の前に）」の紹介。本作は、ルシンダ・チャイルズ振付によるJ.S.バッハのカンタータを用いた作品、デヴィッド・ドーソン振付の「The Grey Area」、そしてウィリアム・フォーサイス振付の「Enemy in the Figure」という、クラシックからポストモダンまでを網羅した三つのプログラムで構成されている。現代バレエの精髄を体現する豪華なクリエイター陣が集結した注目の公演である。

ケムニッツ劇場、2026/27シーズンに30以上の新作を上演予定

Theater Chemnitz plant 2026/27 mehr als 30 Premieren

ケムニッツ劇場は、2026/27シーズンに向けて30以上の新作上演を発表しました。ミュージカル『タイタニック』からシラーの喜劇まで、古典と新作を織り交ぜた幅広いプログラムを展開します。この取り組みは、劇場の将来を巡る議論が続く中で、同劇場の芸術的な多様性と存在意義を改めて証明することを目的としています。不安定な社会情勢の中、5つの部門（オペラ、演劇、バレエ、コンサート、人形劇）を擁する総合劇場として、文化的な発信力を強化する姿勢を示しています。

「エルフィ」が自身と米国を祝う ― そして評価される

«Elphi» feiert sich und die USA - und wird bewertet

2017年の開館以来、ハンブルクの音楽シーンの中核を担ってきたエルプフィルハーモニー・ハンブルクが、2026年1月に10周年を迎える。かつては建設費や工期の遅れで物議を醸した同館も、今や世界的な評価を確立した。来る2026/27シーズンは、この記念すべき節目を祝う特別なシーズンとなる予定である。本記事では、都市の象徴として定着した同館の歩みと、今後の展望について触れている。

音楽学校：2035年までに1万700人の教員が不足

Musikschulen: Bis 2035 fehlen 10.700 Lehrkräfte

ドイツの音楽学校において、深刻な教員不足が問題となっている。待機児童が増加する一方で、専門人材の不足が加速しており、2035年までには1万700人の教員が不足するという予測が示された。この状況は、次世代の音楽教育の質と機会を脅かす「警告信号」であると音楽学校連盟は警鐘を鳴らしている。音楽教育の基盤が揺らぐ中、早急な対策が求められている。

サラソタ地域における今週の芸術イベント・トップ6（4月19日〜25日）

Top 6 arts events this week in the Sarasota area, April 19-25 - AOL.com

AOL.comが報じる、4月19日から25日にかけてフロリダ州サラソタ地域で開催される注目の芸術イベント6選。本記事では、クラシック音楽のコンサートやオペラ公演を含む、地域の文化的なハイライトを紹介しています。サラソタは芸術活動が盛んな地域として知られており、地元オーケストラやオペラ団体の公演などがリストアップされ、週末の文化的な過ごし方を提案する内容となっています。

オペラ界の重鎮たちが、ポップスターのロザリアによる芸術形式への「支持の急増」を評価

Opera bosses credit pop star Rosalía for artform's 'surge of support' - AOL.com

オペラ界の指導者たちが、スペインの世界的ポップスターであるロザリアの影響力を高く評価しています。彼女が自身の音楽やパフォーマンスにオペラの要素を取り入れたことで、若い世代を中心にオペラという芸術形式への関心と支持が劇的に高まっていると分析されています。伝統的なオペラ界にとって、彼女のような現代のアイコンがクラシック音楽の魅力を再発見させる架け橋となっており、観客層の拡大や芸術の現代的価値の再定義に大きく貢献しているという見方が広がっています。

BRクラシックがジョージ・ペテアンら出演の『シモン・ボッカネグラ』を放送

BR Klassik to Broadcast ‘Simon Boccanegra’ with George Petean & George Petean

バイエルン放送（BRクラシック）は、イヴァン・レプシッチ指揮、ミュンヘン放送管弦楽団とバイエルン放送合唱団によるヴェルディのオペラ『シモン・ボッカネグラ』のコンサート形式公演を放送する。タイトルロールのジョージ・ペテアンをはじめ、エレオノーラ・ブラット、ファビオ・サルトーリらが出演。ブラットは、自身のキャリア初期から大切にしてきたマリア（アメーリア）役を演じる喜びと、ヴェルディが描く権力、憎しみ、そして愛と平和という普遍的なテーマについて語った。本公演は5月2日にブダペストのMüpaでも再演される予定である。

ラ・シェーズ＝デュー音楽祭が60周年を迎える

Le festival de La Chaise-Dieu célèbre ses 60 ans

フランスの歴史ある音楽祭「ラ・シェーズ＝デュー音楽祭」が、今年で60周年を迎えます。8月18日から30日まで開催される記念すべき本エディションでは、音楽祭の創設者であり、伝説的なピアニストであるジョルジュ・シフラへのオマージュが捧げられます。この音楽祭は、その類まれな音響空間とプログラムの質の高さで知られており、今回もクラシック音楽ファンにとって見逃せないイベントとなります。創設者の功績を称えつつ、新たな音楽体験を提供する特別なプログラムが期待されています。